前几期跟大家分享过亚历克斯·韦伯的作品，他的照片被很多人称作“拍出了最真实最热烈的色彩”。

将彩色照片拍到极致的街头摄影师——亚历克斯·韦伯​

也有很多人比较好奇，为什么他的照片色彩饱和度较高，却又不会显得刺眼，反而很耐看呢？

今天我们试着从色彩的角度去简单分析一下他的作品，看看他是如何合理运用色彩的：

1. 色彩鲜艳但不杂乱

韦伯的作品，虽然色彩饱和度高，但总体来说还是比较有序的。

首先是鲜艳色彩有层次，被称为“饱和度战士”的照片，往往都是满屏的色彩失真、饱和度溢出，而韦伯的作品并没有这种情况，他的高饱和度伴随着强烈的明暗对比和偏暗的画面出现，也就是说，照片中大量的阴影部分进行衬托、中和；

其次照片中饱和度较高的色彩数量并不是很多，因此看起来不会显得杂乱；

最后，也是个人认为最重要的一点，他的照片中色彩鲜艳、饱和度比较高的部分，往往也是他想要强调的点，因此看起来非常有逻辑感，重点突出，从观者的角度来说，也不会过于纠结于色彩的真实性，反而觉得很合理。

2. 色彩搭配舒适

很多人之所以较少地使用高饱和色彩，有一部分原因是不能合理地进行色彩搭配。

韦伯的照片中，高饱和色彩的搭配主要有这样几个技巧：

一是冷暖色搭配，韦伯的照片里大量使用冷暖色或者是互补色搭配，如橙黄色和蓝色、红色与绿色等，这种色彩搭配看起来就会非常舒适，即使饱和度偏高，也不会显得乱；

二是高饱和度色彩主要为暖色，且出现在画面中的面积不会特别大，大片的高饱和度色彩会显得耀眼，而少量的高饱和色彩作为点缀则会看起来很舒适；

三是照片中有很多色彩呼应，韦伯善于捕捉相同或相似色彩的元素，让它们在画面中产生联系，这样重复出现的高饱和色彩起到了一种强调的作用，还有一种巧妙感。

3. 色彩真实性

有不少人评价韦伯的照片拍出了真实的味道，色彩非常的“街头”，换句话说，他照片中的高饱和度色彩非常写实。

这是因为韦伯原本拍摄的就是生活中大量存在的、真实的色彩，而没有去刻意地制造一些特殊效果。

我们来举一个反例，有些人在使用青橙色调时，会将天空调成奇怪的蓝绿色，这是不符合真实场景的，即使色彩再鲜艳、细节再丰富，也不会让照片变好看。

自然界或者生活中真实存在的色彩，是我们在拍摄、后期操作时应该多多关注的点，它们提供了一套基本的实用的色彩逻辑，遵循这套逻辑处理色彩，能让照片更加真实。

今天的内容就到这里了~