时隔7年，曾引爆乌镇戏剧节的波兰“神团”——“山羊之歌”剧团重返凯迪拉克·上海音乐厅，于11月8日至9日带来在“格但斯克莎士比亚节”获奖的音乐戏剧作品《评论哈姆雷特》。该剧也是第二十三届中国上海国际艺术节参演剧目之一。

波兰“山羊之歌”剧团成立于1996年，迄今已经成为欧洲最具创新精神的剧团之一。剧团艺术总监格热戈日·布拉尔将剧团命名为“山羊之歌”——古希腊文中意为“悲剧”，代表着剧团对古希腊悲剧传统的继承。

格热戈日·布拉尔的创作风格十分大胆前卫，他的每一部作品都在探索与突破全新的戏剧表现形式，并且将肢体语言、音乐和台词结合，其多部作品都获得了专业与市场的高度评价。

2017年，“山羊之歌”剧团带着根据莎士比亚作品改编的《李尔之歌》来到上海音乐厅，引发热烈反响。现场观众的反馈也给格热戈日·布拉尔留下了深刻的印象，“上海观众能读懂剧团的肢体与音乐表达，对剧目想要的深层次内容也有自己的理解，与我们的作品所产生的共鸣是独一无二的。”

怀揣着信心，此次“山羊之歌”剧团携《评论哈姆雷特》再次回到上海。《评论哈姆雷特》使用当代戏剧里常见的解构主义手法，故事设定在《哈姆雷特》正剧之前的两个月——在老国王被谋杀的那个夜晚，在短短一个小时左右的时间里，莎翁原作里的所有主要人物、次要人物甚至原创人物都轮番登场。“山羊之歌”剧团以音乐结合戏剧的独特演绎手法，带给观众极具视听冲击力的表演。演员们肃穆庄重的表演状态，展现出剧团对仪式感的追求，使作品呈现出超然别致的气质，让戏剧现场的张力达到极致。

“如果剧场里有1000个观众，那我们就是在讲1000个故事。每个人都有自己的想象力，同时这些想象又全部聚合在作品本身。”在格热戈日·布拉尔看来，对于一个演员来说，没什么比自己表演了两句台词而每个观众都有自己不同的想法更高兴的了，“这是艺术的真谛，上海观众的想象力是与生俱来的。”

记者 / 刘艺

编辑 / 张姗

图片 / 凯迪拉克·上海音乐厅

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