“人生就像一场戏，我们都是演员，不同的是，有人演的是自己，有人却只是在模仿别人。” 这句话用来形容电影《想飞的女孩》中的角色们，似乎再合适不过了。这部电影，以90年代的重庆为背景，就像一幅浓墨重彩的画卷，缓缓展开在我们眼前，讲述了一对表姐妹的成长故事，她们在原生家庭和梦想追求的交织中，寻找着属于自己的天空。
故事的主角是田恬，一个被描述为“脆弱又坚韧”的女孩，由新晋小花刘浩存饰演。她的脆弱，就像清晨的露珠，一触即碎；而她的坚韧，又如同山城的石板路，历经风雨却依然坚韧不拔。这样的设定，乍一看，似乎充满了戏剧性，但仔细一想，这种“脆弱又坚韧”的角色形象，在如今的影视剧中，已经多到可以绕地球三圈了。观众们的审美疲劳，可不是闹着玩的。不过，刘浩存用自己的演技，为这个角色赋予了新的生命，让田恬的每一次脆弱和坚韧，都直击人心。
而田恬的表姐，则由文淇饰演，一个被形容为“外冷内热”的女孩。她的外表，就像重庆的火锅，红彤彤的，看着就让人望而却步；但她的内心，却像火锅里的牛肉，鲜嫩多汁，等待着懂她的人来品尝。这样的比喻，虽然有点俗套，但文淇却用自己独特的魅力，让这个角色变得生动有趣。她的每一次冷笑，每一次内心的挣扎，都让人感同身受，仿佛我们也跟着她一起，在那个火热的年代里，寻找着属于自己的方向。
导演文晏，一个曾经站在柏林电影节领奖台上的女人，她的名字，就像一张金字招牌，让人对这部电影充满了期待。但就像那句老话说的，“期望越大，失望越大”。电影节的认可，并不等同于市场的成功。历史上，有多少部电影，在电影节上大放异彩，却在市场上惨淡收场。所以，对于《想飞的女孩》，我们既要保持期待，也要做好心理准备，毕竟，电影的好坏，可不是几个奖项就能决定的。
再来说说影片中的男性角色吧。他被形容为“忠诚小狗”型，这种设定，在如今的流行文化中，已经显得有些过时了。观众们更喜欢的是“小奶狗”或“小狼狗”这样的新型人设。不过，这位男性角色虽然有点“老派”，但他的忠诚和执着，却让人不禁想起了那句老话，“狗不嫌家贫”。在这个物欲横流的社会里，他的这份忠诚，就像一股清流，让人眼前一亮。
路演现场的气氛，那叫一个热烈。粉丝们喊着口号，送着礼物，仿佛要把整个会场都掀翻了。但仔细观察，你会发现，观众们的反应，就像那杯“兑了水的可乐”，虽然看起来热闹，但味道却淡了许多。或许，这是因为大家对这部电影的期待太高了，以至于当它真正出现在眼前时，反而有了一种“不过如此”的感觉。但话说回来，电影的好坏，可不是靠热闹就能决定的。就像那杯可乐，虽然淡了点，但只要你细细品味，还是能尝出其中的甜味来。
而影片选择在妇女节上映，无疑是一个明智的选择。女性题材的电影，总是容易引起共鸣。但共鸣归共鸣，票房归票房。一部电影要想在市场上取得成功，除了要有好的题材和故事外，更重要的是要有好的角色塑造和故事叙述。就像《七月与安生》之后的那些“双女主”电影一样，虽然题材新颖，但故事和角色却逐渐套路化，让观众产生了审美疲劳。所以，《想飞的女孩》要想在市场上脱颖而出，就必须在角色塑造和故事叙述上下功夫。
说到这里，就不得不提一下影片中的原生家庭问题了。这是很多青春题材电影都绕不开的话题。在《想飞的女孩》中，原生家庭的问题也被巧妙地融入了故事之中。田恬和她的表姐，都生活在不完美的家庭中。她们的经历和成长，就像一面镜子，映出了那个时代无数女孩的身影。她们的故事，让我们看到了原生家庭对孩子成长的影响，也让我们思考了如何摆脱原生家庭的束缚，找到属于自己的幸福。
在电影中，田恬和表姐的友情也是一大看点。她们一起经历了青春的懵懂和迷茫，一起面对了家庭的变故和梦想的挑战。她们的友情，就像那首老歌里唱的，“朋友啊朋友，你可曾想起了我？” 在那个火热的年代里，她们的友情就像一缕清风，吹散了彼此的烦恼和忧伤。
当然，电影也不是完美的。在角色塑造上，有些地方的设定还是显得有些刻意和套路化。比如田恬的“脆弱又坚韧”和表姐的“外冷内热”就让人觉得有点过于标签化了。不过，这并不影响我们对这部电影的喜爱和期待。毕竟，每部电影都有自己的亮点和不足。我们只要用心去品味和感受就好了。
总的来说，《想飞的女孩》是一部值得一看的电影。它以90年代的重庆为背景，讲述了一对表姐妹的成长故事。在故事中，我们看到了原生家庭的影响、梦想的追求以及友情的珍贵。电影中的角色们虽然都有自己的小缺点和小毛病，但正是这些不完美才让他们更加真实和可爱。就像我们每个人一样，都有自己的优点和不足。但只要我们用心去生活、去追梦、去珍惜友情和亲情，我们就能找到属于自己的天空。
所以呀，各位看官们，不妨在闲暇之余，走进电影院或打开电脑，看看这部《想飞的女孩》吧。说不定，你也会在其中找到自己的影子呢！看完之后别忘了来评论区聊聊你的感受哦！让我们一起为这部电影点赞或吐槽吧！
