香港警匪片在其发展过程中，以动作设计的紧凑、刺激，场景画面的惊险、火爆为特征，尤其以吴宇森“暴力美学”的系列影片为代表，而情节结构设置、叙事手法、人物刻画等要求无形中被冷落。 “英雄本色”三部、《纵横四海》《喋血双雄》《再战江湖》《枪火》等影片将上述情形表现得淋漓尽致，甚而出现了一些“靠你追我逐肤浅的感官刺激和特技场面强撑台面”之作，对港产影片的艺术性及其发展前景均造成一定的消极影响。 所幸，《无间道》及其之后的香港电影加强注重对人性的多元解读，深层次挖掘和描写人性的复合。 无论是以《双雄》《神探》为代表的警匪片，或是《窃听风云》《天水围的夜与雾》等社会题材影片，亦或是以《阿娇与春明》为代表的小众电影，都体现出人性关注和人文关怀的特质。 《火龙对决对快》与《枪王之王》中，出现了强调对现代社会中才体“人”生存状态的关注和探寻，此种手法实际上代表了当下香港警匪片的发展态势和特征： 香港警匪片已经不再单纯地表现武打动作的视觉冲击力，而是更加注重对叙事手法和心理描写的借重；不再以炫耀技术手段为噱头，而是将故事情节的发展与人性的透射合并推进，从而精确传递出对人物命运走向及其幽微心理的剖析。 这些影片在故事行进和情节不断展开的过程中，深刻关注人物的内心动向，剖析他们充满压力和矛盾的内在世界。这样的叙述视角使得影片不再简单停留在传统意义上的警匪题材和枪战模式上，而是阐述了对现世生命、个体生存状态的关注，充溢着深度的文化意蕴。
