争议故事与真伪道德——《五月十二月》

今天聊聊美国电影《五月十二月》。

片名May December (2023)，别名忘年恋 / 五月的你，十二月的她(台)。

《五月十二月》讲述女演员伊丽莎白探访格雷斯夫妇，以便更好地塑造她在关于格雷斯生平电影中的角色。

二十年前，当时格雷斯和她年轻的丈夫乔伊，在他们共同工作的宠物店内发生了一场不正当的婚外情。现在，他们二人如今已经成为双胞胎孩子的父母，并努力从过去的阴影中走出来。

伊丽莎白的访问和她针对格雷斯的探究性问题迅速揭开了一系列令人不安的疑虑、秘密和持久的心痛，这些都与那段丑闻有着千丝万缕的联系。

玛丽·凯·勒图尔诺一家四口

影片改编自美国女教师玛丽·凯·勒图尔诺（Mary Kay Letourneau）的真实故事，玛丽·凯·勒图尔诺出生于1962年1月30日，因与学生发生不伦恋并因此受到法律制裁而闻名。

1996年，当时34岁的玛丽·凯·勒图尔诺，与一名年仅13岁的小学六年级学生维利·富阿劳（Vili Fualaau）发生了不伦之恋，并两度怀上他的孩子。关系曝光后震惊了社会各界，她被指控犯下二级强奸儿童罪，并因此入狱服刑。在服刑期间，她生下了与维利·富阿劳的第二个孩子。

2004年，玛丽·凯·勒图尔诺刑满释放，2005年5月20日，她与已经成年的维利·富阿劳结婚，再次引起了社会的广泛关注和争议。两人结婚后定居华盛顿，并共同抚养他们的两个女儿。尽管他们后来分居并最终离婚，但他们仍然经常在一起，共同陪伴女儿的成长。

玛丽·凯·勒图尔诺与富阿劳还共同撰写一本书，名为《Only One Crime, Love》。这本书是关于他们之间的爱情故事以及他们面对的法律和社会压力的经历。2024年3月18日，玛丽·凯·勒图尔诺因癌症离世，终年58岁。在她生命的最后时刻，她的孩子和富阿劳都陪伴在她身边。

玛丽·凯·勒图尔诺的故事无疑是一个充满争议和反思的题材，它让我们重新审视爱情、道德和法律之间的复杂关系，引发了人们对于人性、责任和社会道德的深刻思考。

标题《五月十二月》是一种隐喻性的表达方式，指代了两人之间那段跨越年龄鸿沟的纠葛。

影片在深入挖掘故事内核的同时，不失时机地融入了一抹黑色幽默。伊丽莎白逐渐进化为格雷斯后，她的表演放大了角色的举止特征，将格雷斯的口齿不清和面部抽搐等细节刻画得入木三分。

伊丽莎白的来访，不仅影响了格雷斯本人，更是波及到了格雷斯周围的人，包括她的丈夫乔伊以及他们的孩子。在这个过程中，影片逐渐揭示了更多隐藏在表面之下的未解之谜。

影片描绘了公众关注如何改变银幕人物的生活，而且这种改变并不是总朝着好的方向。

伊丽莎白努力探寻并塑造她内心深处的格雷斯形象。有一幕，导演海恩斯将波特曼和摩尔置于镜子前，格雷斯正专注地进行自我化妆的动作。随着场景的深入，这两位女演员从原本直视观众的目光，转而凝视着彼此眼中倒映出的自己。这一刻，她们仿佛在进行一场无声的对话，探寻着彼此内心深处的秘密与真实。

尽管伊丽莎白与格雷斯之间似乎建立了一种微妙的亲密关系，但伊丽莎白对保护格雷斯的兴趣并不如她对揭示格雷斯动机“真相”的渴望来得强烈。

这位女演员向格雷斯家人郑重承诺，她想以“诚实”的方式扮演格雷斯。

不管这个是她的真心承诺，还是赢得信任的方式，这个承诺都隐藏了影片项目的全貌。

《五月十二月》关于一部还在筹备中的电影，想通过独特题材赢得人们的注意。该项目确实充满了灰色地带，人们不禁要问：有必要去挖掘这个二十年前的丑闻？伊丽莎白手中有剧本吗？如果有，她对这起事件又有何见解？

伊丽莎白始终保持着沉默，没有透露任何意图，独自面对着观察对象和观众的种种猜测，她对于真理的追求在这一过程中逐渐变得扑朔迷离。

影片巧妙地操纵着观众的感知，使大家在与伊丽莎白所代表的最初参考点保持距离。但在不断参与的压力下，她开始被自己的野心和否认的重压所侵蚀。

随着伊丽莎白对乔伊的观察越来越深入，她对这个家庭的看法也变得愈发复杂和可疑。

《五月十二月》是一部俏皮的心理剧，更是一部深入探索女演员执着追求“现实主义”的电影。

尽管电影的主题不算新鲜，但其独特的视角和叙事方式还是能给人带来全新感受。

娜塔莉·波特曼与朱丽安·摩尔的出色表演，无疑为这部电影增添了极大的魅力。她们所饰演的两个女人，目的交织、情感复杂，一个渴望揭开过去的神秘面纱，另一个则用二十年的时间努力将那段往事深埋心底。

伊丽莎白以一位中立而友善的盟友形象出现，最初她的提问显得温和而无害，忙于记录着每一个微小的细节。然而，随着问题的深入，她开始触及到电影所设定的两年时间范围之外的敏感地带。这时，格雷斯开始防御，她与女演员的交流中逐渐显露出脆弱的一面。尽管如此，格雷斯仍然展现出了她的坦诚与热情，分享了她的化妆技巧，带着伊丽莎白一同上插花课，甚至邀请她按照自己的烘焙技术制作蛋糕。

格雷斯与伊丽莎白之间的根本区别在于，前者表示她不愿沉溺于过往，而后者则承认反思以前的选择很有用。

格雷斯似乎从未完全明白她所做的事情是错误的，尽管她曾轻描淡写地提及，或许自己过于天真，但绝非缺乏安全感之人。

在一个场景中，她踏入了格雷斯与乔伊被捉现行的宠物店储藏室。那一刻，她仿佛陷入了某种想象中的性快感，身体在不经意间扭动着，不禁让人回想起她在《黑天鹅》中那更为疯狂极端的模样。

在这过程中，伊丽莎白一直藏在暗处。娜塔莉·波特曼平衡了角色间的人际交往能力与那份贪婪的野心，让每一个微小信息、每一条行为线索都成为了值得深入研究的材料。

乔伊对蝴蝶的痴迷，乍一看有些让人不以为然，当深入探究从蛹中蜕变而出所蕴含的深意时，大家便会发现，这种痴迷实充满了令人不安的隐喻。

蝴蝶成了成熟与变革的沉重象征。在《五月十二月》这部影片中，导演巧妙地利用蝴蝶的意象，通过捕捉毛毛虫与蝴蝶的众多镜头，将这一象征贯穿始终。

影片中的两位女主角，各自承载着不同的命运与使命。其中一位女主角宛如守护圣物的使者，竭尽全力保护着内心的天真与纯净。摩尔为这一角色注入了灵魂，她在孩子般的脆弱与母系野蛮之间找到了完美的平衡点，使得格雷斯的形象更加立体而丰满。

而另一位则拥有着在每一次困境中重生的力量，如同那破茧成蝶的蝴蝶，经历了痛苦与挣扎，最终绽放出耀眼的光芒。

影片巧妙地颠覆了我们作为观众的既定期望。

当我们紧随伊丽莎白，试图揭开这份罪恶感的神秘面纱时，我们原本坚定的道德判断突然变得模糊不清。在这场没有明确指导的旅程中，观众不得不面对大量的道德模棱两可，无论是案件本身，还是在这个虚构改编项目。

这部作品犹如一个错综复杂的愤世嫉俗迷宫，玩弄着观众和角色的期待，让我们在信念的颠倒中迷失方向。在这个由激情所构成的漩涡中心，主角在伪装中陷入了万花筒般的道德迷宫。

挖掘争议故事，

真伪道德迷宫。