“没有想到《黄宝妹》排得这么好，我看了很激动。上海人民没有忘记纺织工人，我只是其中一个代表，希望大家通过这部戏知道上海的纺织工人是什么样的。”5月9日，沪剧《黄宝妹》创演暨文慧沪剧团艺术探索专家研讨会上，93岁的全国劳动模范、七一勋章获得者黄宝妹一席话，引发全场掌声。

这几天黄宝妹很忙。5月7日，上海文慧沪剧团原创沪剧《黄宝妹》亮相虹桥艺术中心，揭开第12届上海市优秀民营院团展演大幕。演出前，黄宝妹为剧组以及上海民营院团成员上了一堂党课。

沪剧《黄宝妹》将影像与戏剧结合，以黄宝妹进厂当工人为开端。黄宝妹的党课从今昔对比讲起。不满14岁的她去当时还是日本人的裕丰纱厂上班，每天早晨4点起床，“工厂女工的白班是早晨6点到晚上6点，晚班是晚上6点上班、次日早晨6点下班。”

上海解放后，工人翻身成为主人，生产积极性一天比一天高，黄宝妹探索“单线巡回、双面照顾、不走回头路”，节省了人力，还可以让机器24小时不停运转，生产效率大幅提高。沪剧《黄宝妹》也记录了这段经历。

“《黄宝妹》举重若轻，展现了黄宝妹各个闪耀的阶段，表述朴实，背后却是崇高而伟大的精神，黄宝妹朴素的理想就是大家都有衣服穿，一生坚持做好一件事。”剧作家罗怀臻在研讨会上直言，“当下一些作品在崇高理想和正常人性之间制造人为的矛盾，比如家里老人生病，或者妻子难产，需要熊猫血，或者孩子高考失败，还报复家长。沪剧《黄宝妹》跳离了这些窠臼，以现代剧场的气质打造载歌载舞的剧目，探索塑造先进人物的新方式。黄宝妹本人举重若轻的气质，也成为作品的气质。”

评论家杨子深有同感，他表示，沪剧《黄宝妹》用真实情感建立与观众对话的空间，用生活化的场景润物细无声传递黄宝妹的精神高度。

1952年11月，21岁的黄宝妹光荣地加入中国共产党。从那时起，黄宝妹下定决心，一辈子都要为人民服务，做一名纺织女工。她在上海国棉十七厂工作了42年。1953年，新中国实行第一个五年计划。这一年，全国总工会第一次评选全国劳动模范，22岁的黄宝妹入选。1958年，导演谢晋拍摄纪录电影《黄宝妹》，以一位编剧寻访黄宝妹为线索，讲述国棉十七厂的黄宝妹小组学习郝建秀先进经验的故事。

值得一提的是，黄宝妹不想做演员，也不想坐办公室。她喜欢伴着纺织机工作。1986年退休后，黄宝妹为江苏启东、新疆等地开办纺织厂出谋划策。在山东的一段经历，她印象深刻，“当时青岛的旅馆住一晚15元，招待所4元，我选择住4元的招待所，给单位节约经费。共产党员要全心全意为人民服务，先人后己，我牢牢地记住了这句话。”

评论家刘文国表示，沪剧《黄宝妹》通过主旋律的艺术化呈现，实现从劳模人生向戏剧人生的转变，让观众看到家国情怀与理想信念，剧中，纺线变成纱幕的细节，格外灵动。评论家荣广润说，黄宝妹热爱生活，充满活力，不是人们印象中的劳模模式，这也给剧目带来了轻松的气质。

上海市演出行业协会向黄宝妹授予荣誉铭牌“永远的纺织女神”。文慧沪剧团副团长缪佩红从少女黄宝妹一直演到她退休，“我在饰演黄宝妹的过程中得到了精神洗礼，已经向市演出行业协会递交入党申请书。我向黄宝妹老师学习，以党员标准要求自己，以身作则，先人后己。”

在评论家沈伟民看来，黄宝妹作为上海工人的杰出代表，通过沪剧呈现了真正的上海城市底色。“把工人杰出代表搬上舞台，体现了文慧沪剧团的眼光、坚守。文慧沪剧团2010年成立至今，接连推出《风雨同舟》《白衣柔情》《绿岛情歌》《心归何处》《早春》《黄宝妹》等原创大戏，剧目创作、经典传承、人才培养、演出受众均领上海民营院团之先。”

“《黄宝妹》宣传踏踏实实的螺丝钉精神，认认真真奉献，舞台语汇朴素而有内涵。”评论家戴平表示，像《黄宝妹》这样的作品在今年上海市优秀民营院团展演还有不少，“以前都是小剧小戏报名参加展演，现在报名作品过百，创作大丰收，我们很高兴。”

“上海民营院团不是几个小舢板绑起来，而是各自有实力的一艘艘大船，随着市场风浪起伏，他们有规避风险的能力，有独辟蹊径的智慧判断。”市演出行业协会总召集人韦芝的话掷地有声，“民营院团不是能生存就行，而是要怎样活得更好，展演划定了标准，有能力、有要求的创作者勇挑重担。台上演‘黄宝妹’，台下也有像‘黄宝妹’一样的院团当家人，兢兢业业、勤勤恳恳，用作品向观众汇报。”