文/汤汤慢
这个暑假,没成想脱口秀又回来了,只不过换了种方式:
爱奇艺的《喜剧之王单口秀》一播出就成为了黑马,力压企鹅的《喜人奇妙夜》,细心的观众会发现,无论是节目形式还是内容,“单口季”就是“脱口秀6”,而“喜人奇妙夜”就是原本的“一年一度喜剧大赛”!
形容这两个节目,可以说都是换汤不换药,除了嘉宾,尤其是《喜剧之王单口季》,基本上都是原来“笑果”的班底;
既然名字都不用“脱口秀”了,那么新一季的“单口季”还有那么多忌讳吗?
实则节目一开始都还是那个味,为了噱头更大,请来很多的“大靠山”;
周星驰是发起人,他的第一句话就是:你们这个脱口秀…而不是你们这个单口;
“脱口秀”成为一个敏感词汇,是从去年开始,去年的5月1份,脱口秀演员李昊石由于言论不当被封杀,笑果文化面临1300万罚款!
继而更多的梗被挖出来,整个行业突然面临崩塌的现状,形容这种崩塌,身处其中的脱口秀演员其实更有话语权;
在新一季的《喜剧之王单口季》中,戴为这样形容他这一年的生活,他说自己开了个“三脚猪喜剧”在线下说相声,几乎快要撑不下去了,首先就是看的人太少了,俱乐部里各种催款通知书积压;
他一个人最多时要分饰三角才能完成一场表演,虽然能小小盈利一点,但整个行业都在挣扎边缘生存。
形容这种失业的焦灼,知名脱口秀演员庞博可能更有话语权,他说自己本来就是一个喜欢安稳的人,不喜欢自己的饭碗没有着落,事情发生后,突然没了舞台,好像全世界都关注到他失业了;
他在餐厅滴眼药水,都有服务员来给他递纸巾,上面写着:都过去了!
庞博真的很聪明,他在舞台上借着服务员的由头实则问出了这句话:到底是事情都过去了,还是“脱口秀”的时代过去了?
为什么这么说?可能身处这个行业他更有感慨!
比如这次的魔王大赛,身为魔王,庞博被小罗打败,小罗以前只是线下演员,也正是看了这个节目,才知道,在“笑果”的鼎盛时期,脱口秀演员也是分三六九等的;
笑果的签约演员,借助节目有更多的曝光机会,他们的酬劳更多;
而线下演员却一直被挑三拣四,小罗写了稿子总是被甲方退回,说和线上不是一个味,让他仿照徐志胜的口吻来写,那他就反问甲方了:我写的稿子哪里不好了,他们那边不能播吗?
看到没,脱口秀演员都是会反着说话的,原来线下线上演员互相看不起,现在的单口把他们都聚集起来了,势必会擦出更多的火花;
只是这个舞台还是跟原来不一样了;
比如徐志胜和鸟鸟跨行成功,他们还会回来吗?
比如领笑员变成了吴镇宇,人家原本一个顶级演员,来这里会搞笑嘛?
郭麒麟和杨天真的到来也是各种水土不服,杨天真更像来挑演员的;
郭好像一直游离在节目之外,没了李诞,这个节目好像一下子就散了,不是那个味了;
可能真如庞博所说,一切都过去了?
我只能说,李诞确实是内地最适合做脱口秀节目评委的人,一方面确实懂行,一方面主持功力还行,而且思维是相对开放的,从这一点来说,新节目播出,其实是李诞赢了。
确实也没必要真的要一个行业去陪葬,虽然有些段子好笑,有些不好笑,但是这个行业你没必要让它消失。
正如大势所趋,脱口秀要想保住,单口这个新的IP势必要重新打造,原因一是为了和脱口秀大会作些区隔,另一点也是为单口喜剧这个名称正本清源;
实际上国内单口圈子80%以上有年头的老演员都是更认可单口喜剧这个名称的脱口秀这个说法是被笑果带起来的,一直都是谁话语权大,谁就会尽量用自己的命名方式!
首播也能看出,资本确实赌对了,等待了一年的时间,不仅脱口秀演员们筹备已久、跃跃欲试,观众也是乐于观看,这一次节目的“复出”,可以说让整个行业付出了惨重的代价,相信他们以后会斟酌再单口了吧!
本来看有郭麒麟,准备追了,进去一看,还有杨笠和傅首尔两个极品在,果断放弃。
有一说一,李诞对于脱口秀的发展还是有很大的贡献的,很多人都是通过他的脱口秀大会爱上脱口秀的。
徐志胜和鸟鸟在腾讯脱口秀和TA的朋友们,脱口秀今年分二个节目,二个平台,赢麻了,别提别人担心
腾讯也上线了脱口秀和他的朋友们
小罗是以前那个老罗粉丝吗,怎么看着长得不太像
不管节目怎么样,还是熟悉的人,大家都在,就挺好的,一切都会过去的,让人开心就好了
四个嘉宾太拉夸
脱口秀毕竟是舶来货,所以在国内的宽容度远不如相声。且它是一门冒犯艺术,尺度和分寸把握不好容易引起争议。加上一些市场相争的利益,被人恶意引导。造成现在的“出师未捷身先死”。
都是模仿栋笃笑