东野圭吾不愧是在中国知名度最高的日本畅销书作家。去年根据其小说改编的《回廊亭》在内地上映后，尽管口碑一般，依然在3月这种淡季里斩获了2.05亿人民币的高票房。
本周，根据东野圭吾同名小说改编的《彷徨之刃》于全国上映，首日便以11%的排片占比产出了19.9%的票房占比。1088万的成绩也顺利登顶单日票房榜榜首。
《彷徨之刃》首次出版于2004年，讲述了与女儿相依为命的父亲，在女儿被两个未成年人凌虐杀害后，为复仇而成为被通缉的杀人犯的故事，意在探讨未成年人犯罪的法律保护与情感之间的悖论，引发读者对社会法律体系的思考。
东野圭吾在《东野圭吾的最后致意》一书中写道，复仇是违法的，然而有些事让人忍不住想要认同这种复仇的举动。警察要逮捕试图复仇的人，但他们真实的心声又是如何？这个想法成为他创作小说《彷徨之刃》的契机。
中国版的上映，也意味着《彷徨之刃》成为继《嫌疑人X的献身》之后，电影界第二次凑齐了东野圭吾小说的中日韩三版改编。此前《嫌疑人X的献身》三版在豆瓣的评分，呈现了非常鲜明的阶梯差。
相较于《嫌疑人X的献身》，《彷徨之刃》的题材更为敏感，本土化的难度更高。中日韩三版之间的差别，也就不是一般的大。
由于三版均对角色姓名进行了本土化，所以下文为了方便对比讨论，将其统一以身份代称，即父亲（中国版由王千源饰演）、女儿（中国版由吴双饰演）、老警察（中国版由王景春饰演）、年轻警察（中国版由王天辰饰演）、老板娘（中国版由齐溪饰演）。
三个参与犯罪的未成年人则根据其在小团伙里的地位，分别简称为大孩（中国版由周政杰饰演）、二孩（中国版由阿如那饰演）、三孩（中国版由张宥浩饰演）。
以下涉及对三版的剧透，请谨慎阅读。
01
从对原著的还原度上来比较，拍摄于2009年，由益子昌一编剧并导演的日版反而是最低的。
该版对故事情节和人物性格都有颇为大胆的改动，尤其是片尾，给父亲增加了一句“对他们的惩罚不应该是死亡，而是面对死亡的恐惧”，相当于改变了父亲的复仇动机。这让所有书粉大破防，甩手就是一个低分差评。
韩版和中国版都较为完整地还原了小说的故事和人物，因此也让中国版看上去很像是对韩国版的翻拍。
两版的区别仅在一些本地特色的细节上。比如韩版的老警察就得面对官僚气十足的上级指手画脚，训斥起年轻警察也是丝毫不留情面。警察系统内的官僚做派，几乎成了韩影的保留曲目。
而中国版则增加了对大孩、三孩父母辈的描写，以探讨家庭缺爱对未成年人身心成长的影响。
02
三版开篇的侧重点差异很大。日版直接就是女儿回家路上被劫走的画面，都没有铺垫父女的关系。观众甚至没有机会认识女儿长什么样。影片第6分钟，就已经推进到父亲去停尸房认尸了。一向以慢节奏著称的日本电影，这一次竟然出奇地快。
当然了，日版也不会完全不交待父女的情感状况，只是没有通过日常画面，而是采用了父亲在决定追凶后，寄给了警局一封信的形式。通过这封信，观众能集中地了解到他与女儿之间的情感深度。
韩版和中国版都在开篇先用了几场日常戏份，交待了父女之间的关系。不同的是，韩版较为简洁，而且父女关系并不好，女儿表现得比较叛逆；中国版铺垫得更详尽，父女关系也更为融洽，虽然有相互吐槽，但底色是充满爱的。
因为有铺垫的存在，所以韩版和中国版推进到父亲认尸的情节点，都要到十几分钟了。不过通过后续情节的调整，三版进入父亲复仇段落的时间点，基本上都卡在了20多分钟处。
三版的总时长相差不多，中日韩分别为：107分钟、112 分钟、122分钟。
日版虽然开篇节奏快，但后续节奏还是日影的偏慢调调，时长并非最长，是因为其删掉了一个段落。中韩两版的主要情节相差不多，韩版多出来的时长，主要是因为在父亲追凶过程中，加入了更多的闪回。
因此，相较而言，中国版的节奏是最快的。
03
日版删掉的段落，便是父亲在杀掉二孩，决定追踪大孩后，本应先找上一个被大孩认作大哥的成年坏蛋，并从那里得到了重要道具——双管猎枪。
删掉这位社会大哥后，日版父亲从二孩那里逼问出线索后，便直奔了大孩所在的民宿区。猎枪变为民宿老板娘父亲所有——这位老父亲是位狩猎爱好者。这是一个很大的改动，也是一个很妙的改动。
日版相当于将父亲得到猎枪的段落，和被老板娘劝说自首的段落整合在了一起。这让老板娘的劝说听上去更有力度，因为她自己也是一个由单亲爸爸带大的女儿。“您女儿一定也不希望看到您现在这个样子”这句台词就显得特别走心。
然而，当警察到来后，老板娘爸爸竟然演戏，假装让父亲夺走了自己的猎枪，并小声催促其开自己的车逃走。这就相当于把“抢枪”改成了“送枪”。
被老板娘指责是故意演戏后，她爸爸表示，同样身为一个单亲父亲，他非常能理解主人公的复仇心情。身为女儿和身为父亲的人，面对这件事的不同立场，一下就挑明了。
04
韩版和中国版虽然都保留了“抢枪”的段落，但是其中所加入的心思又有所不同。这主要源于这位社会大哥的生意不同。
看到这里，观众便能理解为什么韩版开篇的铺垫里，要有一场体现女儿叛逆的戏。因为这位把大孩二孩带坏的社会大哥，名义上经营的是补习班，实际经营的是色情场所，而提供服务的女孩，全部都是未成年。
在被父亲找事惹怒后，这位社会大哥表示，他这里的女孩，都是离家出走的，不仅没有地方住，而且没有钱吃饭、买衣服、打扮自己。是他这位大哥提供了住所和工作，才让她们得以过上了“好生活”。话里话外，这皮条客还自封为慈善家了。
从要给父亲提供服务的女孩那熟练的动作和平淡的语气中，观众看到的是一种“习惯”——这些女孩已经接受并习惯了这份工作。社会大哥说她们都是主动来这里的，看来并非全假。
这个设计，相当于捅破了未成年犯罪的另一个维度，比单纯指责大孩、三孩的原生家庭要更为犀利。
相对日版和韩版，中国版对父亲如何得到猎枪的编写，就显得单薄了一些，只是呈现了一场非常惨烈的打戏而已。
05
东野圭吾很少在自己的小说里跳脱出故事和人物，加入置身事外的评论，但在《彷徨之刃》里他却这么做了。他在书中对日本的《少年法》以及一些并不保护被害人的法律条文，表达了自己的批判态度。
最为打动读者的一段文字是：“警察并不保护市民，要保护的是法律，为防止法律受到破坏，拼命东奔西跑。但法律是绝对正确吗？如果绝对正确，为什么又要频频修改？法律并不完善。”
日版和韩版，都在尽力向这个主旨去靠，可中国版是无法去触碰这个主题的。因此，日版和韩版可以称之为犯罪片，而中国版更应该归属于动作片。
从犯罪的主动性上来看，日版最明确。日版父亲在二孩家里，是主动观看到了女儿受虐的录影带，瞬间崩溃到呕吐。等到二孩回来，父亲直接偷袭，背后捅刀。
韩版和中国版，都是父亲被动观看到了视频，从而激起愤怒，与二孩发生肢体冲突，直至失手杀人。不同之处在于韩版是父亲一边倒地痛殴，中国版的二孩还曾一度控制了局面。
然而，中国版在知道深度受限的时候，想到了爽度突围。日版和韩版都遵循了原著，父亲从始至终并未开枪。他手里的猎枪，更多地是增加悬疑、紧张的氛围。
中国版则给父亲提供了充足的弹药，让满怀仇恨与愤怒的子弹打了一发又一发。尤其是结局的那一枪，虽然没有完成“执法”，但是把“罪犯”的印记牢牢地刻在了大孩的脸上，让他的罪行一辈子都无法被淡忘。
不得不说，在为观众提供情绪价值这件事上，中国电影人还真的是上道了。
再提供一个参考，中日韩三版《彷徨之刃》的豆瓣评分为：6.6、6.6、7.3。貌似，剧情差别比较大，口碑差别没那么大。要没看过日韩版，倒也不妨看看中国版。
【文/满囤儿】
