《二次曝光》是真实与虚幻的结合，它们之间的交叉和交织，就像是电影摄影中的二次曝光技巧，虚虚实实，在影片中，外在和内在的边界，都是模糊的。这是范冰冰和李玉的第三次合作了，无论是哪一部，李玉都没有改变过自己的故事，三部影片都是围绕着女性的心理展开的，而《二次曝光》，更是将李玉独特的电影风格发挥到了淋漓尽致，虽然是一部商业片，但表面上却是一副艺术的模样。

《二次曝光》可以说是范冰冰的独角戏，李玉用他那招牌式的旋转摄像机，将所有的焦点都集中在了范冰冰的身上，而其它的演员，则是充当了配角，没有任何的作用。本片以真实与虚幻为主题，融合了心理剖析和假面推理，以宋其童年时的心理创伤为基础，造成了真实与虚幻之间的混乱。

李玉的技巧越来越好，但那种“疯魔”的姿态，却让人觉得她是在炫耀自己，而且，虽然《穆赫兰道》的情节很复杂，让人捉摸不透，但《二次曝光》却很清晰，唯一值得注意的，就是两个自然而然的片段，前面的情节太过混乱，后面的情节太过拖泥带水，最后的情节又太过松散，总的来说，《二次曝光》的画面、技巧、情绪和思想都很到位，就是多了一丝沉闷。

剧情一层一层地进行着，真实与虚幻的边界变得模糊不清，悬念也变得有些过分，对宋其的心理进行了过度的探索，大量的空白画面，以及范冰冰的特写，看起来都像是在做梦一样，毫无章法可言。比如在水中游动的那些形象场景，就显得有些僵硬，而且冗长，充满了一种象征意义，充满了一种类似于梦的意味，其中的许多场景，都让人联想到了《穆赫兰道》和《迷魂记》。以镜为例，影片中有许多镜面，都是真实和虚幻的结合，真实和虚幻的对比，在影片中也有体现。

除此之外，电影中还使用了大量的黑白相间的花纹，这些花纹会让人产生错觉，比如周小西家里的花纹，比如宋琪的床上的花纹，比如她经常穿的黑白相间的裙子，这些都是《迷魂记》中的花纹，都是一种隐藏的精神暗示。梦幻和幻想是产生幻想的源泉，所有这些都源于童年时期的心灵创伤，并在一种看似不确定的表面下隐藏着精神分析的本质。情绪的传递和幻觉的投射都来自于心理分析，再加上一层神秘的面纱，就能将真实和幻觉的双重暴露出来。

最后，刘东的面前出现了一个崭新的宋其，不管是真实的，还是虚幻的，结果已经不重要了，在宋其看来，虚幻与真实之间，并没有什么区别，因为有些人，会选择相信这一切。有趣的是，宋其是一个整容医生，身体的变化会给他一个全新的真实世界，他很难分辨出自己的真实和虚幻，而真实世界也很容易被打破，身体的真实和精神的虚幻，唯一没有变化的就是他的心，而这一场虚幻和破碎的真实世界对宋其来说，却是一种拯救。

整个《二次曝光》给人一种朦胧的感觉，精致却带着一丝忧伤，延续了李玉以前的风格，《二次曝光》并不是单纯的悬疑片，而是一种充满了艺术气息的硬核，而悬疑只是披上了一层皮而已。随着剧情的发展，事情渐渐明朗，没有刻意掩饰，所有的谜团都被揭开了，只剩下了令人作呕的艺术气息。不得不说，过于夸张的台词，让整部片子显得有些沉闷，给人一种做作的感觉。

李玉的影片风格贯穿整部影片，除去表层的镜头与图像，李玉对角色心灵的重新解析与重构，与以往的影片相似，虽然被一层商业的外衣包裹着，但李玉依然在坚持着自己的艺术追求，比起《观音山》的粗糙，《二次曝光》在影片的语言和繁复的叙述上，李玉的执着是显而易见的，而且在商业方面，李玉从未停止过自己的努力，这是明智的，也是可以持续发展的。只有在梦境里，才能看到真正的画面，或者说是幻觉。