在如今网络“专家”的影响下，有错认张牙舞爪的“鬼画符”，为草书“正道”之辈，甚至还有人吹捧起这种“丑怪之书”，认为它们美的无与伦比，是学习艺术的“罗马大道”。
实际上这种观念是错误的，学习草书的“最佳捷径”，还要从“古法”下手，例如王羲之这件草法“秘笈”——《草诀百韵歌》。
此作是万历四十一年（1613年），韩道亨将失传的草诀，重新汇编整理的墨迹本，全文扩充到900多字。
首先从内容看，采用“五言歌诀”的形式，讲述常用草字的辨识方法、易错点和难点，犹如儿歌一般，读起来顺口，容易背诵，让大家切实体会笔法、章法的核心要点。
例如这句“草勾添反庆，乙九贴人飞。惟末分忧夏，就中识弟夷”，就是通过举例的方式，告诉学草者如何区分“相近字”。
“草”与“庆”差别不大，在“草”的基础上，加一个“勾”和“反”，就变为“庆”，同样“乙”也是如此，在下方多加“九”字，就是“飞”的写法。
而“忧”“夏”二字变化更细微，“忧”字下面多了一个横，结构上偏为浑实，“弟”“夷”也是如此，“夷”字中心部位，多了一个小短横，字体形态变的瘦劲挺拔，布白没有“弟”多。
通过这些举例，能看出草书笔画精微，压根不是当代“鬼画符”那般，随意杂乱，大家在临摹时，要注意观察细节变化，笔势、结字的走向、开合。
毕竟人们常说“细节决定成败”，在大框架完备的基础上，把细微变化处理好，才能写出扎实灵动的艺术品，之后练习狂草也不失势。
同时草书笔法极简婉转，初学者难以精确识读，为了消除辨读障碍，每个草书旁边，还附带一个清晰端正的小楷，可以两者对比，从细微处分析，把握草书笔画的简练之处。
最后从草字上看，全文以小草编成，相较于狂草奔逸飞动的势态，和缠绕诡谲的点画，在开合、收放程度上更容易把握。
而且卷中每一个字都是从王羲之法帖中，选出的“最佳代表”，蕴含完备“草法”，和灵动多变的纯正魏晋笔法。
例如单从一个“六”字看，起笔时笔锋翻转，上边的点跟下面的横，两笔连接在一起，尽显连贯流畅，加强字体上半部分的力量感。
为了平衡整体端正明朗的势态，不脱离规范，王羲之中间留白较多，下边两笔左右开张，不追求平直，短小又婉转，与常规写法不同，单一个简单的“六”字，就换锋多次，足以见全卷有多么博大精深。
时常临摹，可以打下坚实的草书基础，远离“狂乱怪书”，培养正确的艺术审美，在之后的书法学习中，走的更顺利、更长久。
用户12xxx17
草书是简体字的源头。孙过庭大部草书是规范的，也有少许怪异