新京报讯（记者刘臻）作为第八届中国戏曲文化周“精品大戏展”入选剧目，由江苏省演艺集团扬剧团创排，改编自著名作家毕飞宇的同名小说的大型现代扬剧《推拿》，将于11月8-9日在北京天桥剧场上演。

大型现代扬剧《推拿》海报。

扬剧《推拿》是江苏省演艺集团扬剧团2024年度重点项目，改编自著名作家毕飞宇先生所作荣获“茅盾文学奖”的同名小说，首次采用戏曲这一传统艺术形式，展现盲人推拿师们的生活和情感世界，深刻揭示他们对自尊、爱情和生活的执着追求。全剧刻画了沙复明、都红、张宗琪、王大夫等令人印象深刻的人物形象，充分运用扬剧的艺术优长和传统戏曲的舞台美学，并将其与源于现代生活的故事和人物相融合，以简练的叙事勾勒出盲人推拿师无色的生活世界，以饱满的抒情刻画出他们斑斓的心灵空间。该剧今年9月13日参加2024紫金文化艺术节“新创剧目会演”首演亮相，荣获2024紫金文化艺术节“优秀剧目奖”，都红的扮演者刘颖荣获“优秀演员奖”。10月又荣获BIAF2024釜山国际艺术节ICAC国际创意艺术大赛“戏剧银奖”。

主创团队汇聚了中国戏曲界的顶尖主创团队，原著是中国作家协会副主席、江苏省作家协会主席毕飞宇，编剧由国务院特殊津贴获得者、国家一级编剧张明媛担任，导演则由享有盛誉的当代著名戏剧导演艺术家、国家一级导演郭小男担纲。音乐方面，国家一级演奏员卢小杰负责唱腔设计，国家一级作曲赵震方负责音乐设计和配器。舞美设计由国家一级舞美设计师黄楷夫操刀，灯光设计则由国家一级舞美灯光设计师王瑞国精心打造。中国戏曲学院教授龚元负责服装和造型设计。此外，还邀请了国家一级编剧、著名扬剧编剧、原扬剧团团长袁振奇；著名扬剧表演艺术家，戏剧梅花奖获得者、国家一级演员徐秀芳；著名扬剧表演艺术家，国家一级演员，原扬剧团团长缪勇担任艺术指导。

剧中人物在舞台上实现蜕变，饰演沙复明和都红的两位年轻演员也得到了快速成长。

原著小说《推拿》曾经被改编成电视剧、电影以及话剧，在导演郭小男看来这是一种“落地生根”。苏北水乡是毕飞宇先生文学创作的源泉，而扬剧恰恰也是在这片土地上孕育而生的艺术形式。用扬剧来表达《推拿》，不仅契合度高，更能将作品的精神内涵与地方特色完美融合，使故事更加贴近这片土地的内涵。

郭小男也是话剧版《推拿》的导演，他认为相比写实的话剧，戏曲更为空灵、更具写意之美。戏曲的声腔成为传递情感的重要载体，其感染力是难以替代的。扬剧《推拿》在唱腔上严守剧种特色，创造性运用多种曲牌等；在音乐作曲上则自由驰骋，大胆追求古韵今风的艺术魅力，无限度地去表达盲人内心世界的痛苦、希望与光明。

扬剧《推拿》舞台设计简约而现代，力求在第一时间抓住观众的视觉。一张推拿台，几把椅子，数位身着白大褂的演员，一声“上钟啦”，便将观众带进沙宗琪推拿中心的故事中，渐渐走入这群盲人推拿师的内心世界。剧中人物在舞台上实现蜕变，饰演沙复明和都红的两位年轻演员也得到了快速成长。1999年出生的主演曹昊饰演中年盲人推拿师沙复明，另一位90后演员刘颖饰演盲女都红。曹昊成功克服了年龄和经历上与角色的差异，成功地将沙复明的坚韧和敏感，以及对都红深深的爱慕之情表达出来。刘颖则采用了“睁眼瞎”的表演方式，保持高度的专注和信念感，抑制眼睛的随意动作，这对善用眼神表演的戏曲演员来说无疑是一次巨大的挑战。