01 玛丽亚·卡拉斯：

人生经历：玛丽亚·卡拉斯（Maria Callas）是一位著名的美籍希腊女高音歌唱家。她于1923年出生在纽约，8岁开始学习钢琴。1937年，她随母亲回到希腊，并在雅典音乐学院接受教育。1941年，她在雅典歌剧院正式登台，而后在1947年在意大利维罗纳演出歌剧《拉焦孔达》一举成名。玛丽亚·卡拉斯一生中饰演过43个角色，共上演了500多场音乐会。在50年代，她的职业生涯达到了巅峰，在伦敦科文特加登歌剧院、芝加哥、纽约大都会等世界著名歌剧院演唱，赢得了无数的声誉。她于1977年9月16日在巴黎去世。

成就：玛丽亚·卡拉斯被誉为二十世纪最伟大的歌剧女王。她以其卓越的演唱才华和表演风格，征服了观众和评论家的心。她的声音被认为是非凡的，具有高度的表现力和戏剧性。卡拉斯的音乐才华使她成为世界顶级歌剧舞台上备受推崇的歌唱家。

影响和评价：玛丽亚·卡拉斯的影响力远远超出了歌剧领域。她的独特声音和戏剧性表演风格激发了许多后来的歌唱家和艺术家。她的演唱风格被广泛模仿和崇拜，她的录音依然受到人们的喜爱和推崇。卡拉斯被认为是歌剧史上最具影响力和标志性的人物之一，她的艺术成就将永远被铭记。

02 杰西·诺曼：

人生经历：杰西·诺曼（Jessye Norman）从小在唱诗班接触音乐，并展现出非凡的音乐才华。1968年，她在慕尼黑国际声乐大赛中一举夺魁，成为国际声乐界崭露头角的新星。随后，她登台于柏林德国大剧院、米兰La Scala大剧院、英国皇家歌剧院、美国纽约林肯中心等世界顶级艺术殿堂。她深情高亢、音域宽广的声线使她稳坐"世界第一女高音"的宝座。杰西·诺曼在国际音乐界具有强大的影响力。

成就：杰西·诺曼是一位杰出的女高音歌唱家，她的声音被认为是宽厚、温暖且充满质感的暗色调和金属光泽。她以其出色的音乐才华和戏剧表演而闻名，广泛涉猎各种音乐风格，从古典到现代，爵士乐到流行音乐。她的专辑获得了多个格莱美奖，其中包括最佳古典独唱演唱奖和特别成就奖。她也是一位受人尊敬的音乐教育家，经常在大学和音乐学院担任讲座和大师班。

影响和评价：杰西·诺曼被公认为20世纪最伟大的声乐家之一。她的声音和表演风格独特而令人难忘，她的演唱展现了深情和力量的结合。她的音乐影响力超越了歌剧界，她的艺术成就为其他歌唱家树立了标杆。杰西·诺曼被誉为一位传奇，她的音乐才华将永远被世人所铭记。

3 伊莉莎白·施瓦茨科普夫（Elisabeth Schwarzkopf）

人生经历：伊莉莎白·施瓦茨科普夫是德国女高音歌唱家，生于波茨南。1938年她在柏林首次演出歌剧，随后于1948年定居英国。她是同时代歌剧女高音中最杰出的一位，以在莫扎特的《唐乔万尼》中扮演艾尔维拉、理查施特劳斯的《玫瑰骑士》中的元帅夫人、《阿里阿德涅在纳克索斯》中的策宾内塔以及雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》中的汉娜而闻名于世。此外，施瓦茨科普夫也擅长演唱德国的艺术歌曲，如马勒的《少年魔角》以及特别是沃尔夫的作品。

成就：伊莉莎白·施瓦茨科普夫是被公认为最杰出的歌剧女高音之一。她以其卓越的演唱技巧和情感表达而备受赞誉。施瓦茨科普夫在多个角色中展现了她的才华，尤其在莫扎特和理查施特劳斯的作品中表现出色。她的演唱风格被认为兼具技巧性和感染力，她的音色和表演能够深深触动观众的心灵。

影响和评价：伊莉莎白·施瓦茨科普夫对歌剧界的影响深远。她的演唱风格和技巧为后来的歌唱家树立了标杆，她的表演艺术受到了广泛的赞赏和尊重。施瓦茨科普夫的声音被认为是她最大的 troika，她的演唱以其独特的音色和情感传达而著称。她的才华和艺术贡献使她成为了歌剧界的重要人物，她的影响力延续至今。

4:比尔伊特·尼尔森（Birgit Nilsson）

人生经历：比尔伊特·尼尔森是瑞典女高音歌唱家，1918年5月17日生于瑞典西卡鲁普。年幼时，在母亲的指导下学习唱歌。1941年，她进入斯德哥尔摩皇家音乐学院主攻声乐，她的声乐教师是希斯洛普。1946年，尼尔森在斯德哥尔摩皇家歌剧院初次登台，饰演韦伯的歌剧《自由射手》中的阿嘉德一角。1947年，她在威尔第的歌剧《麦克白》中扮演麦克白夫人以及理查·斯特劳斯的歌剧《玫瑰夫人》中的元帅夫人。尤其是在后一部歌剧中的出演特别受到赞誉，为她赢得了极高声誉。

成就：比尔伊特·尼尔森是一位备受赞誉的歌剧女高音，被认为是最伟大的威尔第女高音之一。她的声音宽厚、温暖，具有饱满的暗色调和金属光泽，被形容为"黑金"。相较于早期作曲家贝利尼和多尼采蒂的角色，威尔第的女高音角色更加要求一种"乐器化"的特质，既要在抒情中保持戏剧张力，又要表达各种戏剧效果。比尔伊特·尼尔森的声音具有巨大的威力和表现力，她以其坚实的音色和出色的演绎能力在歌剧舞台上获得了极高的赞誉。

影响和评价：比尔伊特·尼尔森对歌剧界的影响深远。她的声音和表演风格被认为是女高音演唱的典范之一。她的演唱技巧、音色和戏剧性的表现引领了许多后来的歌唱家，并为威尔第的作品赋予了新的生命。尼尔森的声音和舞台魅力使她成为了歌剧界的传奇，她的声誉超越了国界，影响力长远而深远。

5 蕾昂泰茵·普莱斯（Leontyne Price）

人生经历：蕾昂泰茵·普莱斯是美国的抒情女高音，被认为是最伟大的威尔第女高音之一，尤其以《阿依达》一角而著名。Price的声音宽厚、温暖，具有丰富的暗色调和金属光泽，被形容为"黑金"。与早期作曲家贝利尼和多尼采蒂的角色相比，威尔第的女高音角色更多地要求一种"乐器化"的特质，在抒情的同时要保持戏剧张力，表达各种戏剧效果。换句话说，她需要一张口就能够掌控整个舞台，而Price那块状声音的金条恰到好处地演绎了这一点。

成就：蕾昂泰茵·普莱斯被公认为最伟大的威尔第女高音之一。她的声音以其宽厚、温暖和丰满的特点广受赞誉。她的演唱风格兼具技巧性和感染力，她能够在演唱中保持戏剧张力，同时展现出丰富的情感和表现力。Price以其出色的音色和戏剧性的表演能力赢得了广泛的赞誉，成为了歌剧舞台上备受尊敬的艺术家。

影响和评价：蕾昂泰茵·普莱斯对歌剧界的影响深远。她的声音和表演风格被视为女高音演唱的典范之一。

06 雷娜塔·斯科托 (Renata Scotto)

人生经历: 雷娜塔·斯科托（Renata Scotto）于1934年出生在意大利。她是当代艺术成就最高的意大利女高音歌唱家之一，以其被誉为"卡拉斯第二"而闻名。她被认为是意大利歌剧界最后一位大师级的女歌手。雷娜塔·斯科托拥有宽广的音域和高度的技巧，同时还具备丰富的艺术修养。她的高音完美光辉，是美声乐派花腔女高音中的稀有存在。不仅如此，她在演唱戏剧性作品时也不减色彩。

成就: 雷娜塔·斯科托以其出色的演唱才华获得了广泛的赞誉和认可。她在意大利歌剧界取得了令人瞩目的成就，被视为当代艺术成就最高的女高音之一。她的音域宽广，技巧高超，且具备丰富的表演才能。她所展现的戏剧性演唱风格和完美的高音让人难以忘怀。

影响和评价: 雷娜塔·斯科托的艺术影响力深远。她的演唱风格和声音被广泛认可和赞赏，她的演唱艺术为意大利歌剧界留下了深刻的印记。她被誉为意大利歌剧界最后一位大师级女歌手，她的演唱才华和卓越表演使她成为流行和受欢迎的艺术家之一。雷娜塔·斯科托的音乐成就和艺术贡献将继续影响并激励后来的歌唱家和音乐爱好者。

07 琼·萨瑟兰 (Joan Sutherland)

人生经历: 琼·萨瑟兰（Joan Sutherland）出生于1926年11月7日，是澳大利亚的歌剧女高音歌唱家。她以其在花腔角色中的出色演唱而享有国际声誉，被誉为美声女王。她曾就读于悉尼音乐学院，并在1964年在米兰斯卡拉歌剧院上演的《拉美莫尔的露契亚》中引起轰动，谢幕达三十次之多。琼·萨瑟兰总是将非凡的技巧与丰富的情感融为一体，她的清亮剔透、华美淳厚的嗓音能够照亮整个世界。

成就: 琼·萨瑟兰以其卓越的演唱才华和声音而广受赞誉。她的音域宽广，嗓音流畅、柔美、丰满而又灵活，她在演唱技巧和声乐修养方面全面发展。她的高音区别致且有光彩，中音区充满热情和迷人的魅力。她擅长揭示作品的内涵，并赋予歌声亲切的抒情感和崇高的诗意。琼·萨瑟兰被公认为20世纪最杰出的女高音之一。

影响和评价: 琼·萨瑟兰的影响力广泛而深远。她以其卓越的演唱技巧和声音成为了国际上备受尊崇的艺术家。她的演唱风格和嗓音被广泛认可和赞赏，她的艺术贡献为歌剧界留下了浓墨重彩的一笔。琼·萨瑟兰被赞誉为美声女王，她的演唱才华和表演风格将继续激励和影响后来的歌唱家和音乐爱好者。

08 蒙塞拉·卡巴耶 (Montserrat Caballé)

人生经历: 蒙塞拉·卡巴耶（Montserrat Caballé）于1933年4月12日出生在西班牙巴塞罗那。她在9岁时进入巴塞隆纳音乐院，并于1954年首次在巴塞隆纳登台演出。1956年起，她开始在瑞士巴塞尔演唱歌剧，其中包括莫扎特的《魔笛》中的"第一侍女"角色。卡巴耶被认为是20世纪女高音中技术最无懈可击、音质最优美的歌手之一。她还参与了一首与Queen乐队主唱合作的单曲《Barcelona》，成为歌剧界曝光度最高的一次合作。

成就: 蒙塞拉·卡巴耶以其无与伦比的演唱技巧和优美的音色而获得了广泛的赞誉。她的音域广阔，技巧完美，被公认为20世纪最杰出的女高音之一。她的演唱风格充满纪律性，永远恰到好处，不试图超越自己的能力范围，她的演唱始终恰如其分，情感流露得恰到好处。蒙塞拉·卡巴耶在歌剧舞台上创造了众多令人难以忘怀的角色演绎。

影响和评价: 蒙塞拉·卡巴耶的影响力和声誉在歌剧界广泛传播。她的音乐才华和艺术贡献使她成为备受赞誉的女高音歌唱家。她的演唱风格和技巧被许多歌唱家所敬仰和效仿。蒙塞拉·卡巴耶的声音被认为是最美丽、最优雅的之一，她的演唱艺术将继续激励和影响着后来的音乐家和乐迷。

09 丽娜塔·苔巴尔迪 (Renata Tebaldi)

人生经历: 丽娜塔·苔巴尔迪（Renata Tebaldi）于1922年出生，是意大利的女高音歌唱家。她在一个歌唱演员的母亲身边长大，并在年轻时展现出音乐天赋。她于1944年在皮亚琴察的一场演出中首次亮相，随后开始在意大利各地演唱。她的声音被描述为温暖、丰满和感人，她以她的感性演唱风格和深情的表达而闻名。

成就: 丽娜塔·苔巴尔迪以其出色的演唱才华和音色而享有广泛赞誉。她被认为是20世纪最伟大的女高音之一，她的演唱风格充满深情和精湛的技巧。她的声音有着温暖、圆润的质感，能够表达出丰富的情感和情绪。她在意大利歌剧中的角色演绎非常出色，尤其在晚期维尔第作品中表现突出。

影响和评价: 丽娜塔·苔巴尔迪的艺术影响力非常深远。她的声音和演唱风格被广泛认可和赞赏，她的演唱艺术为意大利歌剧界留下了深刻的印记。她的演唱才华和情感表达能力使她成为许多歌唱家和音乐爱好者的榜样。丽娜塔·苔巴尔迪的音乐遗产将继续影响并激励后来的歌唱家和听众。

10 安赫莱斯德·洛斯·安赫莱斯

人生经历: 安赫莱斯德·洛斯·安赫莱斯（Victoria de Los Angeles）于1923年11月1日出生在巴塞罗那的一个音乐家庭。在她童年时期，她对唱歌和吉他有着浓厚的兴趣。她从小就展现出音乐才华，并在成长过程中不断发展和磨练自己的声乐技巧。

成就: 洛斯·安赫莱斯是一位西班牙女高音歌唱家，被广泛认为是20世纪最杰出的女高音之一。她的声域广阔，嗓音流畅、柔美、丰满且灵活，声乐修养全面，技巧完美。她的高音区具有鲜明的亮度，中音区则展现出热情和迷人的魅力。她擅长揭示作品的内涵，并能赋予歌声亲切的抒情感和崇高的诗意。她的出色演唱才华使她获得了众多赞誉，并被誉为20世纪最佳女高音之一。

影响和评价: 洛斯·安赫莱斯的演唱艺术产生了深远的影响，并获得了广泛的赞誉。她的声音和演唱风格被认可为具有独特的美感和感染力。她的演唱才华和卓越的艺术表达使她成为无数歌唱家和音乐爱好者的楷模。她的声乐技巧、音乐修养和对作品内涵的理解赢得了人们的敬佩。洛斯·安赫莱斯的声音和演唱遗产将继续对后来的歌唱家产生影响，并为听众带来美妙的音乐体验。