中国国家话剧院有两位刘丹，一位是青年女导演刘丹，另一位是刚刚荣获第37届中国电影金鸡奖最佳女配角奖的演员刘丹，12月23日，她们共同出现在中国国家话剧院新创话剧《而我们将永不分离》的新闻发布会上。这部由刘丹导演、刘丹主演的作品，改编自2023年诺贝尔文学奖得主、挪威剧作家约恩·福瑟的经典剧作，将于12月26日至29日在国家话剧院小剧场首演。
国话首次排演诺贝尔文学奖得主约恩·福瑟剧作
《而我们将永不分离》创作于1994年，是约恩·福瑟成名代表作之一。该剧自30年前在挪威首次公演，便凭借深邃的情感张力与哲学诗意广受好评。2023年约恩·福瑟荣获诺贝尔文学奖，他的作品也引发了更为强烈的国际关注。今年是中国与挪威建交70周年，中国国家话剧院首次将约恩·福瑟剧作搬上舞台，旨在通过戏剧这一文化桥梁，加深两国间的文化交流与人文对话。
该剧由邹鲁路翻译，董天翼改编，用直击人心的文字，延续原著的诗意与哲学思辨，强化情感力量的舞台表达。导演刘丹则从舞台视觉到演员肢体语言，都提出了全新的探索方向，将通过演员情感与肢体的深度结合，融合多样化的叙事手法，打破舞台空间限制，以极具想象力的方式呈现人物的内心世界。她表示：“约恩·福瑟的作品以深入挖掘人物内在精神著称，我们作为中国当代创作者，用什么样的情感与世界经典作品进行交流？这对于剧组所有成员来讲，都是一次挑战，也是一次非常享受的创作过程。”
该剧舞台以极简风格为主，但舞美设计陈斯、灯光设计王琦、多媒体设计王梓楠、服装设计魏巍、化装设计刘恋、道具设计田皓然、音乐设计程佳佳、音响设计王子春等众多优秀艺术家，将通过精心的设计，为观众营造出一个层次感丰富、别具一格的戏剧空间，让观众感受到人物在等待中的孤独、矛盾和情感喷发。
三位演员演绎丰富的情感关系
剧中只有三位演员，发布会现场，他们呈现了剧中片段。只见刘丹扮演的“她”和特邀职业舞者杨文昊扮演的“他”与国话优秀青年演员周静洋扮演的“她”之间，并不是简单的现实中的具体关系，而是在虚实之间蕴含着巨大的情感张力和哲学意味，带给观众极大的想象空间。
多年来在戏剧舞台和影视领域都有佳绩的演员刘丹表示，自己非常喜欢和年轻创作者一起合作：“我觉得我运气很好，这些年不管是影视，还是戏剧，都有很多机会接触到年轻的创作者，每次都让我偷着乐。跟这些年轻艺术家们一起奋斗特别开心，我能看到他们身上迸发的力量特别迷人。我们这个团队每天过得特别充实，我很期待与大家共同探索新形式，将这部作品的深意传递给观众。”在她看来，这是一部关于“个人困境”的作品，“每个人都会经历漫长的混沌时刻，尝试着去面对自己的恐惧，尝试着与自己和解，体验生命本身的坚韧和勇敢。因此，与其说‘她’寻找和等待的是那个‘他’，不如说是自己缺失的一部分。”
荣获国内外众多街舞大赛冠军、国内首位开办个人街舞专场的职业舞者杨文昊同时也是该剧形体设计。他表示自己第一次参演话剧，压力很大，但也特别开心，“很幸运能够遇到这样一个优秀的团队，开放的创作氛围，让我们在不断推翻和重建中找到最贴合角色的表达方式，也让我在学习过程中能够把自己在舞蹈上的优势融合在剧中。我希望我的加入能给这部戏带来一些不一样的质感，也给观众带来比较新颖的观剧体验。”周静洋认为自己扮演的女孩“如同一束阳光，也代表着希望”，而且通过这个角色，她重新审视生活中的“等待”:“等待不仅是对未来的渴望，也是一种释然，一种与生活和解的方式，一种对生命的接受。这个角色教会我，等待也可以是怀抱希望的。”
两位青年演员都表示从演员刘丹身上学到很多，杨文昊清楚记得：“我第一次见到刘丹老师时，听她读了一遍剧本。她读完之后，我们都开玩笑说，这就可以直接开票了，太厉害了！”杨文昊还特别佩服道：“和她对戏时，她只需给我一个眼神，就能让我秒入戏，让我感受到专业的力量！”周静洋也认为：“刘丹老师超级棒！她在舞台上的情感非常细腻敏感，还能很松弛地把充满爆发力的情感表达出来，让我们青年演员会希望自己以后也要成为这样的演员。”
