“去年咱们在谈ChatGPT，今年在谈DeepSeek。”全国政协委员、上海音乐学院院长廖昌永对上海证券报记者表示，时代在不断发展，科技也在不断进步，相关行业要善于利用新科技进行创作和创新。今年全国两会，廖昌永带来了深入调研后的建议，即聚焦榜样力量赋能思政教育，推动“时代楷模”、劳模工匠、文艺大师进校园，通过不断完善校园开放工作，打造上海先行先试的样本。
让校园成为城市文化新地标
2024年，廖昌永在全国两会上建议进一步释放艺术高校文化生产力。上海音乐学院不断尝试，用高质量的文化产品服务社会。
“对于高校而言，校园开放是一件打破常规的事。”回首一年来的校园开放历程，廖昌永感触颇深。上海音乐学院已经逐步成为上海城市文化新地标。
目前，学院的6栋历史保护建筑已成为社会开放阵地，累计吸引逾15万市民进校参观。“音乐城堡”与上音歌剧院联动举办众多展览；镜厅室内乐音乐会也深受市民欢迎；市民可预约观看剧组排练；学校的美育讲堂与思政课向公众开放；城市更新高校案例展等活动让校园与城市更好地结合……
“我们希望市民走进校园后，不仅能欣赏到优秀建筑，感受浓厚的艺术氛围，还能通过讲座和音乐会，了解丰富的世界音乐和精彩的中国传统音乐，进而更加热爱生活、憧憬艺术，重塑理想信念，坚定文化自信。”廖昌永说。
“我们公益性质的新年音乐会，刚一上线就‘秒光’！”廖昌永向记者分享了市民对音乐会的热烈反响。未来，学校将继续推进上音歌剧院在节目供给、社会推广等方面的工作，通过联合制作机制，将原创作品推向全国和世界。
用校地合作实现文旅融合
上海音乐学院不仅开放了校园，还以开放的态度走出校园，通过校地合作释放艺术生产力。
“我们和福建厦门举办鼓浪屿音乐周，与湖州吴兴区开展南太湖音乐节，和四川合作《康定情歌》等项目，都取得了良好的社会反响。”廖昌永介绍。
以南太湖音乐节为例，一周内举办20多场音乐会，吸引200余万旅游人口。“这既满足了当地的社会文化需求，也为当地文化旅游产业作出贡献，同时释放了学校的艺术生产力，培养了学生以老百姓为中心的服务理念。”廖昌永说。
谈及过去一年的履职经历，廖昌永用《康定情歌》这出歌剧进行了总结。在人工智能的技术浪潮下，廖昌永带领上海音乐学院探索“教创演研一体化”人才培养模式，用歌剧《康定情歌》等作品实现了课堂连接舞台，创作服务社会。
“教育并非‘单打独斗’，要发挥每一个人的作用，各方合力才能‘演奏’出关于融合的交响乐。”廖昌永表示，未来，学校将强化长三角区域音乐教育与艺术产业发展联盟的作用，推进校地合作进一步发展。
既扎根传统又拥抱创新
作为艺术家和教育家，廖昌永希望学生在校园内实现跨学科联动，拓宽知识面。“我们要培养能创作时代所需作品的人才，让艺术既扎根传统又拥抱创新。”廖昌永说。
廖昌永介绍，学院推出了校园开放品牌“蔡元培美育大讲堂”。通过该平台邀请文学界、科学界、医药界、科技界、音乐界等不同领域的名家大师到校园交流，丰富同学们在音乐领域之外的文学、美学、科学、医学等知识，拓宽创作视野。在2025年全国两会上，廖昌永带来的建议也与此有关。他建议，推动“时代楷模”、劳模工匠、文艺大师进校园，通过不断完善校园开放工作，打造上海先行先试样本。
廖昌永告诉记者，近日，他通过DeepSeek等大模型来对比全球音乐院校，进一步思考学科建设和学校发展。但在廖昌永看来，大模型对事物的分析是基于大量既有数据的解读整合，而未知探索、未来分析，以及有远见、有个性、自我思考的内容，依然是人的工作。
“以后的工作一定是人机共存的模式。既要利用原有知识体系和数据推动思考，又要认识到音乐、艺术创作中情感交流的不可替代性。因此，我们要充分利用科技手段做好文艺创作。”廖昌永说。
