近些年大家都在喊国漫电影崛起，但从《西游记之大圣归来》《白蛇缘起》到《哪吒之魔童降世》，都是在改编原有的神话故事，始终没能出现成体系的原创世界观和人物。

在当下的主流市场内IP改编比比皆是，总会让人觉得在“炒冷饭”，《俑之城》的出现，则打破了这一固有的现象，让大家对从《哪吒之魔童降世》的觉醒动漫崛起年，这一希望又得以延续。不论是题材还是故事，都值得为导演这份创新的新颖度打call。

故事发生在一个神秘的地下世界，导演用独特的视角令秦、唐、宋等的俑城同时并立，突破了时间和空间的界限，营造了独特的世界观，在这里人即是俑，他们有自己的文明体系，也有自己的感情和思想。在这个世界里，每个人都有自己的追求和信仰，以及想要完成的使命，当个体都自己的思想逐渐生成，而人物形象也就渐渐立体、饱满了起来，鲜活且富有生机。

仔细观察的话，也能发现设计组的细节，比如主人公面部，会发现他会因为摩擦而掉色；而且和人的死亡不一样，俑的“死亡”是碎掉，裂开，伴有“瓦罐”破裂的声音。

《俑之城》邀请了金像奖配乐大师黄英华在内的众多音乐名家参与编曲，传统乐器与现代音乐结合的“国潮”音乐穿插其中，在这里不得不提的是这部电影由华强方特动漫历时五年精心打造，平均经历了37个版本，超过89次反复打磨!可见主创人员的认真，对作品的用心。

《俑之城》的宏大世界观却不能离开最日常的“光照”，而在一片黑暗的地下世界，光从哪里来，地下世界的俑又该按照什么规律来作息？据说当时的编剧做了50多个方案，最后头发都快想秃了，终于想出来一个。”导演林永长介绍说，最后决定以星火虫作为地下世界的光源，当星火虫升起的时候，这个地下世界就亮了，而当星火虫落下休息的时候，那个这个世界就黑了。

《俑之城》包含了“世界第八大奇迹”的兵马俑，是具有全球影响力的中国文化符号，不得不说这部电影老少皆宜。在商业与动画并行的同时，还不失传统与真诚，最后希望市场和观众给予这种充满诚意的电影更多的包容。