潮新闻客户端记者孙雯

2024年11月28日晚7点，初冬的西子湖畔，清风微寒。在杭州国画院美术馆，一场题为“货郎，自宋朝来”的学术讲座，引燃了听众对古典绘画艺术的好奇与追想。

存世《货郎图》共有5幅，一幅为宋代画院擅画婴童画的画院待诏、名画家苏汉臣所作，另四幅署名为另一位画院高手李嵩。

《货郎图》从问世，流传至今已有800多年，几经历史风雨。画作画成之日，它们被藏于皇室，后被掠走，带到了北方大都。辗转至清代，溥仪时期，这几幅画作又差点被人所盗。历经曲折劫难，流传至今，《货郎图》是当之无愧的国宝。

作为全年系列艺术史讲座的最后一场，杭州国画院美术馆邀请了知名学者寿勤泽先生担纲主讲嘉宾。

寿勤泽出生于诸暨、浦江、义乌两县交界处的古镇同山，自童年起就迷恋钟情于家乡常见的货郎与货郎担，接触宋画艺术后，痴迷于探究古代的货郎担文化，不仅观赏过北京故宫博物院、台北故宫博物院收藏的三幅货郎图，还远赴大洋彼岸，观赏过收藏于大都会博物馆与克利夫兰艺术馆的《货郎图》，对名家名作自有一番深切的观察思考。

在大众的视野中，《货郎图》远不及《清明上河图》有名，但是，寿勤泽说，《货郎图》可以补足《清明上河图》的不足。

两宋时期，社会、经济、思想、文化、习俗都出现了变化，城乡经济的发达，市民阶层的兴起，北宋画家笔下的人物画中，将笔触伸进了城乡民众生活，描绘民间世俗生活内容，出现了表现城市经济发展的状貌和城乡生活的作品，风俗画兴起。以描绘货郎、村医等日常生活题材的画作越来越受人喜爱，画家们熟悉市民群众的生活和精神状态，并在深人观察的基础上进行生动具体的描绘，在一定程度上反映了普通大众的生活、思想、情感与审美好尚，体现了市井百姓们的精神要求和审美需求，也代表了宋代绘画发展的新成就。这在张择端《清明上河图》中，得到形象生动的反映。

不同于张择端，李嵩更擅长对人物神情的精准刻画，反映出风俗画的多样性。他注重人物形象的传神写意，由《货郎图》可见，货郎的疲惫和看到儿童攀爬货郎担时欲阻止的神态，以及儿童嬉戏的高兴、顽皮的情状刻画得惟妙惟肖．尤其是躲藏在担后的儿童似乎在和同伴躲猫猫，那种既盼望又紧张的情绪通过神情和姿势也尽显无疑。

寿勤泽认为，光看张择端写意式的《清明上河图》不够，还得细细看看苏汉臣、李嵩们的精准人物风俗画《货郎图》，才能够看清晰宋人生活世界的方方面面。

寿勤泽重点讲解了藏于台北故宫博物院的《货郎图》。他说，这幅画作，令人印象深刻，绢本淡设色，纨扇式，描绘柳树下货郎释担，一妇人怀抱哺乳婴儿走向货担，全图画了八个人物形象，树干上有“五百件”字样，看来物品更为繁多，有些商品上面还有字条，或表明产地，或表明性能，如“专为小儿”“明风水”“守神”“酸醋”等等，可能就是早期的商品商标。其物品从生产到生活，应有尽有。既客观又写实，既是经过画家处理的艺术表现，又是来源于生活的客观显现，是对南宋时期民俗风物的形象纪实。其中仅仅玩具便有近数十种可以辨识。

在寿勤泽看来，台北故宫博物院所藏的《市担婴戏图》和北京故宫所藏之《货郎图》当中，各色货物大致可分为三类：

第一类为日常用具及杂物，有竹箱子、竹竿篱、扇子、马扎、斗笠、管箩、扫帚、瓶、罐、壶、铜、竹簸箕、锄头、斧子、葫芦、铲子等等；

第二类为时蔬酒果，可辨识者有萝卜、茄子、青菜和“山东黄米”、“酸醋”等标识字样，带格子的木匣子中疑有糖果；

第三类是玩具，可辨识的有小鸟、鸟笼、拨浪鼓、小竹篓、香包、不倒翁、泥人、小炉灶、小壶、小罐、小瓶、小碗、六角风车、雉鸡翎、小鼓、纸旗、小花篮、小笨篱、竹笛、竹箫、铃铛、八卦盘、六环刀、竹蛇、面具、小灯笼、鸟形风筝、瓦片风筝、风筝桃、小竹椅、拍板、长柄棒槌、单柄小瓶、噗噗噔等等。

名作的历史人文价值、艺术价值与认识价值在哪里？寿勤泽通过对《货郎图》的讲解，让听众了然它们代表了两宋风俗画艺术的最高成就，是中国古典风俗画名作里的顶流之作。它们让后世的人们读懂了宋朝人的生活，是中华民族的艺术瑰宝。