一说到“成窑”，首先就想到斗彩，鸡缸杯啊！天字罐啊！其实，成化官窑的青花也很好，淡雅清新，赏心悦目。
成华皇帝朱见深，幼年时即从万人瞩目的太子一度沦为废太子而终日惶惶，不幸的遭遇或许造成其个性上不像先祖那么强悍，反而是柔弱内敛，他的审美趣味偏向对小巧、精细之物的欣赏。再加上大明来到成化年间，已经经过了好几代皇帝，土木堡之变也过了很多年，成化年间基本太平无事。太平岁月里统治阶层文人化的、素雅的审美情趣日盛。皇帝的审美情趣与文人的喜好发生了共振，所以，成化朝青花一改明初以来的浓墨重彩、雄健豪放，而达到另一个新的高度，即以玲珑秀奇、淡雅清新，为后人所称道。
同时，进口青料逐渐稀少，御窑青花瓷烧造开始主要使用产于乐平的平等青（坡塘青），这种青料含铁量低，没有了宣德青花那种黑斑，其柔和淡雅和透澈的蓝色与宣德青花浓重艳丽的效果形成了鲜明的对比。平等青所呈现出典雅素净的风格，与皇帝的审美可谓一拍即合。
景德镇御窑博物馆是在御窑厂考古的基础上建立起来的。里面展出的都是“破”瓷器——由瓷器碎片拼的。再好的窑工，也不能做到件件都是成品。失败是成功之母，御窑生成更是如此。每一件进入宫廷的完美瓷器背后，都是无数件“残次品”。就算有一点小毛病，也没有进宫的资格。它们出窑后即被砸碎掩埋，上世纪九十年代的考古才让它们有机会重见天日。
考古人从成千上万件碎瓷片中拼出基本完整的器物，这其中就包括成化青花。这些破瓷器给了后世由表及里仔细研究成化青花的机会。虽然它们是“残次品”，但是它们和紫禁城里的那些是“孪生兄弟”，只是命运不同而已。但一样的瓷土、一样的釉料、一样的窑工、一样的窑火。
典型的成化青花瓷器，胎轻釉润，光洁无瑕，如脂似玉；纹饰线条纤细柔和，飘逸潇洒；由于采用了国产的平等青料，发色淡雅无黑斑，青花色彩更为清丽明快；瓷画在空间处理上疏密得当，明快疏朗，富于清新典雅的艺术效果；成化青花瓷器多为小件的杯、盘、碗、碟、盖罐等器。
青花鱼藻纹盘。
青花缠枝花卉纹碗。
青花缠枝秋葵纹碗。
青花缠枝萱草纹碗。
青花瓜瓞纹碗。
青花松竹梅纹盘。
青花龙凤纹盘。
青花海水龙纹盘。
青花凤穿花纹鹤颈瓶。
青花龙穿花纹鹤颈瓶。
青花伊斯兰轮花纹卧足碗。
青花莲托八吉祥纹盘。
青花缠枝灵芝梵文碟和青花梵文碟。
梵文自明宣德时期开始出现于僧帽壶、高足碗等器物上，至成化时期更为流行，多见于碗、杯等器物上，当为宫廷祈佛所用。
青花梵文杯和青花莲瓣开光梵文碗。
青花梵文盘。
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