议题由四川美术学院美术馆学术部主任宁佳主持。《艺术当代》《公共艺术》副主编吴蔚和“中国当代影像艺术年鉴”项目组成员郑梓煜担任议题的评议人。艺术家胡介鸣认为在技术不断更新的时代中，影像的表现方式发生了显著的变化，其以自身的艺术创作为例阐释多元的影像美学特征和体验感知。

中央美术学院教授费俊指出，由AI赋能的人机协同将成为未来艺术设计实践中的一种常态，研究如何与人工智能以及其它新兴技术的协同来延伸人类的创造力则是对当下以及未来有建构性的工作。中央美术学院教授缪晓春以自身作为艺术家的身份展开，分享在人工智能浪潮里个体的思考和创作方面的可能性。

艺术家李勇政讲到，当下对于影像的创作有两点需要注意，一是复杂性，艺术家需要到现场寻找；二是逻辑性，艺术家要对技术保持一种警惕。华中师范大学美术学院院长郑达讨论了机器艺术，指出面对数字时代的艺术作品，观看的维度包括技术哲学的维度与传统艺术史的维度，重要的是故事在怎样讲故事，重要的知识是知道知识的边缘。跨媒体艺术家吴珏辉分享了UFO媒体实验室的项目，并指出希望观者以“时空编辑”的概念看待UFO媒体实验室的创作，而不是以一种具体的绘画、雕塑、装置的概念，不受具体的媒介类型或者生命标签的限制。