《满江红》最大的观影感受，就来自于影片中的“一老一少”两个人。

老，毋庸置疑，是已经年届七十二岁的导演张艺谋。在电影领域，至今依然足够勤奋、饱含热情，特别是近几年来，始终保持高频率高品质的作品产出，令人敬佩。此番《满江红》又一次尝试了突破性的题材与类型。大概，在导演的内心，始终住着一个精力充沛的少年吧。

少，毫无疑问，是影片中最年轻的领衔主演易烊千玺。虽然至今已经出演了六部电影作品，但细查年龄，才刚刚二十二岁。区别于既往的出演，此番他在《满江红》中担纲的角色孙均，完全褪去了所有的少年感，让我们看到了一个成熟稳重的易烊千玺。

思至此发现，人的生理年龄与其艺术活力与生命并不挂钩。更多的是关乎内心的理想，关乎精神世界的能量。我们常说的大片之大，不仅仅是投资和场面，更是来自于想象空间，剧情、角色、演员，都能赋予一部电影更多的延伸之美。

或许，我们可以从易烊千玺的身上，来探究一个演员的刀锋，究竟是如何“磨砺”而出的。

易烊千玺是目前新生代演员，在大银幕中诠释少年角色最多的一位，无论《少年的你》、《送你一朵小红花》，还是去年贺岁档的《奇迹·笨小孩》。这些少年各有性格、各具神态，但都被易烊千玺演绎得鲜活走心。若一个角色成功是偶然，那么每个角色都能成功，就是努力加天分所成就的必然。

本来，易烊千玺可以一直演各种少年角色，这无疑是最信手拈来的舒适区。但当《满江红》的人物海报发布之后，已经让影迷们惊掉了下巴。再观影《满江红》，更近距离的熟悉了那个冷酷果断的副统领孙均之后，或许才真正懂得，相对于表演的不设边界，演员勇于破圈的胆量，更是破釜沉舟般的决绝，却也从此撞开了更广阔的天地。这大概便是我们常谓“不破不立”。

张艺谋导演说，筹备《满江红》，易烊千玺是首选，即便后来，导演突发奇想要改喜剧，也因此而邀了一批优秀的喜剧演员来出演，但易烊千玺始终未动。用张艺谋导演的话说，中国电影需要新力量，希望大家从影片中看到不一样的易烊千玺，看到他的肃杀、萧瑟、孤独，以及酷和隐忍。说话向来谨慎的导演，能有这样的评价，看来是真的满意。

或许，这些形容词，也可以助我们更精准的理解此次《满江红》中的孙均，这是一个很难被简单定位的人物，在这样一个遵循“三一律”的电影之中，却有着很强的故事张力。从开篇的冷酷沉稳，到瞬间的杀伐果断，以至于后来，随着剧情的进阶，表情中开始有了明显的情绪波动，直至后来，还有层次丰富的落泪戏份……（因涉及重要剧透剧情，此处略去三千字）。

在《满江红》的整个事件中，孙均无疑是有人物弧光的。他的形象从开场便被定位，沉重的铠甲，毛糙的胡须，还有脸上醒目的刀疤。虽然年龄不大，但很显然已经是久经沙场。但这个人物的内心世界，始终如《满江红》的剧情一般，看似简单耿直，实则深不可测。易烊千玺饰演的孙均，也完全是这条悬疑线的伴随式表达。

易烊千玺的表演，一如既往的“稳”。想起《满江红》预告片刚刚曝光时，大家在惊讶形象颠覆的同时，也被他狠戾的眼神惊讶，因为这个角色，几乎与他本人毫无关系。

观影之后再回想，其实孙均一角，表演难度很大。毕竟，他的身份与动机，埋藏着太多的未知，而他的情绪与肢体，又蕴藏着许多的线索。基于不剧透原则，我们先不去讨论孙均这个人物，究竟是从始至终的底牌，还是在遭遇一系列变故之后逐渐的转变，但这个人物，却是典型的“韬光养晦”间，炼成狠角色。

在整部《满江红》中，孙均的台词不多，属于典型的不苟言笑。由此，在表演上，易烊千玺用表演赋予了孙均这个人物很多的细节，如眼神的变化、面部微表情波动等等，来凸显人物的内心世界。而这些细微之处，又伴随人物的命运，有着渐进的变化，最直观的感受是，他的眼神，也从肃杀冷酷，渐渐有了一丝丝的悲悯，而这个人物体内流淌的血，也由凉渐热。

当然，对于观众而言，不会也毋须关注这些细节，但却能轻易的感知到这个人物在命运的颠簸中，投射出的微光。孙均这个人物，犹如他手上所持的那把刀，初始只以为是简单存在，却未料逐渐锋利，终达热血沸腾。

一路见证易烊千玺的成长，如今的他，与19年刚从流量转型过度时的状态有很大的不同。被几部大电影作品的加持之后，他的踏实与决心，大家更是有目共睹。从不愿呆在舒适圈的他，早已与同生代演员拉开了不小的距离。