方放：好云舒放洛神来|易雅·美术人物志

方放，1968年生。幼承家学，酷爱书画，1990毕业于清华大学美术学院。现为中国书法家协会会员、北京书法家协会理事、北京书法家协会妇女工作委员会委员、中央书画艺术研究院研究员、人民日报社神州书画院特约书画家、九三学社社员。

▲《兰亭集序四条屏》99cm x 25cm x 4

好云舒放洛神来

文：吴铁佶

在一个与虎屿卫所遗址毗邻的画廊里喝茶谈天总有出乎意外的惊喜，主人时不时续茶，一起赏书或画，在这位有北漂背景的主人手上，总能发现不少心仪的作品，时时邂逅作品背后的一个个大大小小的名家，可遇不可求。品读的过程也是慢慢走进作者内心的过程。

▲《室有芝兰》69cm x 60cm

已经快一年了吧，画廊里读到北京方放的行草，雅气氤氲。初以为皆法二王，清朗有神。看到方放的近作，不曾想她又以颜体北碑的豪放苍茫示人，才知方放又不是一个面貌单一的书家。词有豪放婉约。豪放如苏轼，也有婉约之作，婉约如李清照，也有豪放之诗。若当时不暁她是女性，我也不打算以性别做标签。但既然明了此乃女性作品，我是否会更爱它一些呢。这是自然的。

▲《春回人醉》68cm x 60cm

慢慢地，除却她的几本书法册子，在网上在她的书法博客上又搜到了不少她的另一些作品，更有不少让人喜之若狂的妙迹佳构，总算以为有一个完整的方放了。我以为她是含蓄而又奔放的，正如她的名。且以为其人其书皆有洛神之美。“翩若惊鸿，宛若游龙，荣耀秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪。”曹子建当年比之梦中情人，我想如此语喻方放的书法也不是不合适的。

▲《桃花源记》136cm x 34cm x 4

方放一直在楷行与行草之间行走。帖学为主，碑学为辅，王颜兼收并蓄，博涉多优。而我尤喜他的行草，志气和平，不激不厉，燥润相杂，达其性情，形其哀乐，而风规自远。悬之素壁，读之久不厌，是一种什么境界？

▲《清风当对》69cm x 60cm

写好草书，必然要有扎实的正书基础。孙虔礼《书谱》曰：“图真不悟，习草将迷。草不兼真，殆于专谨，真不通草，殊非翰札。”方放楷书的童子功夫为她的行草开启了一行绿灯。“父亲总是告诫我要牢记传统，遵循传统，要搞书法就不能脱离传统。”书法，她每天的日课。幼童时代的棍棒加巧克力，早已蜕化成了方放的书法自觉。“心不厌精，手不忘熟，若运用尽于精熟，规矩谙于胸襟，自然容与徘徊，意先笔后，潇洒流落，翰逸神飞。”有传统做底，功夫为本，方放自然心手双畅，收放自如。

▲《云林山景》68cm x 60cm

既然以书法为终身爱好和文化维系，无人不会考虑自身的书法风格。方放的书法风格在哪里？“其实我也很想形成自己的风格，但我觉得风格的形成是自然而然，水到渠成的，不是我今天想让它形成它就能形成的，书法这门艺术蕴含着深邃的哲理，需要长期磨练，才会养出深厚的功夫，个人风格到什么时候能固定下来，我觉得我的路还很长。”方放坦言，至今她没有满意的作品。

▲《诫子书》66cm x 33cm

“古不乖时，今不同弊。文质彬彬，然后君子。”不汲汲于风格，却自信于传统。不急不躁，自有她的自信和底气。方放说得对，书法是个慢活儿。“书法不是设计的。”这是父亲方绍武的谆谆教诲。新奇古怪不是书法，书法创新喊得再响也是白搭。过早形成自己的所谓风格，若剑拔弩张，鼓努为力，襟韵不高，功用不侔，神情悬隔，还不如风生水起，细波涟漪，活水微澜。如今的“没有风格”，或许正是某种风格？

▲《梅影供清赏》69cm x 60cm

艺之至，未始不与精神通，未始不借重书家的内涵与学养。吴昌硕、黄宾虹、林散之、陆微昭、沙文若等等大家更以诗人学问家自重。“德成而上，艺成而下。”技艺毕竟是形而下的。得鱼忘筌，得兔忘蹄，传统毕竟只是凭借。方放不无调皮地说要是父亲在场，她还是要心怯的。方放的身后有个老父亲的光环。这个“父亲”也是她的“四代家传”和“千年传统”。自古以来，二王二米，儿辈总在父亲的影子里讨生活。方绍武先生给方放取名为“放”，而非“芳”，我猜度应该别有深意吧。方放，在她的字里行间，我读出她有这个自信和自省。

▲《陋室铭》68cm x 34cm

方放是当然的美女，纯出天然，一如她的书法。 “芳泽无加，铅华弗御，明眸善睐，辅靥承权，瑰姿艳逸，仪静体闲。”方放的大家闺秀，天生丽质，素面朝天，低调从事，让人不由得为洛神之美惊叹。可以想象栖居于首善之区“好云楼”的方放是一种怎样的书写状态。神怡务闲，时和气润，纸墨相发，偶然欲书。

▲《赤壁怀古》68cm x 34cm

在一个较安稳的教书环境里，方放是幸运的，她有从容的时间研习古帖古碑。在这样一个家庭背景下的方放是幸运的，至少对从事书法来说。在一个四世嬗递书家底蕴的家庭中成长，自幼庭训，实属翘楚。大学染指陶瓷工艺，虽专业未展，但专业对书法的影响，对传统的理解，想必也是大有裨益的。大学里的书法社团活动，尤给了她投身书法的推力。