我向往的生活的样子：

经常和摄影圈里的朋友们闲聊，谈到的理想生活模式，我发现更接近摄影创作的本身。此刻诗和远方，在大家的眼中已经不再是说走就走的远行，也不再是想拍就拍的冲动，而是独处在一个地方，静静的去回忆一些事情，品一杯新茶，翻一本曾经喜欢的书，感受那些曾经感动自己的文字，如今还有没有催人泪下的力量。伸手触摸一下阳光，撩一撩晨风，任凭她们像沙子一样从指间流过。盯着自己的影子，从影子中去欣赏另一个自己，试着想想，她们是否也具备独立的灵魂。仰望星空，在黑夜中感受宇宙万物的沉浮和沧海桑田的变迁，从那些星辰大海中，捕捉一些可以用来寄宿心事的星光，将青春时期所有的遗憾放在那里，放在深空之中……

这些想法，其实正是摄影人创作的灵感，它们尽管是一些用文字来描述也并非准确的事物，但是若能通过图像呈现出来，当画面中有了情绪的表达和情感的释放，自己所有的思考就变得非常有意义了。

如果我们把这些想法称之为内容，把摄影称之为载体，剩下的，就是用什么样的表现形式，来把内心决定创作的内容，用摄影这种载体呈现出来。

一是景别设计：在五种景别中特写、近景、中景、全景和远景，如果你打算创作一组与情绪相关的生活写真，那么各种景别都要尝试运用。因为我们可以近取其神，远取其势，让近景和特写刻画出人物的神态，用全景和远景描绘出人物的气势（人与环境、人与世界、人与世界的关系，往往可以衬托出强大的内心和磅礴的世界观）。

二是元素运用：充分的使用阳光，让各种光线进入你的画面，通过光来表现斑斓的心事。注意拍下影子，所有的影子中都具备意象表达，它们其实是在尝试刻画你肉眼看到的东西，以及你内心感受到的样子。试着去拍摄风，这些原本无形的元素，可以通过长发的飘扬，纸屑的飞舞，衣裙的翻飞，来间接呈现出风的姿态，它们是你内心温软而又细腻的表现。当然，还有星辰、大海、沙漠、荒野、树叶以及生活中所有可用的环境和道具，都是用来布置你内心世界的元素。

三是动物隐喻：一些与小猫小狗小动物的互动，很多人以为这样只能表达出富于爱心和童心，其实这种理解是偏颇的，我一直觉得，与小动物的互动，可以呈现出内心的孤独。这种孤独无处诉说，和这个世界对话，都无法理解你的思想和心事，所以，干脆和语言不通的另一个物种进行互动，实际上呈现的是一种需要被抚慰的孤独感。

当然，还有很多表现形式，今天先聊到这里，我们每天一点点的慢慢聊。