国产动画电影《哪吒之魔童闹海》闯入全球票房榜前八，这事让我想起小时候看的动画片质量不咋地，现在国漫终于牛起来了，跟好莱坞抗衡的那种，不过要说这电影为啥能成功，还真得好好聊聊。
饺子导演这部片子不光是赚了130亿那么简单，而是让整个动画行业看到了真正的希望，从以前那种小打小闹变成了真正能跟国际大片掰手腕的作品，这种变化确实让人感觉特别不可思议。
这部电影让人感觉特别不一样的地方，就在于它把传统的哪吒故事给彻底颠覆了，不再是那种乖乖听话的神仙宝宝，而是变成了一个叛逆又有个性的小孩，这种改变确实让人眼前一亮。
说实话，一开始看到哪吒长那样，确实有点接受不了，黑眼圈配上鲨鱼牙，看起来就跟个小混混似的，但看着看着就觉得特别真实，因为现实生活中哪有那么多完美的人呢。
特效制作这块，真的是下了大功夫，就拿陈塘关那场大战来说，那些飞来飞去的铁链看得人眼花缭乱，但每一个细节都处理得特别到位，这种水平放在全球都是一流的。
制作团队真是豁出去了，为了一个镜头能改几百遍，这种较真劲儿在以前的国产动画里真是不多见，也是因为这种死磕精神，才能做出这么好的效果。
其实最厉害的是把中国元素融进去了，比如水墨画的感觉，还有那些道家的东西，看着特别有感觉，而且一点都不生硬，跟故事融合得特别自然。
申公豹这个角色塑造得也特别好，不是简单的坏人，而是一个有故事的人，看着看着就觉得他挺可怜的，这种复杂的人物形象确实比以前那种非黑即白强多了。
说起来做这部电影真不容易，光是参与制作的就有四千多人，分布在全国一百多家公司，这种规模在国内动画界还真是头一回。
云技术确实帮了大忙，不然这么多人怎么配合得了，二十六个模块分工合作，每个公司负责自己最擅长的部分，这种工作方式确实挺先进的。
别看现在效果这么好，其实中间肯定碰到过不少难题，但是大家都扛下来了，这种拼劲儿真的很让人佩服，也证明了只要肯下功夫，国产动画一样能做出好作品。
说真的，这种大制作真不是一般公司能玩得起的，投资肯定特别大，风险也不小，但是现在看来这个赌注押对了，不仅赚回来了，还带动了整个行业的发展。
其实最难能可贵的是，这部电影改变了很多人对国产动画的看法，以前觉得国产动画就是给小孩看的，现在发现大人看也挺有意思的。
仔细想想，这部电影成功真不是偶然的，而是整个行业一点点积累的结果，从技术到创意，从制作到营销，每个环节都在进步。
票房成功只是表面现象，更重要的是它证明了中国动画人完全有能力做出世界级的作品，这种自信对整个行业来说都特别重要。
现在回过头来看，这部电影就像一个转折点，让我们看到了国产动画的无限可能，也让更多人愿意投入到这个行业中来。
说起来挺有意思的，这部电影把传统故事改编得这么现代化，但观众不但不反感，反而觉得特别过瘾，这种创新确实很成功。
导演在处理传统元素时特别有一套，把那些古老的符号重新解释，让它们有了新的含义，这种做法确实挺聪明的。
善恶观的处理也很有意思，不是简单地说谁好谁坏，而是让观众自己去思考，这种留白的手法确实比说教要高明得多。
特效技术虽然很炫，但是并没有喧宾夺主，而是很好地服务于故事，这种平衡把握得很到位，让人看得既过瘾又不觉得空洞。
整个片子的节奏控制得也不错，该快的地方快，该慢的地方慢，情节推进很自然，不会让人觉得突兀或者拖沓。
背景音乐的选择也很有特色，把传统的音乐元素和现代的配乐结合在一起，听着特别带感，而且跟画面很配。
场景设计也很用心，把中国传统建筑的元素都用上了，但又不是简单的复制，而是经过了创意的改造，看着既熟悉又新鲜。
人物的动作设计也很考究，打斗场面既有功夫片的感觉，又有动画片特有的夸张，这种结合也是很有创意的。
