文/叶秋臣
无意间刷到一篇文章，是《影鉴》栏目对话张钧甯时，她讲述自己与电影《追缉》的故事。
很难得有机会可以通过文字的方式，全方面了解一个演员的所思所想。这种感觉仿佛是老友之间，我们站在倾听者的角度，与其在闲暇时聊聊天。
在她清晰又细腻的笔触之下，读者似乎与张钧甯走得更近了一些。
通篇读完，感触颇深，遂成此文。
1.塑造角色的张钧甯
在与《影鉴》的对话中，张钧甯坦言在饰演电影《追缉》中吴洁这个角色时，塑造起来是具有一定难度的。
首先，是这个人物在自己准备放弃生命的时候，意外遇到了一起案件，并负责查出真相。
这是一种在绝望中寻找希望的感觉，因此情感处理必须更加有层次才行。
由于职业是女刑警，所以影片中会出现搏斗的场面，张钧甯必须做出一些生理反应，这个表演的困难度很高。为了能够真实呈现人物当时的状态，张钧甯都是哭完带着红眼眶去拍的。
其次，她表示最难的并非是动作戏，而是怎样让那个已经处于人生绝望状态的吴洁，找到新的希望去开启人生新的旅程。
这是电影最想要延伸去展开的内容。
心理的内容，最难演。
根据她在《影鉴》中的自述，看得出张钧甯有内化理解这个角色的过程，并试图将自己打碎后再揉入到诠释的人物中。
比如她会自己填补一些电影中未安排的戏份，将片中男友的照片换做手机屏保，多去看他的相关的新闻等等。
同时，张钧甯也介绍了自己如何告别一个角色。
找一个喜欢的酒吧，点一杯酒，简单告别。
其实这种方式很酷。
演员陷在自己饰演的角色里走不出来，本身也是一件不够专业的事情。
反而经过萃取之后，留下来的是这个人物带给演员的力量，本就不应该是这个角色本身。
最后的一个困难点，是她与阮经天自16年前拍摄《我在垦丁天气晴》时便已经熟识，想要打破挚友关系进入角色之间的恩怨纠葛，也存在一定的难度。
朋友之间太熟，就需要将熟悉的脸孔从眼睛里去掉，才可以塞进去其他的人物。
戏里两个人属于针锋相对的两个立场，戏外两个人则是可以畅谈人生的朋友。
张钧甯说，阮经天是那种即便平时联系不多，但关键时刻还是会第一时间站出来挺你的人。
娱乐圈里，张钧甯和阮经天多年来的这份感情，也相当难得。
通过在《追缉》中的出色演绎，张钧甯被提名了最佳女主角。虽然没有获奖，但依然获得了观众们极大的认可。
既然意识到自己能力的不足，那就承认并继续努力下去。
张钧甯有潜力，值得在未来拥有更多的可能性。
就像她自己说的，最好的表演永远都是“下一次”。
2.演员之外的张钧甯
在电影《追缉》中，张钧甯除了是主演，还去挑战了监制的工作。
她想做一些演员之外的事情。
在片场，张钧甯没有过度干预导演的决定，她认为应该给创作者一个足够的空间。
当谈到未来是否会做导演，张钧甯在《影鉴》中坦言自己目前还没有这个能力，但我们相信她在逐渐丰富自己的技能之后，会在电影中拥有更多新的身份。
2023年，张钧甯还去FIRST影展做了评审。
她说那是一个通过不同角度去审视作品和角色的位置，商业和艺术怎么选择？
必须做出取舍。
这种换位思考的方式，对任何人都是受用的，不限于电影行业而已。
这趟评审之行，也丰富了张钧甯做演员的维度。
其实在最早接触表演的时候，张钧甯是有些迷茫的。
她一边要拍戏，一边要完成研究所的学习。
在《影鉴》中，张钧甯提到自己为了能够完成学业，曾有一年什么工作都不接，专心写论文的时候。
最令她焦虑的，是完成论文时，身为女演员的自己已经快要30岁了。
30岁，对女性而言是一个重要的门槛，对女演员更是如此。
于是张钧甯去了一趟蒙古，在生日当天见到了自己资助多年的小朋友。
在这双清澈的眼睛之下，她明白自己除了表演之外，广阔天地之下还应该另有作为。
去做一些有意义的，有使命感的事情。
就这样，她也坦然地走过了自己的40岁。
年龄焦虑，从来只是数字而已。
3.活得通透的张钧甯
张钧甯说，在演员这条路上，起伏是一定会有的。
做了监制后，当面对新人的疑问时，她表示“要坦然面对红与不红”这件事情。
有时候，不红并非是你不够优秀，有可能是你出了问题，也有可能是这个时代需要的东西不一样。
演员只是人生中的一份职业，并不是你的所有。
张钧甯在《影鉴》中曾提过，自己是个享受跑步的人。
她关于跑步和人生的感触，观点与我不谋而合。
跑步就像人生，最快冲出去的人未必可以最早到达终点，反而有时候将节奏放慢，也许能收获路途上不一样的风景。
在当下这个凡事求快的时代，能够说出这样一番话，足见张钧甯是一个活得相当通透的女人。
“不红”和“慢”，这些似乎曾被定义为属于失败的标签和字眼，在她看来反而成为了一种人生的历练和财富。
感谢《影鉴》，读完这段文字之后，真的有一种自己也变得愈加通透的感觉。
未来我会继续关注这个栏目，也会继续关注活得通透的张钧甯。
文/叶秋臣
———————
—本文著作权归原作者（@叶秋臣）所有，商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处—抄袭必究—欢迎转发评论—
