唐代最擅长书写情诗的诗人，毫无疑问是李商隐。 他的情诗深情款款，情感真挚，让读者感受到他对爱情的执着追求和真挚表达。从“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”到“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，这些名句家喻户晓，流传至今，成为了表达深情和挚爱的经典语句。
重帏深下莫愁堂，
卧后清宵细细长。
神女生涯原是梦，
小姑居处本无郎。
风波不信菱枝弱，
月露谁教桂叶香。
直道相思了无益，
未妨惆怅是清狂。
-《无题·重帏深下莫愁堂》
诗中通过深夜追怀往事，独白相思，爱情遇合既同梦幻，身世遭逢又如此不幸，但女主人公并没有放弃爱情上的追求，表达了女主人公爱情遭受打击与打击的苦寂和对美好生活的执着追求。即使清楚地知道沉溺于相思没有好处，也无妨一生都在为相思感到困扰，像是醉酒般狂乱。即使相思没有结果，也愿意沉迷其中。就像林黛玉对贾宝玉的感情深深地陷入其中，无法自拔；就像郭襄对杨过的思念，即使没有结果，却依然选择思念一生。这种深情执着的魔力让人无所畏惧，只有真正的爱情才能拥有这样的力量。对于痴情的人来说，或许这就是必然的选择吧！
昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。
-《无题·昨夜星辰昨夜风》
此诗着重抒写相爱而受到重重阻隔不能如愿的怅惘之情。真正的爱情，如果两人心意相通，无需多言便能理解对方。每个人都渴望找到一个能够真正懂自己、知自己，在自己需要时给予关爱和支持的伴侣。
这样的爱人可以让你感受到深深的情感连接，他能够理解你的需求，预知你的心情，在你需要的时候给予关爱和支持。他可以与你共享喜悦，也可以陪你度过困难时刻。在你遇到挫折时，他不仅会给予温暖的话语，更能给你信心和力量，让你知道你并不孤单。这种心有灵犀的感觉是非常美好的，仿佛两个人已经成为了一个整体，相互理解、相互支持。虽然不同的说法表达方式不同，但它们都传达了相同的美好愿景，那就是找到一个真正懂你、知你、支持你的伴侣，共同创造美好的爱情生活。
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
-《无题·相见时难别亦难》
此诗首联是极度相思而发出的深沉感叹，全诗以“别”字为诗眼，绵缈深沉而不晦涩，华丽而又自然，情怀凄苦而不失优美。正如爱情，有些爱，至死方休，有些情谊，泪尽终结。他将亡妻的深情，融入词中，感动人心。然而，深情不寿，只愿深情的人，能够修得蜜果，免受情伤。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
-《锦瑟》
诗中的“锦瑟”指的是装饰华美的瑟，瑟是古代一种拨弦乐器，通常有二十五根弦。诗中的“五十弦”并不是实指，而是虚指，表达了华美之物的短暂和无常。第一句“思年华”表达了对过去美好时光的怀念，而接下来的“无端”则揭示了这种怀念的无缘无故和无奈。诗的颔联用了两个典故，分别是庄周梦蝶和望帝化杜鹃，这两个典故都表达了人生的变幻和无常。庄周梦蝶的故事表达了人在梦与现实之间的迷茫和无法分辨，望帝化杜鹃的故事则表达了人生中伤痛的深重和无法消除。诗的颈联用到了锦瑟的五十弦来比喻人生的短暂和无常，而尾联的“此情可待成追忆，只是当时已惘然”则表达了当事情已经过去时，我们才会感到追悔莫及，也表达了对人生无常的无奈和感慨。总之，《锦瑟》是一首富有哲理的诗歌，表达了对美好事物的怀念和对人生无常的感慨。在爱情中，有甜蜜的时刻，有成功的结局，也有错过的遗憾和终生的遗恨。尽管现在只能追忆往事，但当初心中的茫然确实存在。多年以后，当我们再次相遇，我们该如何面对彼此？是流着眼泪还是保持沉默？愿所有相爱的人，都能不再错过，愿所有有情人，都能勇敢地抓住自己的爱人，不留任何遗憾。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
-《夜雨寄北》
您问归期，归期实难说准。巴山连夜暴雨，涨满秋池。什么时候才能回到家乡，在西窗下同你共剪烛花，相互倾诉今宵巴山夜雨中的思念之情，那该多好！这是作者身居异乡巴蜀时以诗的形式写给远在长安的妻子（一说友人）的复信。此诗开头两句以问答和对眼前环境的抒写，阐发了孤寂的情怀和对对方的深深思念。后两句设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂。诗即兴写来，写出了作者刹那间情感的曲折变化。妻子问起我回家的日期，我无法确定。此时我唯一能告诉你的是，这里正下着满池的秋雨。当我们坐在西窗下，共剪烛花，我会向你倾诉今宵巴山夜雨中的思念之情。在这朴素的言语中，流露出最真挚的感情。李商隐对妻子的思念和两地相思的缠绵之情，就像这窗外的秋雨一样绵延不绝。
碧城十二曲阑干，犀辟尘埃玉辟寒。
阆苑有书多附鹤，女床无树不栖鸾。
星沉海底当窗见，雨过河源隔座看。
若是晓珠明又定，一生长对水晶盘。
对影闻声已可怜，玉池荷叶正田田。
不逢萧史休回首，莫见洪崖又拍肩。
紫凤放娇衔楚佩，赤鳞狂舞拨湘弦。
鄂君怅望舟中夜，绣被焚香独自眠。
七夕来时先有期，洞房帘箔至今垂。
玉轮顾兔初生魄，铁网珊瑚未有枝。
检与神方教驻景，收将凤纸写相思。
武皇内传分明在，莫道人间总不知。-《碧城三首》
这组诗是作者与寓居梓州（今四川三台）的玉真公主相遇之作。
以下对每首诗进行解读：
第一首诗以仙女喻入道的公主，从居处、服饰、日常生活等方面，写她们身虽入道，而尘心不断，情欲未除。首句“碧城十二曲阑干”写仙人居地。碧霞为城，重叠辉映，曲栏围护，云气缭绕，写出天上仙宫的奇丽景象。次句“犀辟尘埃玉辟寒”写仙女们服饰的珍贵华美。接着写仙女的日常生活，第二联把仙女比作鸾鸟，说她们以鹤传书，这里的“书”，实指情书。鸾凤在古代诗文中常用来指男女情事，“阆苑”、“女床”亦与入道女冠关合。此联与首二句所写居处服饰及身份均极其高贵，应为贵家之女。第三联“星沉海底当窗见，雨过河源隔座看。”表面上是写仙女所见之景，实则紧接“传书”，暗写其由暮至朝的幽会。“星沉海底”是夜静更深之时的闺中景象；“雨过河源”是隔座对语时的写实。李商隐擅长写实景入虚境，这里也常有意想不到的构思。“当窗见”、“隔座看”本来是极普通的情景。但这里作者分别将“星沉海底”和“雨过河源”嵌入其中，于是便产生了空灵奇幻的浪漫氛围。
第二首诗写对玉真公主的明显追求。一、二两句写他为公主而哀愁，因极度相思而神情恍惚、瘦骨嶙峋。三四两句中的“红露”、“云浆”借喻情欲，“交杯”象征男女欢合，“浴兰汤”暗示洗沐欢爱之状。诗人不仅在写实景，而且把主人公强烈的激情和羞涩的神态都逼真地烘托出来了。虽然因为出于对公主的尊敬，诗人表现得比较委婉，但在骨子里是一首爱情诗。
第三首诗是组诗的最后一首，从首句的“天外”看，可能是写来世。诗人想象自己和玉真公主都在死后转生到第三境域的泰山，并想在那里相遇倾诉衷肠。一二句写泰山仙境的建筑气势和环境，以及他和公主在山巅的精舍会合。三四句用庄子典故喻人世沧桑和爱情悲剧。第五联用《汉武内传》故事，指皇帝无能为力，只好由天命安排一切。两人在仙境相会时由凤辇侍奉到蓬莱宫中，与皇帝无关。诗人走的是爱情幻想的路线，所以无法在诗中展开对爱情的矛盾冲突。
