12月11日晚上7点20分，舞台监督在后台大喊，“还有十分钟，第二出戏也抓紧点，演员多。”7点25分，总导演田沁鑫为武戏演员们鼓劲加油。7点30分，上海昆剧团与故宫博物院共同出品的《太和正音——故宫昆曲萃集》（第一季）在上海北外滩友邦大剧院首演，从故宫博物院藏万千典籍瑰宝中，撷取节令时序的华章，凝结成黄浦江畔的这台大戏，以雅正昆曲古调，吟唱太和正音。
2019年，上海昆剧团首次踏入故宫的大门，开启了互访之旅。双方以传承和弘扬中华优秀传统文化为目标，遵循文物活化的宗旨，共同围绕学术研究、剧目创作、文化传播开展深度合作。历经五载春秋，在深耕院藏戏曲精华的基础上，上海昆剧团与故宫博物院推出《太和正音——故宫昆曲萃集》（第一季）。
演出特邀田沁鑫担任总导演，罗周整理改编，张铭荣，谷好好，张静娴、李小平分别担任《江州送酒》《中秋奏凯》《长生殿•重圆》艺术指导，周雪华担任唱腔设计及作曲，刘科栋担任舞美设计，谭华担任灯光设计，陈顾方担任造型指导，赵艳担任服装造型设计。
故宫博物院精心组建文博顾问团队，为演出提供了坚实而深厚的学术支撑，确保剧目尊重历史，又能展现出独特的艺术魅力与文化价值。上海昆剧团集结“五班三代”强大演出阵容，《江州送酒》和《长生殿•重圆》分别由梅花奖得主吴双，黎安、罗晨雪领衔主演，余彬、胡刚、张前仓等出演。《中秋奏凯》则由“昆五班”青年演员张艺严、钱瑜婷、马填钦等主演，勇挑武戏大梁。
“让文物活化是我们共同的文化使命。”11日首演前，故宫博物院研究馆员、宫廷音乐与戏曲研究所副所长孙召华对上海媒体表示，故宫、上昆一拍即合，诞生“很有意思”的合作。大家说起宫廷戏，第一反应是神仙贺寿，讲求吉祥意味。其实故宫藏本充满文化典故，比如《江州送酒》丰富了陶渊明的形象，贴合当代观众欣赏需求。舞台设计从故宫畅音阁获得灵感，清代不少王公贵族都在畅音阁看戏。
“太仓合成到凌晨一两点，昨天也排练到凌晨。”艺术指导张静娴将演出总结为“复古中的创新，根据故宫典藏资料，非常谨慎地还原原貌，保持传统意境”，她以《长生殿•重圆》举例，上昆曾经排演四本《长生殿》，《长生殿•重圆》是其重头尾声戏，相比以前版本，这次《重圆》场面大，唱段还原更多。李隆基、杨玉环的感情层次更多、更完整，尤其是7分钟“羽衣三叠”，以前没有出现过，呈现旧曲新唱、熟人生面，让观众看到两百年前如何演昆曲。
“导演一直在对光，晚饭也不吃。”上海市文联专职副主席、上海市戏剧家协会主席、上海昆剧团团长谷好好表示，此次合作将打开创作思路，“宫中宝藏经过艺术家精心打磨，成为留给未来的宝贵财富。”
中国戏曲和传统节令紧密相连。清代自乾隆年以来，凡遇立春、寒食、中秋、重阳、冬至、除夕等节令都演相应的戏曲。上海昆剧团在挖掘故宫博物院藏剧目资源时，将节令承应戏作为连通古今的重点进行深入探索，从故宫博物院收藏的11498册、6467部、3200余种清宫戏本中，精心挑选以“中秋”与“重阳”两大节令为主题的《江州送酒》《中秋奏凯》《长生殿•重圆》三出剧目。
这三出剧目选自清代宫廷承应戏《江州送酒东篱啸傲》《全福庆》，也有源自清代宫廷常演的传奇戏本《长生殿》。《江州送酒》首次在昆曲舞台上呈现陶渊明形象，此次改编巧妙地将原作的两折并为一折，并在情节、人物、结构、主题等方面进行优化，使作品更具戏剧性和喜剧性。
《中秋奏凯》上部分展现少年英雄沙场抗敌，下部分表现他奏凯归来，阖家团聚。大量武戏可看性极强。《长生殿•重圆》相较于上昆四本《长生殿》中的《重圆》更加完整，剧目完整保留了《重圆》的核心旋律《霓裳羽衣》及昆曲历史上的大场面名曲——众天女的“羽衣三叠”。
在《江州送酒》与《中秋奏凯》两折戏缺乏原始曲谱的背景下，唱腔作曲根据词意和四声腔格规律进行谱曲式作曲。《长生殿•重圆》则在尊重传统经典的基础上守正创新，通过14支曲牌和“羽衣三叠”集曲推进剧情并呈现丰富多变的情感层次。
舞美设计参考故宫畅音阁样式，融入黄边绿瓦飞檐、精美斗拱梁柱等元素，通过动态空间组合和后区长卷式背投影像等，让观众在当代舞台上领略古代戏台的观剧视角。
田沁鑫表示，此次与上昆合作，深感肩负着重大的文化责任。这是改革开放之后，上海昆剧团第一次从故宫中寻宝和再开掘来编创剧目。在600年的宫廷戏剧结构中，进行复古的创新。她视之为“一次复古的美学实践，也是具有表现主义美学的再整理、再创新，是600年昆曲和600年故宫的双向奔赴”。
“文脉相承六百年，姹紫嫣红尽开遍，由衷感谢故宫博物院的大力支持，感谢所有为这部作品付出的艺术家与专家学者。”谷好好说，“我们深信，昆剧艺术所蕴含的价值，将随着时光流转而愈发芬芳，它承载着更长远乃至跨越千年的文化传承之梦，将为后世留下更多艺术瑰宝，让中华文化永远熠熠生辉。”
