近日，歌手华晨宇接受采访坦言：

不介意大家对自己音乐的不同评价。

在音乐创作上不愿“模仿”前辈。

音乐不该停留在“舒适圈”。

华晨宇身上最吸引我的地方就是某种“未知感”。

他的音乐是特别的，它是其骨子里的东西。

他没有成为追求“主流”市场的标准科班音乐生。

而是坚持自己的特色与审美。

华晨宇认可所有音乐存在合理性。

只是对自己的音乐要求高。

华晨宇永远在做自己华晨宇式的歌曲。

他想成为别人一听就知道是：

“华晨宇的音乐”那种歌手，显然他做到了。

他的创作就是他自我与世界认知过程的外在映射。

我能感受到他整个人，

至今是一条扎实而鲜明的、不停向上的曲线，看不到尽头。

如果他是一部作品，

你在不停感叹“已经很好了”还能怎么好下去。

但他从未有“完成”的迹象。

能带来这种感觉的人，都是有无比鲜活的生命力的。

做创作的就该这样，永远令人遐想。

勇于为自己和听众构筑新的“舒适感”。

如果一个创作者带来的东西总是重复的。

可预期的，狭窄的，那么他只会活在过去。

华晨宇一直不流俗，一直做创新，一直有进取，一直不迎合。

也正因如此，才能做出越来越厉害的音乐作品。

停留在舒适圈固然省事，

但就如同自我复制的单细胞生物一样，

就算面无表情地活上万年，又有什么意思呢？

音乐，可以传递温暖和力量，也可以治愈人心。

一个好的歌手，从他的音乐里，我们就能感受到他的思考，

他的格局，他的不同凡响……

谢谢华晨宇这十年，带领歌迷一起进步！

从出道开始到现在，十年了，

华晨宇每一年都在突破自己，

在不断打破自己的舒适圈，

再把不舒适的变为舒适的，舒适圈不断开拓，

从不溺于此刻的成就，不断突破再突破。

正因如此，他不断给听众带来的新鲜感，

让他的歌迷也越来越多，歌迷对他的爱越来越稳固，

所以他会是现在最红最有号召力的歌手。

这就是华晨宇的良性循环。

华晨宇恪守自己的音乐原则去创作音乐作品。

不管是实验性音乐的尝试，

还是小众的融合摇滚，一直自我突破。

至于其他音乐人，想突破的就突破。

想继续躺舒适圈就躺舒适圈。

文艺创作这事，谁勉强得了谁。

就像他在采访里说的：听众有自己听音乐的习惯。

你喜欢什么就去听什么。

流行乐、音乐剧、歌剧、戏曲……

音乐市场那么大，总有一款是自己喜欢的。

遇上喜欢的，力所能及地去支持一下。

让音乐人有继续创作的动力，也让音乐的生态环境更健康一点。

非要原地踏步的话也不是不可以。

只要有听众买单，这样的创作一样能形成市场。

有点子追求的音乐人不惧谩骂声，

一步一脚印地践行自己的理念。

使劲地推着整个行业不断地往前一点点。

再往前一点点，何其难得！

天才是什么，就拿聊音乐来说：

我觉得真正的天才不止是对音乐的乐感感知能力，

这是片面的，更多的是把没有的东西变成可能。

这个可能就是创新的东西。

他对这个世界的认知是和别人不同的。

看华晨宇的音乐理念，创作出来的东西、

各种采访就能感知到“他是懂上帝的。

上帝也是爱他的”这就是真的的天才！

现在的华晨宇自成一派，拥有着粘性极高的歌迷群体。

这也是一种坚持不懈的努力后的成果。

华语乐坛里有华晨宇，

也有着许许多多做着创新努力的创作者。

希望在大家的不懈努力下，音乐世界能创造下一个辉煌。

所以，我永远期待华晨宇的下一首新歌，

像开盲盒，曲风是意想不到的，但内里又很华晨宇。

演唱会也是，虽然至今只看了11场，

从鸟巢、五源河到长影游乐园，各种创新、突破；

最后，期待今年份的火星演唱会。