“馆阁体”这一称谓在很多人的刻板印象当中，往往与“美术字”、“印刷体”挂钩，总以为这种书法没有艺术性，板板正正的，不适合学习。

然而，对于真正的高手来讲，他们能够把“馆阁体”写到一个极致。

在明代初年的书坛，有著名的“二沈”之说，代表了当时书坛的最高水平，这两个人分别是沈度和沈粲两兄弟！

而沈度则是真正的“馆阁体”创始人。

沈度楷书《敬斋箴》

一切的艺术从根源上来讲，都是极高的水平，而后在被后人继承的过程当中，逐渐会走下坡路，“馆阁体”也是如此。

沈度是一代大才，他是书法史上极少人因为书法写得好而进入翰林院的人，他的书法折服了当时的明成祖朱棣，被朱棣誉为“当朝王羲之”！

能够得到皇帝如此的赞誉，可见沈度的书法水平之高绝！

沈度楷书《敬斋箴》

沈度也是书坛极少数能够“打通五体”的人，除了后世的文徵明、董其昌，在整个明代书坛能够达到这种境界的，寥寥数人而已！

在明代的杨士奇的《东里集》当中，对于沈度有这样的描述：

“善篆、隶、真、行、八分书。洪武中举文学不就，成祖擢为翰林典籍。一时翰林善书者如解大绅之真、行、草，胡广大之行、草，滕用亨之篆、八分，王汝玉、梁用行之真，杨文遇之行，皆知名当世，而胡、解及度之书，独为上所爱。”

能够以书法名世， 且能够得到皇帝的赏识，并且能够影响一时书坛之风气，可见其艺术成就之高！

沈度楷书《敬斋箴》

在《明史》当中，对于沈度的书法有这样的评价：

“度书以婉丽胜”

沈度书法的取胜之处在于其婉约和遒丽的气质，对于真正高明的书法，总是阴阳相合的，能够集豪放与婉约，遒劲与秀丽于一体，方能达到书法中的上乘境界——“中和之美”！

对于沈度而言，他一生当中，书法的最高成就，无过于藏于北京故宫博物院的楷书《敬斋箴册》了，此作注重笔势往来，比清朝的“馆阁体”更加灵动而秀逸，在线条上有粗细之变，在结构上有欹侧、疏密、俯仰之变，在牵丝映带当中，风姿绰约而无丝毫造作之感。

沈度楷书《敬斋箴》

这样的气质，非大高手所难以为之！

对于书法的学习者而言，初学楷书切忌学习碑刻作品，点画板滞而毫无笔势往来，对于今后学习行草书是一个极大的障碍。而应该努力学习帖学当中有笔势往来的楷书作品，这类作品气格极高，对于后续打通五体，有着极为关键的作品！

这件《敬斋箴册》乃是沈度52岁所写，从点画的处理方式以及结字的变化角度来看，沈度的内在理路能够直接晋唐，字里行间的风神也在某种程度上契合了赵子昂，通篇笔力挺健、气格瑰伟，且有一种极为雍容的风姿！

沈度楷书《敬斋箴》

可惜的是，“馆阁体”在沈度这里达到了一个极高的水平，几百年后却成为了一种书法的桎梏，学书者当以此为戒，要深知“取法乎上”，和避免板滞之弊的道理！