在华夏五千年的文明史中，曾涌现出无数惊心动魄的大事件，也出现了无数可歌可泣、值得大书特书的风云人物。

一笔一笔的史书，就是他们曾经存在的证据。

我们身处现代社会，尤其是互联网高度发展的今天，每天接触到的信息，都是海量的，因此对于历史，对于那些人，我们也有了一种全新的思考角度。

历史剧就是其一。

所谓的历史剧，都是以我们如今的视角和思维，去看待从前的那些事。

无论是王图霸业也好，还是风花雪月也罢，都应当以审慎的态度，和辩证唯物主义的历史观，留其精华，去其糟粕。

不过话说起来容易，真要做起来，是有难度的。

在过去的几十年间，国产历史剧领域，可谓是群星璀璨，从九十年代的《东周列国▪春秋篇》和《雍正王朝》，以及新世纪第一个十年的《贞观之治》和《大明王朝1566》。

虽同为历史剧，但它们风格各异。

或磅礴大气、或缜密考究、或细致入微，但所有这些优秀的历史剧，也都有一个共同的特点，那就是对于历史的深刻思考，以及映照于时间之上的现实意义。

可当时间进入到新世纪的第二个十年之后，历史剧却有些“后劲不足”的意思。

一是该题材作品数量明显减少，二是优秀出圈的作品，有时候几年都看不到一部，那么下面，我将为您带来近十年（2013——2022），最优秀的10部国产历史剧排名。

其中包含小编大量主观意见，只是给大家做一个小小的参考，仅此而已。

第十、《大秦赋》——2020年 豆瓣评分：5.4

当初在看到“大秦帝国”系列的第一部《裂变》的时候，我是有些被震撼到的，它拙朴大气的风格，让我想到了沈好放导演的《东周列国▪春秋篇》。

于是直呼：

先秦时代，就应该是这样嘛！

作为该系列的最终章，《大秦赋》从故事上来讲，本该是最精彩的一部，少年登上王位的秦王政，奋六世之余烈，以风卷残云之势，统一六国。

从此车同轨，书同文。

在《大秦赋》的开篇，无论是王庆祥、冯晖、辛柏青演绎的三代秦王同台，还是秦国大军攻城拔寨的场面，都展现出完全不输前作的水准。

可是后来，还是严重跑偏了。

先是导演让张鲁一早早登场，去演绎少年嬴政，然后是一些不知所谓的台词，之后嫪毐和赵姬之间的那些破事情，居然拍了整整二十多集。

作为对比的是，观众们抱有极高期待的，秦王统一六国的战事，居然草草几集完事。因此一时间，重拍“大秦”最终章的呼声一浪高过一浪。

不知道主创们，该作何感想。

第九、《山河月明》——2022年 豆瓣评分：5.5

无论从哪个方面看，《山河月明》都是一部足够拧巴的作品。

先说演员，导演高希希请来了陈宝国、张丰毅、王劲松、王庆祥、张光北、王绘春等一众老戏骨，并且把《战火熔炉》的编剧董哲也拉了来，明摆着要“干大事”的样子。

但是，结果显然不尽如人意。

照理说，既然《山河月明》是以历史正剧自居的，那么最起码也要遵循“大事不虚、小事不拘”的原则，在历史大事件的进程，和人物方面，不能轻佻又戏谑。

结果一上来，为了营造轻松欢快的气氛，先是徐达拒婚，然后开始数落朱棣的不是，顺带着还臊了一把朱元璋当年的所作所为。

这，真的是必要的，且符合历史形象吗？

历史上的朱元璋杀伐果决，洪武四大案，更是血流成河，在他登上皇位后，即使是曾经一起打江山的兄弟们，哪个敢这样跟他说话？

另外还有“蒙古白月光”。

不知道现如今的国产编剧，是不是一旦离开男欢女爱，剧情就完全进行不下去了？

这部剧有没有优点？

肯定是有的。

剧中十多位老戏骨的精湛演绎，还有何晟铭的朱标，都让人印象深刻，只是作为一部如此大阵仗的历史正剧，《山河月明》距离人们的期待，还是有不小的差距的。

第八、《大明风华》——2019年 豆瓣评分：6.0

剧中孙若微的原型，是孝恭章皇后，她是明宣宗朱瞻基的第二任皇后，也是明英宗朱祁镇的生母，选择她来做主角，其实是很聪明的。

其一，她经历的时间线够长。

从靖难之役，到仁宣之治，再到土木堡之变、北京保卫战，还有夺门之变，孙氏的一生经历了太多的风风雨雨，看过了无数的花开花落。

其二，在历史上她留下了自己的痕迹。

朱瞻基的第一任皇后，就是剧中邓家佳饰演的胡善祥，因为朱瞻基和孙氏感情甚笃，从而导致胡善祥无故被废，并且土木堡之变后，“扶正”朱祁钰的诏书，都是孙氏发出的。

可《大明风华》千不该、万不该的一点就是，它被做成了一部“大女主剧”。

想要吃女性题材的红利，就需要把女主前期刻画成小白兔，然后一步步被逼成了“大灰狼”，可历史上的事实是，当时胡善祥被废，民间无数百姓为之叫屈。

后来朱瞻基自己也承认，他是少年冲动。

为了塑造女主的“正义性”，就需要抹黑和矮化与之敌对的人和势力，这就造成了《大明风华》中的许多剧情，严重偏离了历史事实。

如果不是“朱家F4”的戏份，相信很多人，早就已经弃剧。

此外，还有很奇怪的一点就是，一向被形容为“行走的荷尔蒙”的朱亚文，他饰演的朱瞻基在穿起飞鱼服的时候，却展现出了与往常完全相反的气质。

或许是，他对于这个人物的理解，出现了一些偏差。

第七、《大决战》——2021年 豆瓣评分：7.8

拍摄于九十年代初的《大决战》三部曲，豆瓣评分分别为8.9、9.0和8.8，均分高达8.9，因此当剧版《大决战》即将开播之前，观众们是既期待，又害怕。

期待的是，时隔三十年，有全新的演绎，以及更加宏大的战争场面，害怕的则是，剧版对于这一重大题材，不能有着完美的诠释。

看过全集之后，这部剧的优点很明显。

首先战争场面确实足够宏大，也足够写实，并且导演高希希通过“小人物”和“大事件”多重线性叙事的方式，给与了观众一个全新的思考与理解的角度。

但是，我是说，但是，这部剧的缺点同样明显。

演员方面，王劲松饰演的蒋介石，让人为之一惊，但是于和伟、刘涛等人的表现，却不尽如人意，尤其是后者，很容易让观众出戏。

还有，这部剧太过于“寡淡”了。

其实这是近些年高希希一贯的问题，许多本该大开大合、激情澎湃的重大题材，在他的手中，都会变得寡淡无比，食之无味，弃之可惜。

此外，该剧的一些细节，也不够严谨。

比如剧中司徒雷登和李宗仁通电话时，居然还要翻译。

要知道司徒雷登父母均是来华的传教士，他出生于杭州，从小在这里长大，只有后来上学时，才回到美国，结婚之后，他带着妻子再度回到中国。

司徒雷登在中国生活的时间，长达半个世纪。

正是因为他对于中国足够了解，所以他才得以在一些契机下，成为美国驻华大使，他的一口杭州话，甚至比一些当地人都地道。

第六、《军师联盟》&《虎啸龙吟》——2017年 豆瓣评分：8.2/8.4

历史很枯燥且严谨，它需要从故纸堆中，找出一堆堆事件的线索和脉络，然后与考古、推证等一一比对，从而得出一个较为接近历史真相的事实出来。

可它也可以变得很有趣。

就如同当年明月的《明朝那些事儿》，对于明史的普及，以及吸引了一大部分读者一样，诸多历史剧也应该寻找新的角度，去适应如今观众日益提高的鉴别水准。

在这方面，《军师联盟》系列，就做出了全新的尝试。

该剧以司马懿为主角，从曹操主政时期的月旦评，到曹丕称帝，再到魏明帝曹叡病逝，司马懿发动高平陵之变，时间跨度长达半个世纪。

以一个全新的角度，再度展现了三国这个风云激荡、英雄辈出的年代。

剧中于和伟饰演的曹操，王劲松饰演的荀彧，以及张芷溪饰演的甄宓，和刘欢饰演的曹叡等人，都给观众留下了极为深刻的印象。

我还想夸赞的，是这部剧追求极致的色彩美学。

月旦评上，彼时年轻的司马懿，还只是一个白衣书生，到了高平陵之变时，已年过七旬的他，眉髯皆白，可眼神再度锐利时，依然精光爆闪。

那一袭红衣，和魏明帝曹叡晚期的疯狂，近乎一唱一和。

如果说，在后历史剧时代，谁最能为后面的作品，做一个先锋和榜样的话，那么非《军师联盟》莫属，因为它在走一条全新的路。

第五、《天下长河》——2022年 豆瓣评分：8.3

在谈到《天下长河》的创作初衷的时候，该剧的导演兼编剧张挺这样说道：

“不要把历史看成一个事件，一个结果。它首先是不同时空里人生的样本，是在不同体制下的人情往来。我必须这么去考虑问题，历史才能变得有血有肉。如果我拿着史料直接去写，人物就丢了，情感就丢了，戏剧本质就丢了”。

基于此，这部剧完成了康熙年间最为精彩的群像图。

靳辅久经官场，对于治河有自己的见解，为官也有自己的底线，他深谙官场之道，却也在自己的位置上竭尽所能。

幸运的是，靳辅遇到了年轻时候的康熙。

彼时，那位年轻的皇帝励精图治，想要完成不世的伟业，上天将陈潢赐予了这个时代，可和靳辅不同的是，他纯粹而孤独。

靳辅理解陈潢，可他却不能是陈潢。

康熙年间，王朝内部大事不断，从收复台湾，再到夺嫡之争，《天下长河》将“戏眼”放在了治理黄河上，这在以往的历史剧中，实在是很少见的。

帝王是复杂的，一如人性的纠结。

往往帝王又最是自私的，他们所做的大部分，也不过是为了皇权稳固，子孙千秋万代而已，当以我们如今的价值衡量体系，与之作为碰撞，会产生不少有趣的讨论。

靳辅、陈潢、康熙、于振甲及其母亲，还有索额图、明珠、高士奇等人，在历史的长河中，无论是凡人，又或是帝王将相，都不过是渺渺一瞬而已。

可人性的光辉，却总能闪耀千古。

第四、《大秦帝国之崛起》——2017年 豆瓣评分：8.4

该剧作为“大秦帝国”系列的第三部，其实刚开始播出的时候，是被许多人所诟病的，因为它的两部前作《裂变》和《纵横》足够优秀，评分都高达9.3。

两相比较之下，《崛起》就显得有些逊色了。

这部剧的主创阵容，从名气上就稍显逊色，当时声名不显的年轻演员张博，再度出演的宁静，只是客串的富大龙，以及AI换脸而来的邢佳栋。

最为要命的是，那让人十分想吐槽的PPT式战争场面。

可没想到，它还是立住了。

宁静饰演的宣太后，有了比前作《纵横》中更为精彩的发挥，张博将秦昭襄王这个“虎狼之君”的一生演绎得生动鲜活，顶替而来的邢佳栋，也没有辜负白起之名。

还有值得一提的是，杨志刚饰演的屈原。

由于《崛起》选择了现场收音的缘故，这使得每个演员的原声台词，无论是优点还是缺点，都会充分的展现在观众面前，而杨志刚的断字方式，给屈原这个角色，其实是添了彩的。

屈原文采斐然，俊才飘逸自不用多说，同时他也是执拗的。

如果不是这种执拗，又怎会让他这样一个本出身于贵族，却又一生与贵族利益改革纠缠不休，最后自沉汨罗江的命运，是屈原一生最为无解的宿命。

昭襄王酒醉之中，与父亲惠文王嬴驷相见的场面，堪称经典。

两代秦王，两代虎狼之君，正是在他们两人的苦心经营之下，“东出”成为了后代秦国刻在骨子里的东西，再也无法消解。

第三、《大清盐商》——2014年 豆瓣评分：8.4

从某种角度上来说，《大清盐商》是近些年来，最能让人平心静气看下来的一部历史剧。

是否言过其实了？

如果说，它和哪部经典历史剧的风格和故事结构最像的话，那么肯定是《大明王朝1566》，都是在看似歌舞升平的表象之下，隐藏着那些已经不可逆的制度性崩坏。

乾隆暮年，看似一切都被推向了辉煌，却也走向了浮华的巅峰。

为了前线的战事，一向富甲天下的两淮盐政，却遭到盐商们的百般推诿，就连与乾隆堪称故交的汪朝宗，也不予合作。

新任盐政阿克占，临危受命，然而等待着他的，却是一个无间迷局。

从第一集的开篇开始，《大清盐商》就透出一股浓浓的“正剧范儿”，盐商们的奢靡，朝堂大臣们的贪婪与腐败，民间百姓的挣扎和苦痛，一切的一切，都揭开了“盛世”背后的真相。

到底是什么，使得“盛世”，落得如此不堪的下场？

在《大明》中，在“改稻为桑”的国策中，天下最为富庶的江南地区，也遭遇到了如此的拷问，仅仅是君昏臣暗、都不用心做事吗？

维护皇权的稳固，必然以“高台教化”为主，以军事手段为辅。

因而人人都是权力的棋子，也随时都可能是权力的弃子，那芸芸众生、生民百姓，都不过是梁柱之下的一块砖、一块泥而已。

被埋藏之后，尽皆不见。

第二、《大秦帝国之纵横》——2013年 豆瓣评分：9.3

很可惜的事情是，在《纵横》中，富大龙已经饰演过秦惠文王嬴驷，不然的话，《大秦赋》中秦王政的最佳饰演者，非他莫属。

幸好央视的《国家宝藏》栏目中，满足了这一想象。

相较于“大秦帝国”系列的第一部，《纵横》这部剧，采取了非常有趣的“二元对立”式的人物塑造，和故事主干，从而使得全剧结构紧凑，全无赘余。

比如秦惠文王嬴驷和张仪。

与当初的秦孝公和商鞅相同，嬴驷和张仪这对君臣，也是相交一生互不辜负，秦国正是在他们的手上，为日后昭襄王时期的东出，奠定下了坚实的基础。

这样的例子还有很多。

比如张仪和犀首公孙衍，嬴驷和大魏王，惠施和庄子等等。

先秦时代的拙朴，和秦国的崛起，让战国后期变得异常精彩，开篇富大龙就以极富个人风格的表演，说出了那句定调的话：“如今大争之世，强则强，弱则亡”。

真实历史上，对于惠文王的记载很少。

他因病而亡时，时年四十五岁，剧中以很大的篇幅，来为其暮年的疯癫和躁狂，不断的铺垫，并予以充分的展现。

因而使得嬴驷，这个史书上仅寥寥几笔的君王，生动鲜活的展现在现代观众的面前，他的东出之志，他的爱妻护子之心，他的恐惧、憧憬和哀愁，都融入到了那极致癫狂的情绪之中。

第一、《觉醒年代》——2021年 豆瓣评分：9.3

它是2021年国产剧中现象级的作品，在当年的白玉兰奖颁奖典礼上，该剧一举获得了最佳导演、最佳原创编剧、最佳男主角等三项大奖，并入围了所有奖项的提名。

细观其剧，实至名归。

辛亥革命之后，这场新民主主义的革命之火，也逐渐点燃了国人的思想领域。

1915年的9月，陈独秀在上海创办了《新青年》杂志，竖起了科学与民主两面大旗，近代历史上著名的新文化运动，由此发轫。

饰演陈独秀的于和伟，在采访中说道：

“我有一场为国为民的哭戏，我在瞬间嚎啕大哭，因为在不知不觉中，人物已经在我心中扎了根。要离开，很不舍，正如最触动我的一句台词，我爱这个国家，我想为它做点什么。”

是的，我爱这个国家，我想要为它做点什么。

北大红楼，陈独秀和李大钊由分到合，选择了马克思主义，相约建党，而胡适等人则与陈独秀、李大钊等人由合到分，逐渐走向了全盘西化的道路。

在我看来，《觉醒年代》，是献给当代青年的一首有力的诗。

就像鲁迅先生所说的那样，愿中国青年都摆脱冷气，向上走，能发声的发声，能做事的做事，不必等候炬火，此后若没有炬火，我们便是唯一的光。

乔年、延年牺牲时，那回眸时的微微一笑，让《觉醒年代》仿佛穿越了一个世纪的时光，在我们这个时代中，依然熠熠闪光。