11月14-17日，星海音乐厅“弦动中西”跨界驻场计划将为观众们带来体现中西音乐碰撞与融合的系列演出活动，包括四重奏音乐会、古琴独奏音乐会，上海四重奏与陈雷激的“艺术人生”音乐家畅谈、室内乐名、古琴梦工坊等丰富活动。观众们不仅能再次欣赏到上海四重奏、陈雷激呈现的经典现场，还将在陈雷激古琴音乐会中首次见证二者同台合作献演，带来古琴与四重奏穿越古今的音乐对话。

上海四重奏在过去的四十多年里，已经成为世界上最重要的室内乐组合之一，他们以优雅的艺术风格、高超的演奏技巧以及令人难忘的情感深度，天衣无缝地游走于西方音乐大师的杰作、中国传统民间音乐，甚至最前卫的当代音乐作品之间。

2020年，小提琴家于翔的加入，为组合注入了新的活力。而今，何思昊的迅速融入，再次证明了上海四重奏稳定而平衡的内质。虽然加入时间短暂，但他在9月的首演中与小提琴家李伟纲、于翔以及中提琴家李宏刚已经形成了高度的默契，他们通过音乐向观众传递了一种由多年积淀与新鲜血液交织而成的独特魅力。前不久，何思昊还随林肯中心室内乐团（ChamberMusicSocietyofLincolnCenter）的巡演来到广州，乐团在广州大剧院的音乐会给观众留下了十分深刻的印象。

11月15日的四重奏专场音乐会中，他们为广州观众呈现的四部标题音乐四重奏作品中，来自海顿、舒伯特到斯美塔纳的其中三部，都是作曲家最重要的代表作之一；而普利策音乐奖首位华人得主、极具影响力的作曲家周龙的作品也是上海四重奏的保留曲目，其作品《瑶琴之歌》将在本场音乐会中上演。

陈雷激当代古琴艺术领军人物之一，集合古琴家、指挥家、作曲家多重身份。

陈雷激拥有著名古琴家、指挥家、作曲家中西结合的多重身份，曾在2008年北京奥运会开幕式上以琴曲《太古遗音》，奏出了中华千年之底蕴，为世界所瞩目。在过去的数十年里，陈雷激游学欧洲、学贯中西，他一直不停歇地在思索中国古典音乐的改良。作为当代古琴艺术领军人物之一，陈雷激被古琴界泰斗龚一先生誉为“古琴界不可多得的一位（演奏家）”。

上海四重奏的创始人李伟纲、李宏刚与陈雷激自小相识，从上海音乐学院出发迈向国际，分别在美国和法国开启重要的音乐职业生涯，并在各自领域取得极高成就，同时也先后投身音乐教育事业，为青年音乐家传授高品质的演奏艺术。相识多年但从未同台合作的上海四重奏与陈雷激将加盟星海音乐厅“弦动中西”跨界驻场计划，这次极具风格的驻场计划将为两大艺术领域的名家打造一次同台音乐之旅。

11月15日，上海四重奏将带来古典音乐经典现场，呈现海顿、舒伯特、斯美塔纳等作曲家的弦乐四重奏代表作。此外，11月16日，他们还将在“弦动中西·上海四重奏×陈雷激跨界驻场计划梅庵新韵古琴音乐会”中与陈雷激、女高音歌唱家宋元明首度跨界合作，带来古琴、人声、长笛与弦乐四重奏碰撞的《极乐吟》。

女高音歌唱家宋元明。

陈雷激认为，要想使古琴悠久的文化传承下去，并发扬光大，就要为其注入新鲜血液、时代的元素，这是他一直坚持的理念，多年来他也为此不断努力。古与今，中与西，无论在音乐形式还是乐器上，他都作了进一步的思考与探索。因此这场音乐会既有赵季平为古琴与弦乐四重奏而作的《庆云乐》，也有姚晨取材自古曲《阳关三叠》的《劝君更尽一杯酒》，借助古琴与弦乐重奏的合作，尝试对文化意境作多层面的表达，带领乐迷在音乐里穿越东西方时空，领略中外交融。

此外，女高音歌唱家宋元明将透过《秋风词》《凤求凰》两首琴歌与古琴之声共鸣，寄予相思离别情。陈雷激表示：“这次的合作将是我们第一次同台演出，我非常期待。40年前，上海四重奏是学西洋乐，我是学中国音乐；现在40年后，我们再一起创作，大家经历都不太一样，当然也有共通之处。这次合作碰撞也许会是我们艺术生涯当中一个重要的时刻。虽然之前没有合作过，但都看过彼此的演出，对相互间的音乐都有些了解。希望11月16日的音乐会能带给观众不一样的体验。”

采写：南都记者朱蓉婷实习生叶嘉怡