“反正电影早晚能拍完的。”
镜头中，尔冬升导演举着手机在大草原上拍摄着风景，不时对着镜头跟观众分享自己正在拍摄的新片的进度。
他当时在拍摄的新片，入围了今年北影节，就是那部《海的尽头是草原》。作为第12届北京国际电影节的开幕片，在电影节上展映后，收获了来自各方的超高评价，第一批看过的观众都在观影后红着眼眶走出影院。
有观众说，大家演得都很好，眼泪难以克制。
而“动人，有力”几乎是所有人共同的观感。
更有观众直言，看完想去草原了。不经意间，尔导的电影还起了一波“带货作用”。
这是尔冬升的新片，也是他早早就在自己的社交平台上跟大家分享的，一部非常特别的影片——《海的尽头是草原》。
影片根据“三千孤儿入内蒙”的真实历史故事改编，在北影节上展映之前，尔冬升已经为此准备了快三年的时间。
有观众会有这样的疑问：这部电影并不是制作难度很大的科幻片，也不是需要动用大量设备和爆点的战争片，为什么会花这么久的时间？
这里不妨告诉大家，这是一部难拍的电影，其制作过程中的很多艰难和困境，我们作为观众都无法想象。
根据尔导对自己电影拍摄过程的纪录，可以得出这样的结论：影片在拍摄过程中遇到了“三座大山”——
第一座“山”，是小孩和动物。
尔导曾经不止一次提及，拍电影最怕遇到的就是小孩子和动物。拍电影是一项耗时巨大的系统工程，只有确保每个环节都按部就班进行，拍摄才能顺利。
而小朋友和动物身上，恰恰有最多的“不稳定因素”。
动物本身就不好控制，因为它们无法与人类交流，所以要让动物按照电影剧本做出相应的动作或完成相应的拍摄过程，是很难的事情，除了专业人士的参与外，基本没有其他办法，而且片场的各种突发状况，都有可能惊吓到动物演员，导致NG。
小孩子就更好理解了，小朋友们会哭会闹，也会不听话，而且她们没有经过专业的训练，更没有人生阅历和演技支撑，对于导演想法的执行肯定没有成年演员那么精准。
可尔导的这部电影，偏偏就有很多动物演员和小朋友。
因为故事发生在内蒙古，又跟“三千孤儿入内蒙”有关，当小朋友和马匹、牛羊、骆驼甚至狼，这些动物演员遇到一起，尔导拍摄的艰难是难以想象的。
第二座“山”，是天气。
电影的拍摄取景大都在内蒙古，草原上的天气变幻莫测，刚刚还艳阳高照，一会就又倾盆大雨。
有时候需要太阳的时候大风四起，需要大雨的时候又蓝天白云。
草原的天气无法控制，更让摄制组头疼的是，草原的大风“吹5秒就会觉得疼”，昼夜温差也很大，接连的暴晒或者冰雹等天气，都给剧组造成了很多的困难。
为此，尔冬升带领团队在三个多月的时间里多次往返于内蒙古与横店之间，与导演组、制片组反复测算每个景的实际距离，记录下各种相关数据，商讨拟定合理的制作流程，以求在制作上既保证拍摄效果，又尽量不浪费每一笔投资款。
冒着零下20度的严寒，尔导在春节的时候带领制作团队深入呼和浩特、锡林郭勒、乌拉盖草原以及周边地区勘景。
巨大的工作量让尔导感叹：这可能我从影以来制作过程最复杂的一部戏。
第三座“山”，是内蒙古悠久的历史，以及不通的语言。
要拍好这个故事，一定要了解内蒙古的历史。为此，在勘景过程中，尔导找来很多当地的民族专家和历史顾问交流，对不同年代蒙古族等少数民族的民族习俗做了深入的研究和了解，这才让影片在艺术上有了真情实感。
只有困难被一一克服，《海的尽头是草原》这部影片才能显得足够真实，足够感人，足够震撼！
为了拍一部电影要克服这么多的困难？值不值得？
答案是——值得。因为这部电影讲述的，是一段久远得几乎被当下许多年轻人遗忘的历史：上世纪60年代，因为自然灾害，三千多名南方的受灾儿童前往内蒙古。当时的内蒙古并不富裕，面对这么多营养不足的小朋友，牧民们本着“接一个、活一个、壮一个”的原则，成就了一段民族团结的佳话。
这本身就是个令人感动的故事，为了将这段传奇呈现在大银幕上，尔导也付出了极大的心血。
在尔冬升导演的执导下，故事分了三条时间线来叙述，有回忆，有现实，有曾经相处的点滴，三条线交替出现，在尔导的梳理下顺畅自然，电影中也设置了小反转和小惊喜，能让观众在对爱和无私的理解和感动中，感受震撼人心的力量。
8月23日，电影新的预告片放出，不少观众们看到预告，当时就坐不住了。
有观众从预告中感觉到了电影的与众不同，认为充满爱的影片总是值得观看。
也有观众点名了电影的历史传播作用，说自己如果不是看到这个电影，都不知道这段动人的历史。更有观众看预告就感动到落泪。
预告都这么有力量，别说正片了。看完预告，大家对电影的期待值也被拉满。
有时候，比起科幻大片对肾上腺素的刺激，这样真实且动人的影片，才有真正让人感动的神奇魔力，才有让我们懂得自己国家，自己民族那段历史的伟大和艰辛。
《海的尽头是草原》将于9月9日上映，建议大家放进自己的片单，到时候进影院欣赏吧！
