大漆工艺:王国建的“抽象多元圣像志”

当代油画 2025-03-11 13:51:32

亞洲之光:當代藝術展

展览时间:2025年2月19日-25日

展览地点:日本福冈 · 亚洲美术馆

(日本国福岡市博多区下川端町3-1 · 国立)

策展人:安永幸一(亚洲美术馆创始馆长)

后援:福岡市(公益財团法人)福岡市文化藝術振興財团、中国驻福冈总领事馆

联合策展:中国 · 当代油画、九州华人华侨文学艺术家联合会

参展艺术家

谭平、方力钧、邓箭今、孟禄丁、

王家增、主玛·以赛尔曼、王国建、沈敬东、

布日固德、杜建奇、贾蔼力、柳旭日、

张永胜、张闯、吴棣、崔万田、唐华伟、

卢云、廖军伟、Cherie Lo、欧阳蓉晖、赵赵

宇田川宜人、光行洋子、本田卓

前言

“亚洲之光:当代艺术展”通过绘画、装置等艺术表达的介质,展现生长在亚洲受东方文化滋养的艺术家,如何用他们的文化底蕴、视角探索思想和艺术语言的边界,以及如何在全球化语境与当代语境中发出属于自己的声音和光芒。

同时,“亚洲之光”意味着所选取的各个年龄段的艺术家,在他们的艺术表达与形式语言上均具有代表性,能够在当代艺术的系统结构与发展脉络上贡献思想的光辉,或者能够拓展新的观看方式和新的叙事方式;不仅仅融入全球化语境,还能够将自身的文化传统实现当代语言结构的转换,给未来以启示,为艺术的发展贡献独特的东方智慧,如同璀璨的星辰,照亮世界艺术的夜空。

亚洲美术馆的独特使命是系统收藏和展示亚洲现当代艺术,也是世界唯一一家专注于此领域的美术馆,本次展览对应了亚洲美术馆的主旨,不仅是艺术作品的展示,更是亚洲当代艺术在全球艺术舞台上的一次宣言,也是中日文化交流的纽带与桥梁。

福冈·亚洲美术馆外景

LIGHT OF ASIA

CONTEMPORARY ART EXHIBITION王国建

中华五行·水 | 大漆、综合材料

150×120×25cm

面具系列之土

脱胎、漆、原木、铁、金粉、银箔、漆粉等

150×120×18cm

2021

面具系列之金

脱胎、漆、原木、铁、金粉、银箔、漆粉等

150×120×18cm

2021

面具系列之火

脱胎、漆、原木、铁、金粉、银箔、漆粉等

150×120×18cm

2021

面具系列之木

脱胎、漆、原木、铁、金粉、塑料、漆粉等

150×120×18cm

2021

水摬神相No.8-B

脱胎、大漆、木、蛋壳、瓦灰、金箔、银箔等

100×80×8cm

2019

水镜神相No.4

脱胎、大漆、原木、瓦灰、金箔、银箔、麻布、蛋壳、螺钿等

200×160×20cm

2021

水镜神相No.14

脱胎、烤漆、原木、瓦灰、蛋壳、螺钿、金箔、漆粉等

200×160×20cm

2022

《年轮》时辰-巳

脱胎、漆、原木、铁、金粉、银箔、漆粉等

210×118×18cm

2021

《年轮》时辰-子

脱胎、漆、原木、铁、金粉、银箔、漆粉等

210×118×18cm

2021

傀儡~No.3

脱胎、大漆、金箔等

265×78×72cm

2023

傀儡~No.2

脱胎、大漆、蛋壳、金箔等

265×218×120cm

2023

傀儡~No.5

不锈钢

208×143×143cm

2021

傀儡~No.1

木、大漆

198×103×103cm

2020

偶·像B-3

玻璃钢、油墨

150×110×90cm

2022

偶·像A-4

不锈钢、烤漆

108×59×56cm

2022

演化NO.3

亚克力、玻璃、石头、大漆等

178×150×4.3cm

2022

演化No.7

亚克力、玻璃、石头、大漆等

215×132×5cm

2023

ART REVIEW

艺术评论

多元蒙太奇的圣像志

姜俊 | 文

在当代艺术的多元景观中,艺术家王国建以其独特的生活经历和创作视角,以传统大漆工艺为媒介,发展出了别具一格的多元图像狂欢式的蒙太奇风格。他的作品不仅是中国改革开放后融入全球化的一个缩影,展现了一个图像泛滥、文化杂交的消费享乐主义时代、更是基于泉州,这座养育他成长的历史名城,其开放包容、多元并蓄的宗教文化也成为他创作的底层逻辑。对于他艺术的解读,我将从以下三点展开。

1、出生于60年代的王国建和其同时代的很多中国艺术家一样都受到了国际波普艺术的影响。在童年和青年时代,他们经历过社会主义现实主义教条式的艺术教育,以及单一图像的政治宣传,在1979年后的改革开放后,又逐渐融入多元化的全球消费主义文化。商业宣传和政治宣传之间的共通性也促使这一代中国先锋艺术家更容易接受波普艺术,并深刻的体验到文化和意识形态转型后图像生产、展示和消费逻辑的变与不变。王国建的艺术直接体现了这一段从单一图像到多元图像的波普化转型,在他的作品中精英和大众的区隔也变得模糊不清。

2、地域性无疑也在创作中扮演着重要的角色,他成长于福建泉州,这座宋元时代最繁荣的国际化港口大都市,海洋丝绸之路的商贸起点。闽南海洋文化中爱拼敢赢、开放包容的精神,以及多元信仰的地域特性如同一股暗流,贯穿于艺术家的整个艺术生涯。在创作中多元文化的圣像和宗教图腾都可以毫无障碍地交汇,并互相叠加,形成迷人的蒙太奇式的抽象感。我称其为“抽象多元的圣像志”(Abstract Muti-iconography)。同时泉州的大漆工艺可以追溯到秦汉,特别是清代中后期,产业的繁盛。各种被精心描绘的家具和室内建筑构件成为了王国建童年时代文化、宗教和艺术的启蒙。大漆图像中的多元文化和宗教的叙事成为了当时单一政治美学之外的补偿,也激发了他自幼对绘画的热爱,促成了他今天艺术创作中的大漆媒材。

3、在改革开放的时代浪潮中,王国建在上世纪 90 年代有一段成功的企业家经历,这使得他比一般的艺术家更理解冷战结束后中国的全球化,更确切地说,他本身就深度地嵌入了全球供应链和多元主义文化消费之中。来自全球各地的礼品设计订单迫使他必须面对多元文化的不同要求,并不断的创造各种图像的混合、从各地民俗、大众明星、流行符号、宗教信仰……,这也使得他可以超越同代艺术家,从全球图像生产的产业链角度深入理解波普文化。他必须设身处地地想象地域的差异性,即从全球各地消费者的角度理解不同地域全球化的不同路径和文化杂交,图像融合,我称其为“多元的全球地方化”(Muti-Glocalization)。除此之外,企业的经验还促使他比一般的艺术家对材料的综合运用有了更深刻的理解,为他如今在当代艺术领域中独特风格的形成,奠定了坚实基础。

2025年2月15日于广州

姜俊(美术批评家,浙江省创意设计协会艺术经济专业委员会理事长。他曾毕业于德国明斯特艺术学院,后来获得中国美术学院艺术学博士学位,2021-2024在上海同济大学做建筑学博士后研究。姜俊是第六十届 “威尼斯国际艺术双年展” 中国国家馆“美美与共:集”联合策展人(2024)、共同策划了“化作通变:第七届广州三年展”(2022-2023)、“时间引力— 2023成都双年展”)

ABOUT ARTISTS

关于艺术家

王国建

1962年出生于中国福建泉州。1981年毕业于福州大学厦门工艺美术学院,中国美术家协会会员,中央美术学院访问学者,ACAC当代艺术档案库理事,闽南画派副会长。

EXHITIONIB HALL INTRODUCTION

ASIA ART MUSEUM

亚洲美术馆·现场

2025年2月20日,“亚洲之光:当代艺术展”在日本福冈·亚洲美术馆隆重开幕。开幕式上,中日两国文化界、艺术界近百位嘉宾齐聚一堂,共同见证这一重要时刻。策展人安永幸一、中国驻福冈总领事馆副总领事成岩、九州华人华侨文学艺术家联合会会长马星华、艺术总监宇田川宜人、九州产业大学名誉教授光行洋子、九州大学名誉教授丸山孝一、展览的策展人之一当代艺术家唐华伟,以及参展艺术家代表柳旭日、本田卓等出席并致辞,共同见证这一跨越国界的艺术盛会。其中策展人安永幸一致辞时表示:“本次展览不仅是艺术的展示,更是东方智慧在全球化语境中的一次觉醒。”中国驻福冈总领事馆副总领事成岩强调:“艺术是跨越语言与文化的桥梁,展览为中日文化交流注入了新的活力。”

嘉宾合影

作为展览的策展人之一、艺术家唐华伟在致辞中分享了他的策展理念:“我们希望通过这次展览,展现亚洲艺术家如何以东方文化为根基,探索艺术语言的边界,并在全球化语境中发出独特的声音。”他的绘画语言融合了中国书法的传统与西方油画的技法,通过流动的线条,创造出具有东方精神的视觉图像。

本次展览选取了各个年龄段的艺术家,他们的艺术表达与形式语言均具有代表性,能够在当代艺术的系统结构与发展脉络上贡献思想的光辉,或者能够拓展新的观看方式和新的叙事方式;不仅仅融入全球化语境,还能够将自身的文化传统实现当代语言结构的转换,给未来以启示。

福冈亚洲美术馆自1999年建馆以来,始终致力于推动亚洲艺术的国际对话。本次展览特别邀请亚洲艺术家与研究学者参与,通过艺术交流平台,让观众近距离感受亚洲艺术的魅力。展览将持续至2025年2月25日,为观众提供一个深入了解亚洲当代艺术的珍贵机会。

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