潮新闻客户端美术报
1月11日至2月5日，“解除武器——刘元玺指墨作品展”（第二站）在中国美术学院中国写意花鸟画研究所（杭州河坊街打铜巷33号）展出，展览由中国美术学院中国写意花鸟画研究所、中国美术学院视觉中国协同创新中心、中国美术学院教育基金会、浙江省中国花鸟画家协会主办。
展览首站于2024年11月9日至12月3日在杭州未题艺术空间展出（中国画如何“解除武器”，刘元玺指墨作品展在杭开幕；刘元玺谈中国画如何“解除武器”）。
展览现场
前言
文/程轶嘉
毛笔，及与其相似的一大类柔性纤维工具，最晚自新石器时代起就支撑着人类的绘画实践。
从西欧、北非，到美洲、东南亚，各式各样的岩画、壁画、彩陶图案、宗教纹样，都在告诉我们对这类工具的使用，并非仅由中国人掌握。但只有在中国画里，柔软毛笔所留下的丰富痕迹，占据了绝无仅有的统治地位。
从晋唐时期的用笔讨论、五代山水的皴法殊异、宋元开启的精工落墨、文人院体之分，及之后盛行于明清的南北门派演替。所谓中国画的历史，几乎可以在很大程度上，等同于毛笔性能开发、使用及表现趣味的历史。
中国画创作者与毛笔的关系，就像是士兵与武器，既严肃深刻，又自然亲密。以至于我们很难想象，脱离了毛笔的中国画实践会是什么样子。
本次展览所展出的作品，就是艺术家刘元玺针对上述问题所作出的阶段性回答。
他决定放下毛笔，解除这个对于中国画创作者来说，陪伴与限制并存的强大武器。使用人类最原初的绘画工具——手指，去追踪那些无法被话语言说所架空、依旧隐匿在中国画之中，但又超越了范式本身的绘画力量。
部分作品欣赏
瓜田茂盛30cm×38cm指墨纸本水墨2024年
怒放的兰30cm×36cm指墨纸本水墨2024年
松乃虬龙30cm×44cm指墨纸本水墨2024年
榴实30cm×37.5cm指墨纸本水墨2024年
雨中盛开的荷30cm×41cm指墨纸本水墨2024年
夕阳下的苇30cm×37.5cm指墨纸本水墨2024年
一鸣30cm×44cm指墨纸本水墨2024年
相偎的柿30cm×32cm指墨纸本水墨2024年
雪竹29.5cm×34cm指墨纸本水墨2024年
竹和金兰的私语30cm×40cm指墨纸本水墨2024年
大西瓜24cm×24cm指墨纸本设色2024年
野兰24cm×24cm指墨纸本水墨2024年
坐崖24cm×24cm指墨纸本水墨2024年
雄姿24cm×24cm指墨纸本水墨2024年
芍药春梦24cm×24cm指墨纸本设色2024年
疏夜24cm×20.5cm指墨纸本水墨2024年
随吾意册24cm×24cm×9指墨纸本水墨2024年
木萧萧82cm×43cm指墨纸本水墨2024年
刘元玺
刘元玺，1989年生于山东海阳。2015年毕业于中国美术学院中国画系，先后取得学士、硕士学位。现居杭州，任职于中国美术学院。从事中国画创作与研究、国立艺专文脉整理与研究，担任中国美术学院文脉丛书《湖山志》执行主编。著有《解心集》、《我要动身了：刘元玺个展作品集》，编著有《国美之路大典·总卷·上》、《国美之路大典·中国画卷·天地绘心·继学》、《中国画究竟是如何一回事》（吕凤子著）、《国美日历（公元二〇二一年）》、《吕凤子人物画辑》、《画苑新语》（郑午昌著）等。
