清初，经过顺治时期的过渡，到康熙时政权已趋稳固，社会经济逐渐恢复发展，呈现出全面繁荣景象。

康熙青花瓷的造型在清代瓷器中最为丰富，器物形式变化多样，层出不穷。既有陈设瓷，也有大量日常生活用瓷，更有中西文化融合的外销瓷。

康熙一朝，官窑瓷器精益求精，民用瓷器坚实耐用，外销瓷器多姿多彩，百花齐放，争奇斗艳。

自左向右：长劲瓶、梅瓶（1）、长颈葫芦瓶、梅瓶（2）、梅瓶（3）、摇铃樽、梅瓶（4）、葫芦瓶、大口樽、柢槌瓶。

从康熙时期开始，官窑开创了以督窑官姓氏称窑的先例。历史上所称的“臧窑’，即指康熙十九年九月到二十七年臧应选督驻景德镇时奉旨督烧的各种单色釉品种，它代表了康熙前期景德镇瓷器制作的水平。

“郎窑’是指康熙44年至51年，江西巡抚郎廷极主持景德镇窑事时所烧的瓷器;其中著名的有:仿明宣德红釉的“郎窑红”、“豇豆红”色釉及仿宣德的青花，仿成化的青花斗彩和仿永乐的白釉脱胎器等。

自左向右：油槌瓶、观音樽、蒜头口瓶、梅瓶（5）、长颈葫芦瓶、长颈荸齐扁瓶、羅蔔樗、蟋螭耳蒜頭口瓶、观音尊、蒜 头版头口荸齐扁瓶

造型特征：

康熙时期瓷器造型古拙、凝重而质朴。

此时，尽管胎土精细，瓷质坚密，但仍未能摆脱前朝胎体厚重的特徵。中、晚期，胎体才逐渐变薄。

自左向右：长颈瓶、观音樽、绶带葫芦瓶、羅蔔樗、长颈瓶、撇口瓶、玉壶春瓶、荸齐扁瓶、撇口樽、长颈起弦荸齐扁瓶

此时瓷器造型之众，规格品种之多，难以数计，可谓开清一代造型的先河。

琢器尺寸之大，制作之规范，更胜于明嘉靖时期。

常见的青花、五彩、粉彩、珐琅彩、三彩、郎窑红釉等品种，还有创烧新颖器型，并模仿古铜器的型制。康熙外销瓷千姿百态，至今仍广见于西欧各团。

自左向右：瞻瓶、直口瓶、撇口、汉壶樽、琵琶樽、锥把瓶、琵琶樽、蟋螭耳樽、瞻瓶、胆瓶

康熙时期的瓷器，造型多样，品种丰富;新品种层出不穷，多达百种以上，为前所未有。大器超过一米，浑厚奇伟;小器玲珑透剔，巧夺天工。此时官窑和民窑相互促进，技术迅猛提高，品种不断创新。

独步当朝的青花，绚丽多姿的五彩，刻意追步的仿古瓷，以及崭露头角的粉彩和珐乡彩等等，为雍正、乾隆时期瓷器生产的盛世奠定了基础。

自左向右：纸槌瓶、瞻瓶、瓜棱双耳瓶、玉壶春瓶、花觚、玉壶春瓶、盘口观音樽、长颈荸齐扁瓶、观音樗 、橄榄瓶、长颈瓶、羅蔔瓶 、

此时的瓷器，胎土淘炼得非常精细，质白缜密，坚硬纯净，素有“糯米汁”、“似玉”之美称。

自左向右：观音樽、长颈瓶、撇口观音樽、直口长颈瓶、花觚、蟠螭耳方瓶 、铺首耳琵琶樽、羅蔔瓶、摇铪樗、花瓣盘口瓶、贯耳瓶

图案纹饰上体现的时代特徵就更为显著，以青花和五彩为主的绘画工细精丽，典雅优美。

在当时宫廷画的影响下，景德镇绘瓷大都先以官廷画师刘泮源等人的设计为蓝本，再由分工严格。技巧熟练的工匠依样绘出，其效果与当时著名画家“四王”(王翠、王锰、王时敏、王原祁)在纸绢上作画所产生的效果相近似。

同时，宗法晚明的陈老莲、沉周等画家的山水、人物绘画，也有较多的表现。民窑的绘画较之官窑的更为生动，题材广泛，内容丰富，画意深邃。

康熙官、民窑瓷器传世颇多，结合民窑器贯穿本朝始末的干支纪年款，常见器型有高奘的撇口花觚、圆形与六方形的罐、牆壁上挂用的带流水龙头的盥洗瓶，遗有简瓶、樽、壶、军持、盆、盒、汤盘、洗、耳杯、鱼盘等。

自左向右：寿字壶、网纹桃钮茶壶、提梁壶、瓜棱把盂、多穆壶、六方执壶、瓜楞盖执壶、凸莲瓣军持、军持

自左向右：撇口碗、盖碗、盖碗、盖碗、双耳浅碗、撇口碗、墩式碗、高足盖碗、撇口碗、收口碗、撇口碗、墩式碗、撇口大碗、八方花口碗、撇口碗、收口碗、盖碗、撇口大碗、撇口浅碗、撇口碗、撇口碗、双耳浅碗、荷叶式碗

专为西方定烧的器物，多加绘皇室、贵族的徽章图案。

中国历史博物馆收藏的康熙五彩双凤缸，凤首戴有皇冠，是当时俄国彼得大帝在中国定烧的瓷器。

自左向右：石榴尊、苹果尊、马蹄尊、撇口瓶、撇口瓶、茄式壶、马蹄尊、爆竹瓶、双陆尊。