在中国传统文化的瑰宝中，书法以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，一直备受人们的喜爱和推崇。然而，随着社会的发展，当代书法展览的形式和内容也在发生着深刻的变化。有人说，当代书法展览已经成为一个竞技场，这究竟是为什么呢？

首先，我们需要明确一点，书法展览的初衷是为了展示书法家们的创作成果，选拔优秀的作品，推动书法艺术的发展。然而，随着展览的日益频繁，一些不良现象也开始出现。评委们在评审作品时，往往过于看重创作者的技法问题，而忽视了创作者的人文精神、文化内涵以及作者的修养和书法意境。这种现象在一定程度上扭曲了书法艺术的本质，使得书法失去了它本来的传统精神。

其次，当代书法展览的竞争压力也越来越大。为了在众多的作品中脱颖而出，一些书法家开始过于追求形式的创新，而忽视了内容的深度。他们试图通过各种新颖的手法和技巧来吸引评委的目光，却忘记了书法艺术的真正价值在于其内在的文化内涵和人文精神。这种过度的竞争压力，使得书法展览逐渐变成了一场技巧的比拼，而非艺术的交流。

再者，当代书法展览的评价标准也存在问题。一些评委过于注重作品的形式美，而忽视了作品的内在美。他们认为，只有形式独特、技法高超的作品才能称得上是优秀的书法作品。然而，这种评价标准忽视了书法艺术的多元性，使得一些具有深厚文化内涵和人文精神的作品被忽视。

面对这些问题，我们应该如何改变呢？首先，我们需要重新审视书法艺术的价值。书法不仅仅是一种技巧，更是一种文化的传承和人文精神的体现。因此，我们在评价作品时，应该更加注重作品的文化内涵和人文精神。其次，我们需要调整当代书法展览的评价标准。我们应该鼓励形式多样、内容丰富的作品，而不是仅仅追求形式美的作品。最后，我们需要减轻书法家的竞争压力。我们应该让书法家有更多的时间和精力去深入研究和创作，而不是在各种展览中疲于奔命。

总的来说，当代书法展览应该是一个艺术的交流平台，而不是一个竞技场。我们应该尊重每一位书法家的创作自由，鼓励他们发挥自己的特长和风格，共同推动书法艺术的发展。只有这样，我们才能真正保护和传承这一中国传统文化的瑰宝。

推荐阅读：