戏台上，花旦的身段婀娜多姿，水袖轻舞，唱腔婉转动人，台下，观众看得如痴如醉，啧啧称赞。
可是，你真的了解这些演员吗？
他们的人生，比戏还精彩。
今天我们要讲的，就是一位从赣县走出的采茶戏之星——杨菊英。
采茶戏，刻在骨子里
1969年2月2日，赣县区储潭镇高枧村，杨菊英出生了。
她的童年，和其他农村孩子没什么两样，唯一的不同，是她有一个在当地采茶戏圈子里颇有名气的父亲，杨祥标。
父亲尤其擅长“反串”，那扮相，比真正的女子还要灵动几分，活脱脱就是从戏里走出来的佳人。
在那个年代， “学一门技艺好寻食” 的观念深入人心，1980年，年仅12岁的杨菊英，在父亲的引领下，正式踏入了采茶戏的奇妙世界。
她的谱名叫杨光喜，而 “杨菊英” 这个艺名，就像是她开启采茶戏大门的钥匙，自此，她与这门艺术紧紧相连。
你或许会觉得，从小耳濡目染，杨菊英的学艺之路应该很顺利吧？
恰恰相反，她吃过的苦，可能比你想象的还要多。
12岁，她做了个大胆决定！
13岁那年，杨菊英做出了一个大胆的决定。
她独自一人踏上了前往赣州市水东乡浮桥头玉墟观庄家祠堂的路。
这段路有4个多小时的路程，对于一个孩子来说，无疑是一场漫长地征程。
但她心中对采茶戏的热爱，让她充满了力量。
她一路小跑，累了就坐在路边歇一歇，渴了就喝一口山泉水。
终于，她来到了祠堂，看到了采茶戏老艺人的精彩表演。
那一刻，她仿佛置身于另一个世界，眼睛一眨不眨地盯着舞台，老艺人的每一个眼神、每一个手势、每一个台步，她都牢牢记在心里。
试想一下，一个13岁的孩子，独自一人走了4个多小时的路，只为了看一场戏，这得有多大的热爱啊！
苦练！
白天干活，晚上练功学艺之路布满荆棘，每一步都饱含艰辛。
台上一分钟，台下十年功，这句老话在杨菊英的身上体现得淋漓尽致。
每一场戏的台词都像一座小山，需要她用心去翻越；每个角色的动作都如同复杂的密码，等待她去破解。
为了记住大量的台词，她常常在干完农活的间隙，嘴里还不停地念叨着。
而对于那些标准又复杂的动作，她只能通过无数次地重复练习来掌握。
父亲创办的戏团里男性稀缺，杨菊英不得不女扮男装，体验着别样的表演挑战。
白天，她穿梭在田间地头，帮着家里干农活、上山砍柴，稚嫩的肩膀扛起生活的重担；夜晚，当月光洒在小院，家人都已进入梦乡，她却独自在院子里，借着微弱的灯光，一遍又一遍地练习着采茶戏的动作。
汗水湿透了她的衣衫，蚊虫在她身边嗡嗡作响，但她从未有过一丝退缩的念头。
放牛的时候，她把山坡当成了自己的舞台。
观察着上山蹲腿、挑担压肩的村民，她从中汲取灵感，创新出了独特的矮子步。
她的双腿前蹲、脚跟提起、趾尖落地、向前移动，将 “狮子头，老虎背，鲤鱼腰，狗牯尾，猴子跳架虫另子腿，行如蝴蝶走如水” 演绎得活灵活现。
这些看似简单的动作，却为她日后的舞台表演奠定了坚实的基础。
你可以想象一下，在那个物质匮乏的年代，一个十几岁的女孩，白天要干农活，晚上还要练功，这需要多大的毅力啊！
1984年5月，15岁的杨菊英迎来了人生中的又一个重要转折点。
父亲带着她，带着满满的诚意，向储潭镇著名的赣南采茶名角老艺人曾石头（曾昭岑）下了拜师帖。
从那以后，她便跟着师父曾石头的 “三角戏班”，开启了漫长的学艺之旅。
他们走街串巷、翻山越岭，深入到每一个乡村。
每一场演出，对杨菊英来说都是一次宝贵的学习机会。
她跟着师父，认真学习花旦、彩旦、老旦、小旦、三花（正丑、中正）、二花（丑角）全套行当身段角色。
在十几年的时间里，她在舞台上摸爬滚打，不断积累经验，表演技艺也越来越精湛。
尽管杨菊英只有初小文化程度，但她对采茶戏的热爱让她拥有了超乎常人的毅力和决心。
赣南传统采茶戏的118套传统剧目，她就像对待自己的孩子一样熟悉。
每一个剧情、每一个人物、每一个冲突，她都能倒背如流。
传承！
她要让更多人知道！
1990年中旬，杨菊英深知采茶戏的传承需要新鲜血液的注入，于是，她把自己的亲妹妹杨华英也带进了这个充满魅力的世界。
在她的悉心教导下，妹妹也逐渐成长为一名优秀的采茶戏演员。
1994年3月，她和原来的老艺人、老师傅们一起把“赣南传统采茶戏”与于都县的半班、宁都县的采茶戏三种不同地域特色的剧种进行大胆融合、创新、改编，成为一种独具地方特色的“赣南采茶戏”，这在当地引起了不小的轰动，也为采茶戏的发展开辟了新的道路。
为了让更多的人了解和喜爱采茶戏，杨菊英带着她的团队不辞辛劳地流转在各个乡村、城镇、景区、工矿、社区、山旮旯……他们的演出场地有时是简陋的露天戏台，有时是狭窄的村里广场，但无论条件多么艰苦，他们都全力以赴。
杨菊英始终相信，只要自己用心去表演，就一定能打动观众的心。
随着时代的飞速发展，传统戏曲面临着前所未有的挑战。
电视、网络等新兴娱乐方式如潮水般涌来，人们的娱乐选择越来越多，采茶戏的观众群体逐渐萎缩。
但杨菊英并没有被困难吓倒，她决心要为采茶戏闯出一条新的出路。
她四处奔走，筹集资金，成立了赣县客家姐妹采茶剧团，长年累月靠演出到乡村深入送戏下乡演出，她的采茶剧团远到福建的长汀、龙岩、泉州，广东的汕头、汕尾、揭阳等地；还有省内的万安、遂川、泰和及市内的于都、宁都、石城、安远县等地；近有赣县区各乡、镇、村。
真可谓是走南闯北，名声大振。
在传承的道路上，杨菊英还肩负起了培养下一代的重任。
45年来，她用心培养出了李玉英、杨华英、封永泉、刘美英、彭九香，罗富辉、陈志明等16位优秀的男女徒弟，她把自己多年来积累的经验毫无保留地传授给他们，从最基本的台步、手势，到复杂的情感表达等，她都耐心指导。
她常常对徒弟们说：“采茶戏是我们的根，是我们祖先留下来的宝贵文化遗产，我们一定要把它传承下去。
”
在杨菊英的努力下，越来越多的人开始关注赣南传统采茶戏。
年轻人被这门古老艺术的魅力所吸引，纷纷加入到传承的队伍中来。
曾经面临困境的采茶戏，如今又重新焕发出勃勃生机。
所以说，戏台上的人生，或许只是短短的一两个时辰，但戏台下的人生，却是几十年如一日的坚守和付出。
杨菊英的故事，就像一部精彩的传奇。
她用自己的一生，诠释了对采茶戏的热爱与执着。
她那坚定的眼神、优美的舞姿、动人的唱腔，都成为了人们心中对采茶戏最深刻的记忆。
而她心中那个关于采茶戏的 “千千结”，也在岁月的流转中，越系越紧，越系越美。
你觉得，杨菊英的故事，仅仅是一个采茶戏演员的人生吗？
或许，她代表的是一种对传统文化的热爱，一种对梦想的执着，一种对未来的希望。
她的故事，值得我们每一个人去思考。
