12月5日，在上海音乐学院的音乐城堡内，观众席全部坐满，甚至过道也挤满了人。

原来，这是上海音乐学院“蔡元培美育大讲堂”的第二期讲座，歌唱家、上海音乐学院院长廖昌永教授以“以乐为桥：用中国艺术歌曲促进文明交流互鉴”为题，带领市民游客在艺术歌曲中再次认识中国文化。

[“廖式拖堂”意犹未尽]

面对观众的热情，廖昌永不仅撤掉了布置好的演讲台，还全程脱稿，为公众和学生上了一堂生动的大师课。

原本，廖永昌讲到具体歌曲时，会有声乐歌剧系学生上台表演，以便观众有更直观的理解，但在《水调歌头》的学生演绎结束后，廖昌永临时叫住了担任钢琴伴奏的朱和老师。“艺术歌曲《水调歌头》是基于苏东坡的词创作的，其中的起承转合、节奏强弱快慢都很有讲究，周小燕先生和陆在易先生都说过，但凡有一句话要重复唱的时候，一定不能一样，一定要有变化。”

他不断唱响“不应有恨，何事长向别时圆”，来讲解“别时圆”要连续唱弱的道理，“当时我说唱不了，因为对男中音来说，这儿正好是换声点，她说不行，一定要唱，要很柔美，才能渲染出情绪。但下一句‘人有悲欢离合，月有阴晴圆缺'突然又慷慨激昂，声音很高，是因为这样才能阐述一个释然的、潇洒的苏东坡，才能表达‘月亮有缺之后必有圆’的乐观豁达、豪迈激情的人生。”

深入浅出、声情并茂的讲解，极具感染力，台下所有观众都听得非常投入，不少人还不断掏出手机，用视频记录下这难得的名家讲堂。由于气氛热烈，被主持人调侃“习惯拖堂的廖昌永老师”，讲座时间不出所料又延长，但这样的“拖堂”受到观众们的热烈欢迎，不少观众都听得意犹未尽。

[再次认识中国文化]

“蔡元培美育大讲堂”诞生于今年1月2日，首期嘉宾为“七一勋章”获得者、《红旗颂》作曲者吕其明先生。以上音创校校长蔡元培命名的大讲堂有着天生的使命，“现在，我们正在依托已经修缮完毕的上音历史保护建筑开放校园。但上音不能只做物理性的开放，要让走进上音参观的市民游客，能够在美好的建筑当中感受美好的文化。”经过大半年的精心策划，大讲堂敲定了艺术名家以及讲座主题的选择标准，充分体现上音“高质量校园开放”的含金量。

基于大讲堂这样的选题原则，廖昌永作为本期嘉宾，确定了将中国艺术歌曲作为讲座的主题方向。“中国艺术歌曲，上海音乐学院堪称滥觞之地。”他说，中国艺术歌曲发轫于上音，随后开始了百年发展史。如今，上音作为中国艺术歌曲体系化建设的引领者，已经取得了大量的研究成果。“除了艺术歌曲创作从无到有、从模仿到自成体系的发展过程，我们还能在其中看见中国诗歌的嬗变，看见中国的文化发展、历史变革等等。”

让学术研究成果和教育教学成果通过大讲堂完成“服务社会”的转化，将成为大讲堂的重要内容。廖昌永说，音乐在公众生活中的参与程度，并不仅仅是文艺生活方式，“上音前两天刚刚挂牌成立了两个机构，一个是上音人工智能音乐疗愈重点实验室，一个是国家民委中华民族共同体研究基地，它们的研究领域都超越了音乐本身，是泛文化、跨学科的内容，包罗万象，这和我们的大讲堂设置理念一脉相承，市民和观众可以通过轻松的讲座获得不同的知识、身心的健康、美的感受。”

讲座的最后，廖昌永再度向公众发出邀请，欢迎公众预约讲座，未来“蔡元培大讲堂”将每月举办1-2次。“我们将继续推进高水平公共空间开放和学校高质量发展，打造可阅读、可聆听、可感知的‘沉浸式’开放校园。”