27日晚23点，长达八小时的俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院话剧《大师与玛格丽特》，结束了此次参加2024北京人艺国际戏剧邀请展的最后一场演出，全体演员在观众如潮的掌声和欢呼声中多次登台谢幕，还欢快地在首都剧场的舞台上集体跺脚欢庆演出成功。台上台下沸腾的热烈气氛让人难以想象这是经历了从下午13点一直演到午夜23点的马拉松戏剧之旅后的剧场。不少观众还激动地守在北京人艺门口等候着演员们合影签名，并表示：“看这样的戏，太让人过瘾了！”

反响：8小时舞台巨制再次引起中国戏剧界震动

曾以8小时超长戏剧史诗《静静的顿河》带给中国观众震撼的俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院，在北京人艺国际戏剧邀请展和驱动文化传媒的共同邀请下，又将改编自布尔加科夫经典名作的巨作《大师与玛格丽特》搬上了中国舞台。10月26日、27日两天，每天在首都剧场从下午一直演到午夜，再次引起中国戏剧界轰动。

濮存昕看完首演后难抑激动之情，表示这样的演出“让人知道，因为精彩所以忍受。比俄罗斯土地还大的戏剧导演的创作，内心又漫无边际像宇宙太阳系，对逝去的岁月可以滔滔不绝再写下去七七四十九个小时，相信仍精彩。向演员致敬，他们才是莎士比亚在《暴风雨》中说的精灵。”演员吴京安也盛赞道：“八小时的《大师与玛格丽特》，时长是对观剧的生理挑战！现实魔幻，在跳跃中，目不暇接！一帮年龄在三十五岁以下的演员，个个技艺超群，令人惊叹。全剧最后一句台词’让人知道’，确实让观众知道了，思考了，戏可以这样演。是戏，又不是戏，是生命进程的劫难。为剧目引进者钱程叫好！为北京人艺叫好！”

黄盈导演看完首演后在朋友圈热切推荐，并表示这个戏的舞美给他带来很大启发：“不是非要材料工艺多么贵，或者非得多少原创性，只要合适舒服，就是牛！”剧作家李静认为该剧是“对原著的绝对忠诚，对布尔加科夫的深情致敬”。剧作家陈力则感叹道：“心在微凉的秋夜里被冻僵，刺痛，继而受到魔鬼的试探，冻土似乎有了些许松动。酒或苦涩，或灼热，浇灌着不安分的胃壁。布尔加科夫及其苗裔的伟力托举我们迎着刀锋般的风狂奔，然后喘息，思索活下去的意义，赞美这教科书式的从小说到戏剧的诗学之旅。”观众杨思思也认为：“八小时版《大师和玛格丽特》，足本演绎，面面俱到，演员都好厉害，松弛有张力，完胜这一场穿插神性、浪漫、热闹与诗意的体力马拉松！”

原著：影响全世界的魔幻现实主义代表作

《大师与玛格丽特》是20世纪极为重要的俄语小说之一。作者布尔加科夫自1929年提笔，历时十二载，八易其稿，直至1940年去世之前方才完稿。他将人生最后的心血献给了这本巨著，也将最后一句遗言留给了这部作品——“要让世人知道”。他病逝后，他的遗孀叶莲娜小心守护手稿，苦等26年，历经四分之一世纪的沉寂与等待，终于完成了他的嘱托。《大师与玛格丽特》连载于1966年至1967年的《莫斯科》杂志，随即掀起一场经久不绝的“布尔加科夫热”，在中国也影响了无数读者。作品强烈的自传色彩、黑色幽默和神秘风格，让其成为世界文学史上魔幻现实主义代表作之一。

《大师与玛格丽特》的故事背景设定在20世纪30年代的莫斯科，一位被称为“大师”的作家离奇失踪，他的情人玛格丽特备受煎熬。此时，魔鬼撒旦降临，将莫斯科带入末日。绝望之下，玛格丽特与魔鬼交易，变成女巫，飞到空中救出大师，一起飞向理想之国。然而，这只是故事的表面情节，导演格利高里·科兹洛夫通过对原著的深入解读和重构，将故事重心放置到了大师和玛格丽特的关系以及整个社会环境的异化群像当中，呈现出一种对现实世界的深刻反思。

现场：场景变化丰富表演充满张力

动辄8小时的剧目时长、酣畅淋漓的舞台张力，已经成为格利高里·科兹洛夫导演率领的马斯特卡雅剧院在中国观众心目中的“招牌形象”。此次上演的话剧《大师与玛格丽特》全剧共四幕，分为上下两部，总时长7小时50分钟，每部时长约四个小时，观众需要通过欣赏两场演出，方能一窥全貌。这样的设置不仅考验观众的耐心和专注力，也充分展示剧院对于这部作品的深厚理解和精心打磨。

剧中场景变化莫测，灯光音乐丰富，演员表演极富张力，舞台调度充满想象力。大师的命运跌宕起伏，玛格丽特美得动人心魄，洞察人心的撒旦，行动诡异的黑猫，被欲望拨弄的人们……整个演出融合了神话传奇、爱情故事、哲学讽喻的经典巨作，充满想象力和魔幻气质，令人有目不暇接之感。长达八小时的演出中，不仅揭示了人性的复杂和矛盾，也反映了当时社会的黑暗和混乱，让观众可以看到对现实世界的反抗与逃离，也可以看到对理想和信仰的追求与坚持。全剧最后一句意味深长的台词：“让世人知道”，更是令人泪目。

幕后：独特的演员培养和剧目排演方法

《大师与玛格丽特》中有155个角色，由28名演员完成，这些演员都是科兹洛夫导演在俄罗斯国立戏剧艺术学院戏剧导表演工作室亲自培养的四年级学生。格利高里·科兹洛夫导演自2010年成为马斯特卡雅剧院的创始人兼艺术总监至今，已在剧院排演了近20部戏剧作品，带领一代又一代学生创造了属于他们自己的代表作。他有一整套独特的演员培养和剧目排演方法。在他的领导下，同学们依据布尔加科夫原著小说全本，分别进行片段排演，再由科兹洛夫进行选择和加工创作。

该剧排练历时两年，在剧场的装台合成时间用了近一个月。其“戏剧家庭工作坊”形式的戏剧教学与剧院演出相结合的培养模式，保证了科兹洛夫导演创作的绝对权威和“精雕细琢”，同时也让这部戏剧作品呈现出了独树一帜的艺术风格。