欧冠八强历史最强！缺谁谁尴尬，国米和马竞的酣战都是赢家！

皇马、巴萨、拜仁、巴黎、曼城、阿森纳、多特蒙德都进入了八强！

最后留下马竞和国米还在加时赛！

此时此刻，其他七支球队在盯着加时赛的同时陷入长考！

但他们内心深处，都已经可以用弗朗西斯培根的论说文集中的一句话来描述了：当你经历千辛万苦，爬上知识的高峰，轻松看着深谷中的错误和迷雾，是何等的欣喜！

马竞和国米，则还在竞技场上难分伯仲！

当然，还是难兄难弟更贴切形容他们的对决！

无论谁进入欧冠八强，都不会沾沾自喜淘汰了对方，而是惺惺惜惺惺。

对于国米和马竞，今天都是赢家，毕竟这个舞台，还留下他们两个在华丽起舞！

每一个人，都会深爱他的舞台。

哪怕这个舞台有不容易，甚至已经非常破破旧旧，起舞的时候会磕磕绊绊，但熟悉的舞台，会那么的令人难舍难分。

衣不如新人不如故，自己熟悉的舞台也一样会最被流连忘返。

尤其在一些熟悉的环境和人群中分开，比如小学、中学、大学毕业各奔东西，军人退役离开部队等等，更有歌曲《驼铃》响起前奏，更是会瞬间让离别的军旅战友潸然泪下。

“送战友踏征程，默默无语两眼泪，耳边响起驼铃声，路漫漫雾茫茫，革命生涯常分手，一样分别两样情，战友啊战友，亲爱的弟兄，当心夜半北风寒，一路多保重！”选自王立平作词作曲《驼铃》。

1980年的一天，电影《戴手铐的旅客》的导演于洋给王立平打了一个电话，问其是否愿意为自己的影片制作音乐，表示如果写好了这首歌，王立平将打开故事片音乐创作的大门，只许成功不许成仁。虽是玩笑话，王立平还是感受到了其中的分量。但一读剧本，王立平就有点二乎，当时，赶时髦的流行唱法正方兴未艾，但这部电影的人物和题材却决定了它的音乐不能洋腔洋调、不能跟风。

当时剧组在云南的一个小地方，王立平从云南到剧组所在的地方需要乘5天5夜的客车，《驼铃》就是在这5天中创作出的，他运用的是“传统的琵琶、二胡加革命情怀”。到了昆明，王立平给大家唱起了《驼铃》，讲起了自己对《驼铃》的理解，直到大家都热泪盈眶。

此外，于洋对于歌曲的作词方面付出了大量心血，但是在作词名单上他并没有给自己署名。

电视剧《87版红楼梦》在王立平的人生中占有重要位置。为谱写全剧音乐，王立平耗时四载有余，青灯黄卷，为寻找只属于《红楼梦》的音符，付出了艰辛的努力。

对曹雪芹的《红楼梦》，王立平说：我自己的体会是，‘一朝入梦，终生不醒’。那时候的王立平30多岁，萌发了写一部《红楼梦》音乐的念头。

1982年，他如愿以偿，获得了跟曹雪芹的《红楼梦》用音乐结缘的机会。在翻阅了《红楼梦》的所有版本后，他确定了音乐的基调——“满腔惆怅，无限感慨”。用《枉凝眉》作为主题歌，王立平的理由有三：一是一句“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕”，揭示了宝黛爱情的主线；二是“想眼中，能有多少泪珠儿？怎经得秋流到冬尽，春流到夏”预示了结局；三是词句优美，是一首可咏可叹的极佳歌词，可入乐。最后就有了那首一唱就令人心动的《红楼梦》主题曲。

1987版电视剧《红楼梦》的音乐，王立平前后写了四年半，其间他竭尽心力，去体味，去品味，去解味。

《葬花吟》的创作耗时一年零九个月，是他写得最苦的一首。“我创作《葬花吟》时，百思不得其解。按现代人的观点，林黛玉是个个头不高、老爱生气、整天病恹恹的女孩，试问，哪个男孩会喜欢她？哪家人敢娶她当媳妇？那为什么曹雪芹会对她倾注那么多感情。我每天反复琢磨。有一天，我突然想到那一句：天尽头，何处有香丘？这哪里是低头葬花，分明就是一个女子在叩问苍天啊！这是一种悲鸣，是呼号，瘦弱的黛玉刹那之间，突然就高大了起来。顿时，激情来了，旋律也就油然而生。写着写着，我甚至泪流满面。最后，我在《葬花吟》中加入了几处闷鼓声，似乎是敲在人们心上的闷鼓，此时我感到我用我的音乐为曹雪芹笔下的人物出了一口闷气，我感觉这似乎不是我写出来的音乐，而是从《红楼梦》的字里行间挖出来的。”

“没有哪一部作品不是付出心血的，所以，如果说作品的酝酿和创作恰似怀胎和分娩的话，那么《红楼梦》就是我的一个难产儿，为了《红楼梦》我实在付出了太多的心血，所以对这部作品有着不一样的感情。”

“我不会再写《红楼梦》音乐，不是不想，不是不爱，而是我在创作中已经倾尽所有，如果不能写得更好，那为什么我还要写？”《红楼梦》可以再拍一千遍，还可以流传得更广，今后也总会有人无数次地重拍《红楼梦》，重写音乐。“我相信将来他们会拍得更好，音乐会写得更好。但我们这一代人的责任，就是用我们的心血、智慧、勤奋筑起一道高墙，让后代即便不会望而生畏，也应该让他们感到想要超越没那么容易！”