2月18日，赣剧《李迩王》艺术创新(北京)研讨会在中国艺术研究院举办。文化和旅游部艺术司、各主办单位有关领导、嘉宾，以及来自京赣两地的专家学者和主创人员、媒体代表等共40余人出席会议。
据了解，赣剧《李迩王》由乐平市赣剧团创作演出，改编自莎士比亚著名悲剧《李尔王》，延续了中国戏曲改编外国戏剧的优秀传统，同时结合赣剧本体艺术要求，和赣东北戏曲生态对于戏曲艺术的审美诉求，进行了大胆的地方化、剧种化的转化，形成乐平赣剧对西方经典的再创造。
现场，赣剧《李迩王》导演王秀凡作为主创代表，就该剧创作背景和相关情况作了说明。王秀凡介绍，为了将《李尔王》的故事用赣剧形式完美呈现，创作团队深入研究原著，反复打磨剧本，在保留原著精神内核的同时，巧妙融入赣剧独特的唱腔、表演形式和地域文化特色，让西方经典故事穿上了“赣剧外衣”。
研讨会上，与会专家围绕赣剧《李迩王》的创作演出各抒己见，从剧本改编、音乐创作、舞台表演等多个角度，发表意见。专家们普遍认为，在赣东北良好的戏曲生态空间中，赣剧《李迩王》的创排展现了“小剧团的大能量”，乐平市赣剧团这个基层院团在常年扎根基层、贴近观众审美的基础上，敢于改编演出世界名剧，用作品展示了这个基层院团的引领作用。专家认为，改编就是再创造，赣剧对《李尔王》的改编，从剧本改编到舞台呈现都显示出突出的艺术变化，其主题内容符合中国观众对亲情、孝道等的心理诉求，且剧本改编删减得当，是在保留原著精神内核和叙事框架的基础上进行的本土化艺术创新，是创造性转化、创新性发展的有益尝试。同时，该剧行当齐全，汇集了生旦净末丑丰富的行当艺术，生动展现出赣剧个性和传统审美，不仅让中国观众了解了更多外国经典剧目，创新激活了中华优秀传统文化的生命力，还从跨文化、跨国界的视野，提供了外界了解赣剧艺术的契机，促进了中西文化艺术交流互鉴。此外，专家们还对该剧的音乐唱腔、人物塑造、故事情节等，细致剖析，提出中肯建议，希望主创团队能够进一步打磨、提升，以期让该剧能够走出景德镇、走出江西、走向世界。
