随着三月步入尾声,时间无情地向前,仿佛在催促着电视剧领域的各方势力加快步伐。
原本平静的电视剧领域开始悄然升温。
各类题材扎堆而来。
而在众多新推出的剧集中,《棋士》这部剧备受大众的关注。
侦查悬疑题材其实已经不是什么稀罕物。
毕竟,从那些经典的悬疑电影开始,观众们就已经被无数个谜题和惊险刺激的解谜过程所吸引。
所以,单从题材本身来看,它确实难以再给观众带来新奇感。
然而主演是王宝强时,情况就不一样了!
不知不觉间,14年已过去。
曾经给观众留下深刻印象的王宝强,再次回归该领域,以全新的姿态出演电视剧男主角。
单单是这么一点,就着实令人激动不已。
从已经开播的几集来看,王宝强的演技着实令人眼前一亮。
他在剧中的一举一动都发生了变化,仿佛将角色的内心世界毫无保留地展现在观众面前。
无论是细腻的情感表达还是激烈的情绪爆发,他都能拿捏得恰到好处,让观众深刻感受到角色的魅力与复杂性。
陈明昊、李乃文等实力演员同样表现出色。
此剧已然俘获观众的心,随着剧情的不断推进,观众们对后续的故事发展充满了期待。
相应的,另一部新剧《念无双》已经定档在3月27日播出。
也就是明天晚上。
作为在娱乐圈老演员,历经事业复兴的85后花旦,唐嫣身上承载着无数的故事与期待。
曾经,她的事业或许经历过低谷。
但凭借着自身坚韧不拔的毅力和对演艺事业的执着追求,她逐渐走出了困境,实现了极大变化的复兴。
此番主演的古装偶像剧本想着能在热潮中分得一杯羹。
然而,唐嫣心怀与王宝强这般备受国民认可的演技派同期竞技的想法完全有点失策了。
要知道,王宝强的演技那是经过无数作品和观众检验的。
剧中的表现也能打动观众的心。
反观唐嫣?
她再次投向古偶剧这个领域,觉得凭借这类剧集或许能在竞争激烈的市场中脱颖而出。
但现实可并非如她所想的那般简单。
古装偶像剧虽然有一定的受众群体,但要想真正赢得市场,需要的不仅仅是演员的颜值和一些表面的噱头,更需要深刻的剧情、精湛的制作以及演员们扎实的表演功底。
唐嫣或许有着自己的考量。
可这种凭借古装偶像剧赢得市场的策略,在很多人看来,确实略显不切实际。
当下属于没什么热门剧作抢风头的情况。
身处于这样的好市场。
试想,《念无双》是不是应该凭借其耀眼的阵容和精心的制作在众多剧集中扬眉吐气?
然而令人意想不到的是它并未展现出足够强大的竞争力。
多个预告片都出来了。
档期也已定。
可并没有预期想像的那般火热。
那么,这究竟是怎样的失策才能导致如今唐嫣陷入的这般尴尬境地呢?
死亡滤镜+中年玛丽苏,法令纹磨成平面图
神界有一位美丽得如同春日繁花、闪耀着璀璨光芒的强大女神——无双(由唐嫣饰演)。
她本是高高在上的神祇,掌管着无尽的神秘力量,守护着世间的和平与安宁。
可突如其来的灾难打破了这份宁静。
邪恶魔神挣脱古老封印。
他肆意妄为。
试图给整个人间带来巨大伤害。
而原本用于封印、蕴含着无上神力的宝器,也在魔神破封的混乱中不知所踪。
为了追寻这遗失的宝器,从而重新封印邪恶魔神,拯救苍生,女神无双做出了一个决定——
化身人族少女前往人间寻找回散落的神器。
她褪去神祇的华丽光环,带着一份坚定的信念和无畏的勇气,踏入这充满欢笑与色彩的人间。
另一边的大陆上。
此处生活着一个神秘而古老的种族——
狐族。
这个种族以其超凡的智商和强悍的灵力,在世间占据着一席之地。
而在狐族之中,有一位大祭司——
源仲(刘学义饰)。
他不仅术法高深,更一直致力于维护狐族的尊严和生活,守护着这片大陆的和平繁荣。
当化身人类少女的无双与源仲偶然相遇时,命运的齿轮开始悄然转动。
俩人都感到莫名的熟悉和心动。
他被这个看似柔弱却透着一股坚韧气息的女孩吸引,不由自主地想要靠近她、了解她。
而无双也在与源仲的相处中,逐渐感受到了他的真诚和善良,心中泛起了一丝别样的情愫。
一场波澜起伏的情感纠葛就此在他们之间缓缓展开。
两人一同经历了无数的艰难困苦,最终携手合作,共同维护了三界的和平以及众生的福祉。
尽管古装偶像剧的情节常常循着相似得有些乏味的模式前行。
一开始总是甜蜜得像掉进蜜罐一样,男女主角各种花前月下、眉来眼去,让观众们也跟着满脸姨母笑;
可紧接着呢?
画风突变,各种误会、矛盾纷至沓来。
剧情开始辛酸了起来;
然后经过一番折腾又莫名其妙地和好如初,重回幸福时光。
完全是个走不出的怪圈,循环往复。
这种缺乏创新的情节设置就像是被一道无形的围墙困住,很难突破既定的框架去展现一些别开生面的故事。
而且当下看似仍流行的“双强”人物设定,原本可能是挺吸引人的卖点,可现在也被用得太泛滥,几乎成了一种套路化的存在,早已不再有那种让人眼前一亮的新颖感。
不过,本剧的亮点似乎主要集中在演员阵容上。
唐嫣此次的表现,着实未能达到部分观众预期。
在这对演员形象和表演要求都颇为严苛的时代,观众们往往很细致的审视每位演员的表现。
而41岁的她,自不用说。
显然是已经超出古偶剧常见年龄范围。
在古偶剧的领域里,年轻容颜和灵动气质是最基本的门槛,许多角色都被设定为青春年少、活力满满。
可这些设定对于已41岁的唐嫣来说,早已不太能呈现。
要在这样一个充满青春的领域中展现出符合观众期待的魅力,无疑是大闹尴尬的画面。
虽平日里保养得当,各种护肤品、先进的美容仪器轮番上阵,时间都在她身上放慢脚步。
然而,年龄终究是明确的摆在咱们面前,即便保养再精心,细微的痕迹仍在不经意间悄然浮现。
而负责其形象的后期也是够拼。
为打造出所谓的完美视觉效果,完全算是使出浑身解数。
磨皮加美化。
试图将一切瑕疵都抹去。
可这样一来,却在镜头前呈现出了一个令人啼笑皆非的形象。
只见她的皮肤细腻得如刚刚出厂的陶瓷娃娃,没有哪怕一个微小的毛孔,仿佛被一层无形的滤镜完全覆盖。
肤色更是苍白得不自然。
整个人站在镜头,好似无生命的雕像,虽然外表看似光鲜亮丽,却缺少了真实和灵动。
即便人中加长、嘴唇变薄等特征难以掩饰,法令纹被抹去之后,脸部显得瘦长且尖锐。
原本的特色也随之消失。
当预告片的画面一闪而过时,不经意间极易让人将其错当成网络上那些带货直播的红人。
女性年龄的秘密几乎都是我们常见的一般,它会悄无声息地藏于一方小小的眼周之地。
就如在聚光灯下的唐嫣。
曾经灵动双眸,如今已出现凹陷之态。
曾经充满光彩的眼神也不再是年轻时那般明亮炽热,多了几分历经沧桑后的黯淡与疲惫。
古偶剧一向都占据着影视市场里重要的一席之地,而这样的剧集或许更适宜由年轻演员来演绎,因为他们身上那种未经雕琢的青涩与纯真往往能够更好地诠释出古装角色的神韵。
就拿剧组的郭晓婷来说。
她所塑造的古装形象就仿佛从古老的画卷中走出的仙子一般。
赏心悦目至极。
其古装扮相精致而典雅,细节处理得恰到好处,无需过多粉饰便能散发出独特的气质。
尤其是在妆容方面。
后期修饰极少。
清晰的黑眼圈在她眼眸下方若隐若现,非但没影响她的美貌,反而增添几分真实与灵动。
她的面容即便是在高清镜头的严苛考验下也依然能够保持青春的魅力。
就连与王弘毅的对手戏也是一大看点。
而唐嫣和刘学义这两位已中年,却仍在剧中呈现少女的剧情,这显然难以持续地吸引观众的兴趣。
年长艺人若是为了一时人气或所谓的“潮流”而投身古偶剧,只能是捡了芝麻丢西瓜。
说到底还是应该坚守自己的职业底线,选择那些能够真正展现自己演技、传递正能量的作品,这样才能在演艺之路上走得更加长远,让自己的艺术生涯焕发出更加绚烂的光彩。
古偶剧成中年女星照妖镜,别再强啃少女红利
事实上,对于唐嫣在这部古装偶像剧中的表现未能契合大众先前的期待来说并不意外。
毕竟这可不是她头一回闹出这种让人忍不住吐槽的事儿。
时间回溯至五年前。
当时的《燕云台》就曾出现过此类事。
36岁的唐嫣,正处于怀孕的特殊状态。
那段充满期待与艰辛的时光,新生命在腹中孕育,却也给她的身体带来了不小的变化。
脸部逐渐肿胀变形,原本精致的面容就已失去往日灵动与光彩。
当孩子顺利诞生后也没变。
唐嫣带着初为人母的疲惫重新回到该剧拍摄现场。
但妆容却毫无变化。
当时的争议不可谓不高,为呈现出原有的“完美”效果,滤镜和磨皮效果被过度使用。
这就导致后来画面中的她真实情感与状态被无情地掩盖。
开播后,负面评价几乎潮水般。
大家都以为经历这次刻骨铭心的教训后,她应该会痛定思痛,如同迷途知返的羔羊一般,远离古装偶像剧这片“是非之地”。
然而唐嫣似乎并不服输。
就在众人都以为她会选择一条更为稳妥的道路时,她却再次踏上了古装偶像剧的老路。
去年,她凭借《繁花》这部作品重回人气巅峰。
口碑随之回升。
大家都以为她迎来转型的良好契机。
然而此番推出的《念无双》,很可能会让她的公众好感度大幅下滑。
除了唐嫣之外,其实还有数量不少的中年女演员,她们早已在岁月中沉淀出自己的气质。
但她们并没有因为年龄的增长而选择安逸或者转型到新的题材,反而对古装偶像剧展现出了极高的热情,热衷于在这个充满奇幻与浪漫色彩的领域中与年轻一代展开竞争。
例如《狐妖小红娘·月红篇》之中,杨幂饰演的角色本应是灵动出尘、令人着迷的存在。
想必看过动漫的都知道。
然而当镜头聚焦在她身上时,浓重滤镜却像澡堂中弥漫的水汽,将画面变得朦胧而模糊。
可即便有这层如澡堂镜子般的滤镜加持,也依然难以掩盖住杨幂脸上那深深的疲惫之态。
疲惫在她的眼眸、眉梢间若隐若现。
而磨皮效果下的脸庞,更是让人忍不住多看几眼又忍不住咋舌——犹如一只膨胀的河豚,原本精致的五官在这奇特的效果下显得有些夸张和不协调,令观众们纷纷感到不适。
此外,她对各种造型似乎情有独钟。
当那句“涂山,我罩的,懂?”从她口中脱口而出时,本应是霸气侧漏的台词,却被她演绎得有些尴尬。
那语气、那表情...
真的服老很难么?
年龄上来后再怎么“演”,终难掩自身真实的疲惫感。
又如杨紫,如今的她也已经三十多岁。
这本就应该是在演艺道路上凭借自身的演技实力和魅力绽放出更加独特而耀眼的光芒。
然而在古偶剧里,她也只能依赖厚重滤镜来修饰自己的形象。
滤镜就仿佛是层薄薄的面纱。
却能将她原本的面容遮得严严实实,让人难以窥探她的真实。
近两年随着观众审美标准的不断提高和对影视作品品质要求的日益严苛,杨紫也因颜值问题饱受诟病。
无论是作品里,还是平日红毯亮相。
许多观众认为:
“过度依赖滤镜不仅掩盖她的自然之美,也在一定程度上影响角色的真实感和代入感。”
尽管她在演技方面表现出色。
但如今的杨紫却似乎仍对偶像剧有着一种执着的偏爱,频繁地出现在这类剧集中。
回想起当年刘亦菲参演经典的《仙剑奇侠传》时,年纪不过才17岁,多么青春的年纪。
无需过多滤镜去修饰本就细腻的肌肤,无需浓妆去掩盖原本就灵动的双眸和娇艳的嘴唇。
她的天然面容,就像是大自然精心打造的艺术品。
当时的她真实、美好。
几乎每一个细微的表情都能牵动观众的心弦,这也正是她在演艺道路上最为宝贵的资本。
如今,若是让刘亦菲再去饰演赵灵儿这角色。
结果可想而知。
恐怕也很难获得观众的认可。
当年的唐嫣和杨幂在《仙剑奇侠传3》中所展现出的美貌也给观众留下极为深刻的印象。
身着古装的唐嫣,宛如从千年画卷中走来的佳人。
一袭飘逸的衣衫。
直接将她的身姿衬托得婀娜多姿。
她的眼神中透着灵动与聪慧,仿佛藏着无尽的故事,只需轻轻一眼,便能让人深陷其中。
而杨幂同样也是。
当时的她完美的诠释了何为“美得动人心魄”。
那时候的她们正是青春无敌美少女,浑身上下都是灵气,就跟那开了闸的水龙头似的。
止都止不住,令人难忘!
都知道,当时那个艺术气息浓厚的时代,戏剧作品的后期制作有着自己独特的风格和理念。
与当下流行的过度美化不同。
那时候,制作对于演员容貌的处理显得格外简单而纯粹。
制片似乎更注重展现演员真实的一面,拒绝使用会掩盖真实肌肤状态的过分美白滤镜。
得益于这般处理。
这就使得每位演员的肌肤纹理都清晰可见。
再看看如今这些古装偶像剧中,令人啼笑皆非的滤镜效果所营造出的模糊五官情形相较。
二者之间实在是有着天壤之别。
总而言之,我们满心期待着未来古装偶像剧的创作,能够摒弃浮华虚饰,回归到真实。
不再以挑战观众视觉底线的方式来博取一时的关注,而是用真诚与匠心,为观众呈现真正具有内涵和品质的作品。
自《念无双》定档后,其实并未激起太大的波澜,热度也只是维持着一种寻常的状态。
从官方精心打造的预告片中,我们可以清晰地察觉到。
两位主演并不是很搭。
无论是年龄,还是与角色的设定之间。
均存在着明显的不匹配情况。
这种不匹配并非是那种细微的、可以轻易忽略的差异,而是异常醒目地摆在观众眼前。
对于普通观众而言。
他们本怀揣着对一部精彩剧集的期待,希望能够从中感受到角色的魅力和剧情的张力。
然而,当看到主演年龄与角色设定的不匹配时,原本高涨的期待就好似被突然泼了一盆冷水瞬间凉了。
甚至不禁会想:这样的搭配是否能够真正诠释出角色的灵魂?
又是否能够将剧情呈现完全?
这种疑虑一旦在观众心中种下种子便会迅速生根发芽。
很多观众可能会因此而选择放弃观看这部剧,转而去寻找其他更符合自己口味的作品。
毕竟,这个时代里,有着太多代餐。
而该剧在播出之后,唐嫣的口碑或许会再次受到一定影响,而她此前辛苦迈出的转型步伐也极有可能因此重回原点。
有点类似走上了景甜的老路,当初的她也是《司藤》出圈。
结果没多久又开始转向古偶。
此外,这对中年女演员而言,是一个值得警醒的信号:古装偶像剧可不能轻易去尝试,不然的话,很容易留下遗憾。
当下对于唐嫣而言,无疑是至关重要的时刻。
她正处于职业关键转折点,应尽快行动起来,筛选那些真正具有潜力和价值的优质剧本。
每一个剧本都是一次机会。
唯有凭借诸多高品质的佳作,方能再度赢回大众的倾心与喜爱,让自己在演艺之路上重焕光彩。
那么,不知屏幕前的你对于此般情形,又有着怎样看法?
卡呃洛基7口
唐嫣演过的古装也就《仙剑三》的紫萱比较有印象
用户10xxx83
小编你就别在这瞎得瑟了,念无双非常好看,糖糖的演技一如既往的好!糖糖的角色是侠女,不是少女!一个没看剧的黑子没有资格评价别人的辛苦付出。你就别在这为你主子黑别人了,龌龊!
瑾琰
可惜了刘学义,又错过了一次爆红的机会。[流鼻涕]
赵先生的爸爸刘秀云的爹
她根本就不会演戏
用户10xxx45
唐嫣的这部剧很好看呀[点赞]