他开创了内地戏说历史的先河，但不愿拍续作挣钱；

他拍完戏后，将剧组告上法庭，遭多家公司封杀；

他当众斥责儿子，甚至连婚礼都没有参加……

反而在2020年，他获得了金鹰奖终身成就奖。

他就是被许多人说成“戏霸”的李保田。

被资本称作戏霸，却又被观众喜爱一生。

“戏霸”绝不是耍大牌

《宰相刘罗锅》的爆火开创了90年代戏说历史剧的先河。

剧集包揽了当年金鹰奖四项大奖。

同时造就了李保田、张国立、王刚这个深受观众喜爱的“铁三角”组合。

制作方本想趁热打铁拍摄续作，但是李保田不干了。

这个角色的故事已经很丰满了，再继续拍摄下去也是狗尾续貂。

再加上与王刚、张国立性格上、对待演戏态度上的差异，让他拒绝这一请求。

并且直到现在，再也没有这二人合作过。

尽管张国立、王刚与张铁林组成新铁三角组合，拍摄戏说剧集火爆大江南北。、

李保田也从来没有眼红过。

李保田对待拍戏，一直是这样一个认真耿直又显“霸道”的态度。

06年，他又因为拍摄的《钦差大臣》被投资方恶意注水，将其告上了法庭。

他虽然胜诉，却被几十家影视公司联合封杀，污蔑成“戏霸”，并传出许多不实言论。

比如钦定角色，带人进组，与女演员拍戏延长时间……

李保田面对流言蜚语没有去回应。

当众“霸道”训斥儿子

对待儿子，李保田总是丝毫不客气，也从不徇私。

李保田的儿子，李彧，高中毕业后放弃考大学，想像父亲一样走上演艺道路。

94年他报考中戏，可惜在三试被刷。

当时的李保田已经在中戏当教授了，也并没有为儿子开后门。

直到6年后，他再次报考，进入了中戏导演系学习。

儿子展现出表演天分的时候，李保田也总想带带他，不过前提是角色要合适。

李彧作为年轻一代，总有自己的新想法，但是被父亲批评是胡演。

一味地追求现场效果，不去考虑角色性格，脱离生活，没有逻辑。

在拍摄《钦差大臣》期间，父子在剧中都算得上是男一号。

演戏过程中，李保田对李彧演技有丝毫不满便会当众说出。

有时态度十分过激，整得李彧下不来台。

李彧也在访谈中提到，那段时期他称之为“炼狱一百天”。

所谓“亲者严，疏者宽”。

李保田不去关心别人演技如何，但是儿子做得不对，他毫不避讳，现场就要指出。

面对父亲的教育教学方式，李彧早期和父亲性格一样倔，一样叛逆。

经历岁月的洗礼，才逐渐理解父亲，愿意听从父亲的教诲。

“霸道”是从小养成的

李保田说是霸道，更透着一股子倔强、执着与叛逆。

他从小就被当做是一个异类。

五岁时厌烦了幼儿园的乏味，私自溜出来玩了一整天。

四年级因为数学不及格，补考不通过而留级，用的旧课本早已被他咬成了椭圆形。

“这可不是鹤立鸡群的感觉，而是羊群里出了一头驴的感觉，又让我觉得矮人三分。”

自卑感已经让他无法在学校生活下去，更不要说学习了。

六年级他私自报名学戏，遭到了父亲愤怒的打骂。

不求学上进，反而跟着民间盲流当戏子，对当时作为老革命的父亲来说，实在是丢人。

学戏的生活更加艰苦，后来他被分配学习柳子戏。

当他表达自己想学京剧的愿望后，反倒被剧团的人以为他瞧不起柳子戏。

学习期间，剧团从南京来到了徐州郊区的乡下，离家不远的他回去了一次，也是最后一次。

父亲知道剧团要三个月试用才能转正，见面便问：

“你什么时候被剧团刷下来，回家上学还来得及。”

他不回答，始终对父亲保持叛逆的他，不愿意听从父亲为他安排的人生道路。

父亲似乎也心有不忍，给了他两块钱，让他带上弟弟去看电影。

他骗弟弟们说：“你们回家吧，我直接回团去。”

他确实回团了，但那是在用钱买了零食之后的事。

第二天回到家被父亲质问两块钱的去向时，他认为说出真相是一种难堪的选择。

梗着脖子向父亲说出“我以后还给你就是”，然后在父亲的脚落在身上之前跑出了家门。

就这样，他几乎与家中断绝了关系。

后来的李保田回忆道，如果不是剧团的师父善待他，孤僻的自己能否活下来都是问题。

戏霸演戏其实不自由

倔强和叛逆让他对艺术有着“病态”般的执着与追求。

数十年的演戏生涯，他创造了许多经典角色。

但是他自己认为只有《菊豆》《警察李酒瓶》《丑角爸爸》三部作品说得过去。

“跟创作集体的专业化程度有关，跟影片的质量有关，跟我对自己表演的满意度有关。”

大家所熟知的刘罗锅，在他看来是一个卑琐的形象。

刘罗锅只是在皇权统治的社会中有一丝清醒，其本质还是维持专制，给皇上不停擦屁股。

他认为“这个角色对于推动中国社会进步、走向现代文明没有任何现实意义。”

细细想来，戏说历史的剧集似乎都是娱乐性质更浓的创作。

影视作品是一种集体性创作，许多人在一个大框架下表演。

看似自由的表演，实则是要循规蹈矩，符合要求。

这对自我有极致追求的李保田而言并不自由。

所以，他将这种追求融入到了自己的画作中。

李保田演戏演了大半生，画画也画了大半辈子。

他的朋友帮他用国际书号出了一版画册。

后来辗转反侧在国内出版了文字为主画为辅的《自说自画》。

他的画作充满了负能量，彷徨、孤僻、黑暗与死亡，画中人物很少露出笑容。

他不忌讳这些负能量，这是他所经历过的，人生不可缺少的东西，是他真实情感的自然流露。

“我宁可叛逆、独特死，也不想守旧、平庸生。”

结语

李保田一直是这样一个叛逆、执拗，对艺术有追求的人。

在金鹰奖终身成就奖颁奖典礼上，他这么说道：

“等有了合适的机会，我继续像以往一样充满激情的向大家服务”

在表演上，他所在乎的只有观众，让观众看到好的作品是他拍戏的理由。

观众是他服务的对象，绝不是牟取利益的来源。

他不拍千人一面的剧本，不拍夸张宣传的广告。

他的一生都奉献给了观众，一生都在为追求艺术的极致而努力。

这样的德艺双馨的“戏霸”，正是现在影视界所缺少的。

部分参考资料：

农民日报|李保田：我的学戏之路

澎湃新闻|专访｜李保田：我是不会回避“负能量”的

中国新闻周刊|李保田：从来没喜欢过刘罗锅这个角色

影视风云|犀利李保田不怕得罪人