演员吴越说：“当年，我是以专业第一的成绩考进上戏表演系的，但老师称我们班是上戏有史以来最差的一个班，那些师哥师姐也不放过我们，看见我们班的学生就调侃，说今年表演系招生了吗？这些女孩，难道不是戏文系的吗？那些男生长这么丑，难道不是舞美系的吗？表演系今年招了吗？ 那时候吴越攥着刚发的表演课本，指尖都快把书页捏出印子。她从小学舞蹈，后来爱上表演，为了考上上戏，每天天不亮就去公园练声，对着镜子抠表情，连吃饭时都在背独白——专业第一的成绩，是她用无数个熬夜的夜晚拼来的，可刚进校园，就被泼了这么一盆冷水。有次她和同学去食堂打饭，听见几个师哥在背后笑：“你看那个吴越，长得清汤寡水的，演丫鬟都嫌没存在感。”她没回头，只是把餐盘里的青菜夹得更慢，心里却憋着一股劲：你们说我不行，我偏要做出样子来。 老师说“最差的班”，不是没原因。那届表演系的学生，没有特别出挑的“明星脸”，男生大多是浓眉大眼的普通模样，女生也少了些艳丽的长相，比起往届里一进校就被剧组看中的师哥师姐，他们确实显得“不起眼”。有次形体课，老师让大家即兴表演“暴风雨中的人”，吴越演的是抱着孩子护在身下的母亲，动作幅度不大，却把那种慌张又坚定的劲儿演得很到位，可老师只是摇摇头：“太收敛了，表演要放得开，你这样在舞台上会被淹没的。” 她没反驳，只是课后留在排练厅，对着空无一人的舞台反复练。从“暴风雨”到“离别”，从“喜悦”到“愤怒”，她把老师说的“放不开”当成靶子，一遍遍打破自己的舒适区。有次练到深夜，保安大爷来锁门，看见她还在对着镜子调整表情，忍不住说：“小姑娘，别这么拼，身体要紧。”她笑着点头，转身却又拿起了剧本——她知道，没有天生的“好苗子”，只有不肯放弃的“笨功夫”。 后来有次校内汇演，她们班排了一出《雷雨》，吴越演繁漪。演出前，师哥师姐还在议论：“就他们班，能演好繁漪？别把经典毁了。”可当吴越穿着旗袍站在舞台上，眼神里带着压抑的疯狂，说出“我是个没有灵魂的人”时，台下瞬间安静了。演出结束后，之前说她“没存在感”的那个师哥，主动过来拍了拍她的肩：“你演得真好，是我之前看走眼了。”那一刻，吴越突然觉得，之前所有的委屈和努力，都值了。 其实那些年的调侃，反而成了她们班的“磨刀石”。没有外界的追捧，大家就沉下心来打磨演技，上课认真记笔记，下课一起排小品，连周末都泡在排练厅。后来班里的同学，有的成了话剧舞台上的中坚力量，有的在影视剧里演活了一个个配角，而吴越，更是凭着扎实的演技，从《和平年代》里的小护士，到《我的前半生》里的凌玲，再到《扫黑风暴》里的贺芸，每个角色都让人过目不忘——她用二十年的时间证明，表演从来不是靠长相，而是靠对角色的理解，靠骨子里的韧劲。 现在回想起来，吴越说过：“当年老师和师哥师姐的话，像一根刺，也像一根鞭子。刺得我疼，却也逼着我往前跑。”那些被质疑“不是表演系的料”的日子，反而让她更清楚自己要什么。毕竟，真正的演员，从来不是靠颜值惊艳一时，而是靠实力在观众心里站稳脚跟。 各位读者你们怎么看？欢迎在评论区讨论。
