在阅读文章前，麻烦您点下“关注”，方便您后续讨论和分享，感谢您的支持，我将每天陪伴你左右本文陈述所有内容皆有可靠信息来源赘述在文章结尾
——【·前言·】——»
谁会想到，一个曾经“啃老”三年、被亲戚朋友视为“不务正业”的年轻人，会成为中国动画电影的领军人物？
他就是饺子，本名杨宇，一个用才华和毅力，将“我命由我不由天”这句slogan彻底实现的人。
他的故事，远比电影更精彩，也更值得我们深思。
饺子并非科班出身，大学读的是华西药学院医学专业，这与他后来从事的动画行业可谓是风马牛不相及。
——【·梦想孵化：“啃老” 蜕变·】——»
自小，对动画的喜爱就在他心中生根发芽。
大学期间，一个朋友给他推荐了一款三维建模软件，这开启了他动画创作的启蒙之路。
他利用课余时间自学，竟然也摸索出了一些门道，甚至在大学毕业后，他并没有按照父母的期望走上医生这条道路，而是进入了一家广告公司，负责动画创意工作。
这段在广告公司的经历，对饺子来说既是机遇也是挑战。
一方面，他接触到了各种商业项目，积累了一定的实践经验；另一方面，商业需求的限制，让他无法真正施展自己的才华，那些在他脑海中酝酿已久的故事和创意，常常被现实无情地打磨、修改，甚至扼杀。
这种束缚感让他越来越觉得不自在，尽管工作挺稳定，但他的动画梦却越发热切，没被熄灭。
最后，他做出一个让旁人觉得挺疯狂的选择——直接辞了职。
辞职之后，饺子开始承受不小的生活压力。
他家经历了不少波折，父亲早早就不在了，家里的钱也差不多花光了。现在妈妈退休了，每个月就靠那点退休金过活。
这时候辞职，简直像是火上浇油。
可贵的是，饺子的母亲并没有像其他父母那样，责备他“不务正业”，而是选择支持他的梦想，用自己并不宽裕的退休金，供他“啃老”。
母亲的这份支持和体谅，让饺子有了前进的勇气，让他可以全心全意地投入到动画制作里。
于是，饺子回到了家中，开始了长达三年的“闭关”创作。
他把自己关在房间里，每天对着电脑，过着极其规律却又单调的生活：客厅、卧室、厕所，三点一线，几乎构成了他全部的生活轨迹。
母女俩的生活挺简朴的，不舍得买新衣服，也很少吃肉，每天吃饭都得精打细算。
长时间的久坐和高强度的工作，也让他的身体亮起了红灯，颈椎病、腰椎间盘突出等职业病接踵而至。
但这些身体上的病痛，远不及来自周围人的压力。
亲戚朋友的不理解、冷嘲热讽，甚至好朋友的“你好自为之”，都像是一把把尖刀，刺痛着他的内心。
但他始终没有放弃，因为他心中始终有一个信念：如果前面没有路，那就自己闯出一条！
三年的“啃老”生活，是饺子人生中最艰难的时期，也是他梦想的孵化期。
1335个日夜的辛勤付出，最终凝结成了一部时长仅16分钟的动画短片——《打，打个大西瓜》。
这部短片倾注了饺子大量的努力和汗水，也反映了他对动画的深厚情感和坚定追求。
这个短片一经发布就火了起来，不仅在国内拿了不少奖，国际上也有人夸它，说是“最牛原创动画短片”。
《打，打个大西瓜》的成功，不仅证明了饺子的才华，也为他打开了通往更大舞台的大门。
这家做饺子的店虽然突然火了起来，但并没有因此得意忘形。
他拒绝了许多抛来的橄榄枝，因为他心中有着更远大的目标，那就是创建一个属于自己的创作空间，能够自由地表达自己的想法和创意。
于是，第二年，他与大学同学刘文章一起，在成都创立了“饺克力动画工作室”。
创业一开始，条件挺苦的，我们就在一个小出租屋里挤着，没有大办公室那么宽敞；设备也一般，就几台电脑和一些基础工具；钱也不多，主要靠那点小收入撑着工作室。
这些人身兼多职，既是导演又是编剧，还当动画师和特效师，几乎把所有活都揽了下来。
为了节省开支，他们常常吃泡面、啃面包，过着捉襟见肘的生活。
但这些困难并没有消磨他们的意志，反而更加激发了他们对动画的热情和创作的动力。
成立工作室那几年，他们接了不少活儿，主要是做广告、宣传片和短片，虽然都不大，但也让他们学到了不少，技术和创意都上了一个台阶。
——【·巅峰之作：哪吒传奇·】——»
2014年，一个重要的转机出现了，一家影视公司找到了饺子，邀请他执导一部动画电影。
经过一番讨论，他们决定将目光投向中国传统神话故事——《哪吒闹海》。
哪吒的故事早已被多次搬上银幕，如何才能拍出新意，是摆在饺子面前的一道难题。
他没有简单地复制或改编，而是大胆地给这个老故事来了个大变身。
他带着团队查了好多资料，仔细研究了哪吒的传说来源和历史背景，想从多个角度找出故事里的深层意义和价值。
在创作过程中，饺子大胆地提出了许多创新的想法，其中最具争议的，莫过于对哪吒形象的颠覆。
哪吒在传统故事里，是个既勇敢又正直、堪称完美的小英雄。
饺子版的哪吒看起来像是个熬夜过多、笑嘻嘻的“小魔王”。
这种巨大的反差，在预告片放出后，立即引发了网友的热议，不少人吐槽这个哪吒“太丑”、“太颠覆”、“不像哪吒”。
电影里那些流行的网络用语，也成了大家热议的话题。
有些说法觉得，这些流行的词汇虽然给电影带来了欢乐和时代感，但也可能影响了电影的艺术气质和文化内涵，使得电影看起来更商业、更通俗。
面对这些质疑，饺子和他的团队并非没有压力，甚至一度感到慌张和害怕。
他们没被这事儿打倒，仍旧坚持自己的艺术想法，相信时间久了，观众自然会感受到他们的用心。
2019年，《哪吒之魔童降世》正式上映，结果出乎所有人的意料。
影片凭借精彩的剧情、精良的制作和独特的风格，迅速征服了观众，票房一路飙升，最终突破50亿，成为中国动画电影史上的票房冠军，也让“我命由我不由天”这句台词成为了年度最火爆的slogan。
《哪吒1》的成功，不仅让饺子名利双收，也标志着中国动画电影的崛起，成为了国漫发展史上的一个里程碑。
饺子虽然成功了，但这并没有让他停下来，反而让他承受了更多的压力和期待。
《哪吒1》火得一塌糊涂，大家对它的续集那是翘首以盼。
饺子深知，续集的创作将面临更大的挑战。
他并没有急于求成，而是选择了再次“闭关”，潜心打磨剧本，这一打磨就是五年。
五年里，几乎独来独往，天天跟剧本、画面和特效打交道，对每个小细节都追求极致，力求完美无瑕。
据制片人透露，《哪吒2》的制作规模远超前作，共有130家动画公司参与其中，堪称中国动漫界的一次“大比武”。
影片的特效镜头数量更是达到了惊人的1948个，其中哪吒打破穿心咒的片段，更是投资了2亿，才最终呈现出震撼人心的视觉效果。
饺子亲自出马，既做动作指导又当配音，力求影片质量上乘。
他这种对动画的热爱和执着，也感染了整个团队，让每个人都全身心投入到创作中。
2025年春节档，《哪吒之魔童降世》的续集——《哪吒重生》终于上映。
影片延续了前作的精彩，并在特效、剧情等方面进行了全面升级，再次刷新了中国电影的票房纪录，成为中国影史首部票房破90亿的电影。
但是，随着巨大的成就，也有些不同的声音冒了出来。
有些人觉得饺子成名后生活太奢侈，好像把原来的本分给忘了；还有人对电影里的一些桥段有意见，觉得它对我们的传统文化有点不尊重。
面对这些质疑，饺子并没有选择回避，而是坦诚地回应了观众的疑问，表达了自己对动画创作的理解和坚持。
他说，自己没打算彻底改变传统，只想换个方式来讲这些老故事，让现在的观众能更容易接受。
对于所谓的“炫富”传闻，他也进行了澄清，表示自己所穿的毛衣只是一件普通的品牌，而且已经穿了三年。
他更看重的是作品本身，不太在意别人对他的私生活过度揣测。
一个爱看动画的“啃老族”，后来成为中国动画电影的领头羊，饺子的成长之路并不轻松。
他经历了初入职场的迷茫、辞职后的压力、创作过程中的艰辛，以及成功后的质疑。
但他始终没有放弃对动画的热爱和追求，用自己的才华和毅力，一步步走向了国漫的巅峰。
他坦然面对自己的“啃老”经历，并对母亲的支持表示感激。
他认为，那段艰苦的岁月，并非他的“黑历史”，而是他来时的路，是他人生中宝贵的财富。
这饺子片儿，他个人的成就自然不用说，但也代表了中国动画电影的一大进步。
他通过自己的动画作品，展示了中国动画的强大潜力，也给国产动漫的发展指了条明路。
——【·未来展望：国漫领航·】——»
“国漫要想真正崛起，不能只靠一部电影或个别公司，得整个行业齐心协力才行。”
他盼着，将来能涌现出更多精彩的中国动漫，让中国的动画走向全球，让世界感受中华文化的魅力。
他本人会继续加油，争取创作出更多精品，为中国动画电影行业添砖加瓦。
他打算建立一个“封神”电影系列，从哪吒的故事开始，然后陆续加入杨戬、雷震子、姜子牙等角色，让古老的神话故事在现代大银幕上重焕生机。
《哪吒》系列电影的成功，只是一个开始，它预示着中国动画电影的未来充满希望。
而饺子，这位曾经的“啃老族”，也将在国漫发展的道路上，继续书写属于他的传奇。
他低调务实、对动画充满热情、对细节精益求精，这些品质，正是他成功的秘诀，也是他能够不断突破自我、引领国漫发展的关键所在。
他的事迹鼓舞了众多追梦的年轻人，同时也让我们对接下来的中国动画充满信心。
——【·信息来源·】——»
饺子“爱马仕毛衣”引争议,《哪吒2》也被流量反噬了?|搜狐娱乐
啃老3年、失业6年,45岁凭“不认命”逆袭:人最大的贵...|网易新闻
《哪吒2》票房破97亿|央视新闻
观众吐槽《哪吒》黑眼圈太丑,结果上映后因剧情太好看遭打...|搜狐娱乐
1395969a
哪吒的形象审美确实有问题，不然毒教材系列的也不会那么丑陋了。