她,曾凭借一曲《征服》席卷华语乐坛,成为无数人心目中的天后;她,曾以独特的唱腔和音乐个性,缔造一个个经典作品;如今,她已年过半百,本可安享歌坛女王的尊崇地位,却依然要以一己之力,为华语音乐正名、上阵杀敌。她,就是那英!
最近,时隔四年再度归来的《歌手2024》,让华语乐坛炸了锅。当节目组公布了首发阵容,大家先是为请来了两位格莱美级别的外国歌手而感到兴奋不已。一位是曾斩获格莱美最佳新人奖的57岁美国女歌手香缇·莫,她以惊人的声线张力和演唱实力,征服了全球乐迷;另一位则是才华横溢的加拿大00后新星梵西亚,她的嗓音甜美空灵,唱功早已超越同龄人。就在大家对这两位洋歌手充满好奇和期待时,节目的另一位"重磅嘉宾"——57岁的那英,却意外地成为了大家关注的焦点。
要知道,一贯以评委身份亮相的那英,这次竟然要作为选手参赛。当得知节目改为直播后,那英便连做了好几个噩梦,梦到自己在舞台上出各种糗,足见她的忐忑不安。要知道,她可是要面对两大格莱美级别的对手,肩负着守护华语歌坛尊严的重任啊!在第一期节目中,当两位外国歌手轻松展现出惊人实力,one take过瘾淋漓地唱完时,那英面露难色,欲言又止,痛苦的表情令人不忍直视。等轮到她上场时,紧张的情绪溢于言表,唱到一半时,嗓音都不自觉地发飘,让人真切感受到了她内心的煎熬。
更令人唏嘘的是,作为那英的"战友",其他几位华语歌手的表现却令人大跌眼镜。青年歌手杨丞琳虽然演唱的是自己的成名曲《带我走》,高音处却明显卡壳,不仅音准不稳,整个人都紧张到面部表情失控。一向在综艺里游刃有余的"情歌王子"汪苏泷,这次却仿佛变成了"情歌酱油",不仅气息紊乱,就连简单的台风台型都掌控不好,活像一个刚出道的新人。民谣歌手海来阿木选唱的《你的万水千山》虽然不失优雅深沉,但这样温吞感伤的曲风无疑与竞技舞台格格不入。至于号称要"惊艳四座"的二手玫瑰乐队,虽然凭借夸张的妆容和玩世不恭的形象赢得了不少眼球,但真要论起歌唱实力,却是远远不如洋歌手。
面对这样的内忧外患,那英无疑是孤立无援,处于下风的。但她并没有退缩,而是拼尽全力,在舞台上挥洒汗水,咬牙苦战到底。当梵西亚清亮空灵的唱腔响起,那英眼中流露出由衷的赞叹;当香缇·莫游刃有余地驾驭高音,那英脸上写满了钦佩与不甘。她深知,自己必须代表华语歌手,在这场"声音的较量"中背水一战。最终,在洋歌手遥遥领先的情况下,那英还是以微弱优势,拿下了第三名的成绩,为华语歌坛争得了一丝颜面。虽然这个名次着实不那么光彩,但她为了华语音乐所付出的努力,却让无数观众为之动容。
这场精彩的"世纪之战",看似是一次音乐的国际交流,实则让无数网友大开眼界,看清了华语乐坛"皇帝的新装"。一位资深乐评人在评论中直言不讳地指出:"这些年,国内各大卫视少说也推出了十几档音乐综艺了吧?从《中国好声音》《我是歌手》,到《明日之子》《声入人心》,题材形式可谓是花样百出。可是,除了靠后期剪辑包装明星歌手,哗众取宠博人眼球,这些节目到底为华语音乐做出了什么实质性的贡献?歌手的演唱水准有没有切实提高?有没有挖掘出真正的创作人才?恐怕谁也说不清楚。到了要摘下面具、直接PK的时候,这些歌手们的怯懦与不堪一击就暴露无遗了。"
据节目组透露,自从宣布本季《歌手》改为直播后,原本欣然接受邀约的众多一线大咖,便纷纷打起了退堂鼓。平日里,他们不是经常在采访中信誓旦旦地表示,要带领华语乐坛"走出亚洲、迈向世界"吗?怎么真到了要与洋歌手正面battle的时候,这些"顶流"们却个个选择了躲避?反倒是那英,虽然深知寡不敌众,胜算渺茫,却依然勇敢地站了出来,誓要为华语音乐而战。作为过来人,她比谁都清楚,在这个全球化的时代,华语音乐再不奋起直追,就永远只能沦为"二流"的代名词。
其实,客观来看,无论是从唱功实力还是咖位地位,那英与洋歌手相比都没有任何逊色。之所以会处于下风,更多的是因为缺少一个强有力的团队。试想,如果这次上场的是林志炫、邓紫棋、张惠妹这样在《歌手》舞台上有过惊艳表现的优秀唱将,局面是否会大为不同?
据悉,这些实力派歌手原本都有意参赛,但碍于档期冲突等原因,最终没能成行。像林志炫这样的唱将,以其宽广的音域和炉火纯青的唱功,曾让《歌手》舞台上众人为之惊叹;邓紫棋则以其独特的音色和创作才华,征服了无数乐迷;张惠妹更是凭借霸气四溢的台风和极具穿透力的唱腔,在《歌手》上大杀四方。
如果他们也能与那英一同"抱团出击",华语阵容的实力必然更上一层楼。即便不能击败梵西亚、香缇·莫这样的顶尖高手,但起码能在舞台上一较高下,不至于沦为对方"降维打击"的陪衬。
可惜的是,现实就是如此残酷。那英只能独自战斗,而其他华语歌手,却沉溺于小品综艺的娱乐至死中不能自拔。在他们眼中,国外音乐市场的蓬勃发展仿佛离自己很遥远,固步自封的华语音乐圈才是他们的"安乐窝"。他们或许忘了,在全球联动的时代,再这样下去,恐怕用不了多久,华语音乐就会被世界潮流彻底边缘化。
这次的《歌手》如一记响亮的警钟,狠狠地敲醒了那些自诩"顶流"、却只会躺平摆烂的华语歌手们。在他们沉溺于国内市场的修音盛世时,全球音乐市场早已风起云涌,后浪来袭。"闭门造车"的路子,只会让他们在世界舞台上越走越远。若不能以开放的心态,虚心学习借鉴他国的先进经验,大胆创新、突破自我,华语音乐终将沦为"提线木偶",永远摆脱不了跟跑的命运。
这场看似"很丢人"的比赛,恰恰给了华语歌手们一个绝佳的学习机会。通过与世界顶尖高手的切磋,他们可以更清晰地审视自身的差距,调整创作方向,砥砺精进。期待有朝一日,能有更多华语原创音乐人像那英一样,拿出逆流而上、迎难而上的勇气,在世界舞台绽放光彩,让华语音乐重现"Beyond""四大天王"时代的荣光。
作为乐迷,我们也应摒弃狭隘的"凡尔赛心理",客观、理性地对待国内歌手。给他们一点时间和成长的空间,用宽容的心态去鼓励每一个努力的音乐人。我坚信,在传承经典的基础上,华语音乐必将在一代代有识之士的耕耘下,焕发出更加璀璨夺目的光彩。你觉得呢?不妨在评论区留下你的真知灼见,让我们一起为华语音乐的未来建言献策!
