在这个追剧已经成为日常的小日子里，总有那么一部剧能成为你的解压神器。
或者更准确地说，我们需要一部“不掉链子”的作品来对抗糟心的一天。
比如沉迷打怪升级的仙侠，比如能触动你内心的小人物奋斗史，又或者一部瞄准婚姻深处的轻喜剧。
这五部正在热播的剧中，哪一部是你的心头好？
紧凑叙事与高能场景，仙侠之作《仙台有树》为何成黑马？
说到仙侠剧，不少人可能已经麻木了——那些套路化的师徒纠葛、注定悲情的三生三世，看第一集就能猜到结局。
但《仙台有树》的出现刷新了这种印象。
剧中最大的亮点是它打破了传统仙侠的叙事模式。
正序、倒叙交替推进，让一个既不复杂又不简单的凡人修仙故事有了层次感。
支线任务和主线的有机结合，就像一份用心的拼图，为每一个情节留下了伏笔。
打开弹幕，随处能看到观众在猜测细节，讨论剧情，这种“边看边破案”的氛围，瞬间让人找到了追剧的乐趣。
它的特效和画面也真的用心。
从古朴的仙门场景到炫目的法术对决，呈现出了独属于东方审美的诗意。
每一次的打斗场面，都能让人感到演员的真功夫和制作组的诚意。
有人戏称，这是“凡人修仙界的灵魂出口”。
不完美却动人，《掌心》里的每个角色都有高光时刻权谋剧一直是一块难啃的骨头。
稍微写得复杂了，观众看不懂；写得简单了，又容易流于表面。
《掌心》却很巧妙地平衡了这一点。
它讲的其实是一个底层小人物如何一步一步对抗权贵的故事。
没有无脑爽点，也不急于让主角“开挂”，而是通过每一个角色的成长和抉择，把戏剧张力拉满。
你会发现剧中没有纯粹的好人或坏人。
主角带着点“反派”的影子，配角也不是典型意义上的“背景板”。
甚至连路人甲的话语，都是埋在后续剧情里的重要线索。
这样的细节处理，加上演员本身有层次的演绎，让每个人物都熠熠生辉。
有网友评论说：“这剧让我看到了一种久违的真实感，每个人都在为自己奋斗，而不是为了剧情服务。
”
没有狗血和套路，《童话故事下集》如何诠释婚姻的另一面婚姻剧最怕什么？
狗血和套路。
但《童话故事下集》却给了观众一个全新的期待：童话结束后，生活才刚刚开始，而这段“续集”比开始更加复杂。
这部剧没有把婚姻缩减成一场婆媳大战，也没有通过出轨、阴谋这样的戏码博眼球，而是用一个个扎实的小故事去探讨婚姻背后那些万分真实的细节。
比如“我们为什么会在争吵后冷战？
”“夫妻间究竟能不能保留秘密？
”等现实问题。
在轻松的氛围下，或许能让正在婚姻中挣扎的某些观众找到答案。
它的另一亮点是节奏——短小精悍却不掉细节。
一集二十多分钟，每节情节都紧凑，让人忍不住想点开下一集。
演员的表演更是加分，特别是柯佳嬿的出色表演，把妻子角色的细腻和情感拿捏得特别到位。
古偶的优与劣：从《怎敌她千娇百媚》看选角和剧本的矛盾每年古偶剧必须要有“流量”担当，但剧本能否撑起这些光环，却始终是个难题。
《怎敌她千娇百媚》就是这样一部让人“又爱又恨”的作品。
从选角来说，这部剧无疑是成功的。
林允和其他主演的颜值很“出挑”，也让不少观众冲着“脸”去点开。
但问题在于，这部剧显然让剧本给拖了后腿。
女主的成长被一系列过于单薄的情节掩盖，至于雌竞的刻画，也让不少女性观众吐槽“贴不上现实标签”。
但即便如此，这部剧依然有一定的观众群。
因为它“轻松单纯”。
有人说：“就当个下饭剧来看，真的不必太较真。
”
甜中带刺，《漫城》的青春故事为何让人共鸣？
谁的青春没有过疼痛和遗憾呢？
在《漫城》中，导演试图用一对男女主角的故事，去拼接出每个人都曾经历过的成长轨迹。
男女主之间的互动承载了青春期那种“小心翼翼想靠近，又害怕被拒绝”的心情。
可贵的是，它不止是单纯的甜宠情节，还在甜中加入了对成长的深刻思考。
比如，每个人的缺点是否可以被包容？
善意的谎言是否可以帮助别人变得更好？
这些问题透过男女主的经历呈现出来，让人反思青春中的那些遗憾和选择。
更让人惊喜的是，这部剧是导演的处女作，却在构图和质感上交出了令人满意的答卷。
有人说：“虽然它只是一部小成本制作，但观感和体验足以媲美大制作。
”
结尾追剧这件事，就像聊天时说的一句“今天吃点啥？
”不同的人有不同的选择，有人要大餐，有人要小菜，一切全凭个人口味。
这些剧的热播或许也告诉了我们一个道理：剧集的好与坏没有固定答案。
有人喜欢深度内核，有人只求轻松解压，再有人更希望在镜头中找到自己的影子。
追到自己喜欢的剧，或许比一切都重要。
那么，你呢？
在这些作品中找到属于你的故事了吗？
