钱江晚报·小时新闻记者陆芳

由中国美术学院影视专业毕业的祝新导演的长片处女作《漫游》于11月18日正式在全国影院上映。受困于艺术片发行经费，《漫游》全国只发了十个片盘，杭州一百多家影院也只有一家影院收到了片盘。不过杭州有多家影院自发“借盘”放映该片，支持本地艺术电影导演。

11月21日，钱江晚报·小时新闻记者发现，《漫游》经过了首周末后，杭州依旧有“百美汇”、“博纳院线戏幕影城滨江银泰巨幕店”和“下沙四季影城”三家影院给予该片排片。

“戏幕影城”老板刘敏健在记者对该片的报道下发表评论，表示“艺术电影需要支持”。当日这家影院为《漫游》排了两场。《漫游》在“百美汇”也放得还不错，本周二还有杭州的影视公司包场。

另外，祝新也受到了其母校中国美院电影学院师生的大力支持与鼓励。

11月19日晚，中国美术学院电影学院为其举办了《漫游》专场放映，导演祝新与监制周佳鹂亲临现场，与到场观众进行映后交流。当晚到场的还有中国美术学院电影学院教授、《云霄之上》导演刘智海，及中国美术学院电影学院教授、著名导演、编剧万玛才旦等。

作为一名土生土长的杭州人，祝新在这座具有“漫游”气质的城市生长。他本科就读于中国美术学院的影视广告专业，本科的学习过程给祝新带来的不仅是扎实的基本功，更重要的是培养了他观察世界的方式，以及保持独立思考的能力。

2018年，《漫游》在釜山电影节进行世界首映，并获得新浪潮单元提名；次年2月又入围柏林电影节论坛单元。此外，影片还获得了德国中国影展最佳导演奖，入围第43届香港电影节新秀电影竞赛单元、第38届温哥华电影节等三十多个影节展。

祝新在映后环节提到，自己比较幸运地提前经历了与电影行业有关的事情，但他依然不认为自己是一个真正的职业导演。他的第二部长片《世界日出时》也在今年完成了拍摄，并入围了第四届海南岛电影节H!Action创投会制作中项目（WIP）。谈起影片创作时，他认为影片内核总是比创作工具重要，并希望自己能牢记在特殊时间段下产生的某些感知，那些感受会让他找到自己存在的位置。

被问起新作的拍摄以及创作心路历程的变化时，祝新表示：他还在上大二的时候，并不曾了解过电影作为工具的使用方法。作为创作者，这六年给他带来最直接的感受就是，他已经开始明白什么是工具了。

“尽管我能隐隐感觉到自己和这个工具的关系越来越紧，但也不知道为什么，在这个过程中，拍摄《漫游》那个夏天的一些东西也在离我远去。它很奇妙的点就在于，我确实没有试图去修饰，或者把自己掩藏起来，去做一个看起来更成熟一点的创作。”

“我知道现在已经有一些很年轻的导演可以拿到相对较高的资金去拍摄在工业标准线之上的作品，但至少在我没有这种条件去做到这种程度的时候，那种纯粹反而是现在我特别怀念的东西，它是一种与工具无关的、想象的能力。在这六年间我反复确认这个东西的存在，它究竟是一个虚构的产物，还是切切实实产生于我与这个城市、这片土地的关系中。我觉得我们一定不要这么着急地去确定给电影下定义。”

对于“杭州新浪潮”这个概念，他认为自己的创作受到的是一瞬间的启发或者影响，但是在目前相对成熟的电影工业体系下，可能很难允许这样的事情发生。

在他看来，真正意义上的“新”或者“浪潮”，其实是来自于一种制作方法的确认，又或者是对导演较为直接的创作灵感的一种尊重。

“这个名词一定是过于庞大的，它需要靠我和仇晟、顾晓刚以及郑陆心源这样一群创作者，用一定长的时间和一定数量的作品确认这件事情的存在，但我觉得有一点是笃定的，在这个当下，它把包括我在内的创作者们用一种很及时的勇气团结在了一起。”

历经四年，导演祝新作为曾经中国美院影视系的学生，对自己再次归来并能将作品带回母校进行创作经历与感悟的分享表示非常荣幸，希望年轻的创作者们不要放弃对这个世界的好奇，多多关注自己的感受，勇敢去拍，勇敢的相信，这是在学生时代需要坚持做下去的事情。

他在映后谈到，在中国美术学院学习电影的时候是他觉得的最美好的时刻。虽然他也带着自己的作品去到了很多个电影节，但却很少有时间能和自己好好相处。很多人会关心这个电影能不能收回成本，能不能找到与之匹配的演员，票房收益的百分比，又或者是豆瓣评分等等诸如此类的问题。但他仍然认为，“正因为我在美院度过的这样一个自由的时光，我才有勇气去相信自己无论要拍摄一个多长的影片、多奇怪的故事，我都是马上去做，可能我现在不再有这样的勇气了。我很感谢在美院的这段时光，它给我带来一种对自己的信任，我觉得只要我还是一个电影导演，或者我将来会成为一个建筑师，这份信任也永远不会塌掉。”

中国美术学院副教授、《漫游》监制周佳鹂作为祝新本科阶段的老师，谈及《漫游》上映时，她表示这部影片在中国美院电影学院成立的元年能与全国的观众见面，是一件很有价值并且值得骄傲的事情。

对她而言，最重要的就是能够在学生们有能量、有勇气、并且有强烈的激情去拍摄的时候，告诉他们这样做是可以的。她也借这个场合对祝新的团队表示感谢，并认为同学之间彼此之间的协作和信任，以及为了电影的无私付出，都是极为珍贵的事情。

电影学院教师杨树也发表了自己的一些感触，他表示自己第一次在这么大的银幕上看这部电影，在观看过程中勾起了很多祝新还在学校时的回忆。他说，“看到这样一幕一幕的画面我非常有感触，也为他感到骄傲，真的特别欣慰能看到自己的学生有着如此出色的成就。在此也勉励一下现在在校的学生，希望我们电影学院能出现越来越多优秀的作品。”

著名导演、编剧万玛才旦对于电影《漫游》的上映表示祝贺，并对影片做出评价：“作为一个大二的学生，在创作的时候有着那样的一些直觉，或者一种表达的冲动和勇气，然后把这种时刻通过影像呈现出来，已经弥足珍贵了。我也能看到这个片子里一些意象的呈现，比如一些声音的意象、影调的意象，包括一些雨和水，还有这些事物与人之间的关系都呈现得特别好。影片里那种自觉的，或者说不自觉地想要去呈现出现实或幻想，或者是想象的边界，这些都是挺难能可贵的。”

他谈到，对于一位新人导演来说，处女作就能在大银幕上放映并与观众交流是一件极其珍贵的事情。作为中国美院电影学院的老师，他希望学生们也能像祝新所说的那样，抓住自己有勇气的那个时刻，把自己在学习阶段中的那种没有包袱、没有疑虑的感受勇敢地表达出来。祝新提到的那种恍惚感很重要，这种感觉是随着影像，随着声音，包括一些文字建立起来的。这种感受可能只存在于创作自己第一部作品时才能被捕捉到，希望大家也能抓住这样一种年轻的、有表达冲动的宝贵时刻，勇敢地呈现出来。

中国美院电影学院教授刘智海在观看完《漫游》之后表示，祝新作为中国美术学院的校友，带着自己的作品重新回到这里，跟美院的同学和老师做交流，真的是一个特别好的机会。《漫游》的成功离不开导演自身对于电影最感性，最纯真的理解，和对于电影的坚持。由于电影成本较低，影片的拍摄都是通过一些熟悉的老师同学和一些朋友们齐心协力的帮助下才完成，能在电影院与大家见面，是需要导演拥有强大的意志力，并且一直坚定自己所选择的道路才能促成的结果。他希望同学们都能对电影抱有一种坚持，也希望以后能经常在大银幕上见到同学们的作品。

他表示，中国美术学院可以说是“浙江新浪潮”的一块沃土，希望这片沃土能培养出更多像祝新这样的青年导演，期待在未来能看到更多像他一样的创作者，真正地掀起一股“浙江新浪潮”的力量。