从《花木兰》到《美猴王》等作品的口碑扑街，中国文化似乎成了好莱坞的一个魔咒，屡屡触及总以失败告终。

但事实真的如此吗？并不全然。2008年，一部《功夫熊猫》横空出现，随后火遍大江南北。上映仅三周，在内地的总票房就过亿，成为内地首部票房过亿的动画电影。

相较于《花木兰》、《美猴王》等作品，该片真正地做到将中国文化融入其中。首先从角色上来说，影片选用了中国的国宝“熊猫”作为主角，以他的成长历程贯穿整个故事线。

其次，影片以中国四大国粹之一的中国武术，作为故事的核心点，以其为中心点向外延伸，在展现正邪不两立的同时，更将坚韧、勇敢的侠者气概展现出来。

不仅如此，影片不单单从人物、故事内核上充斥着中国文化，在对食物的描绘上也充斥着大量的中国元素，比如包子、饺子、面条等等。

当然，影片之所以能够成功，绝非只是因为它通篇的中国元素，还源于合时宜的笑点，丰满的人物，以及励志的故事情节。

在片中，不论是熊猫阿宝上山习武的片段，还是熊猫阿宝被师父和师兄姐看不起的桥段，亦或是他与大龙决斗的场面，总能时不时冒出一个笑点惹人哄堂大笑。

而在一笑过后，让人看到的则是一个草根逆袭的故事。

熊猫阿宝是鹅老爹的儿子，父子两人经营着一家面馆。鹅老爹希望阿宝能子承父业，而阿宝则怀揣着一个武侠梦，他渴望成为盖世五侠那样惩恶扬善的英雄。可他不敢告诉父亲，害怕父亲失望，只能隐藏自己内心的想法。

在一次机缘巧合下，他意外完成了他的武侠梦。但当大侠并非他想象的那么简单。他圆润的身材，凸出的肚腩，不够灵活的手脚都在告诉他，功夫不适合他，面馆更适合他，就连他的师父和师兄姐都这么认为。

大家对他的看法，让他变得迷茫，甚至认为他们说的一点都没错，自己一点都不是个学功夫的料。但乌龟大师告诉他，过去已成过去，未来则还在路上，应当注重当下。

听完乌龟大师的话，宝开启了自己的逆袭之旅。

故事中的熊猫阿宝虽然有着一个武侠梦，但看着他圆润的身躯，面对敌人时胆怯举动，让人觉得他与侠者气概根本挨不着边。

可就是这样的一个人物，却会在困难出现时笑着面对。明知道师父百般刁难他，是想让他自己放弃选择离开，但他却安慰自己说这是师父对他的考验。

当他看到自己怎么学都学不会功夫时，他伤心愤怒，然而在下一刻他却靠着美食治愈了自己。熊猫阿宝这一立体丰满，生动又有趣的形象，让故事增色了不少。

《功夫熊猫》口碑的爆火，在《功夫熊猫2》中得以复刻，尽管故事的套路与前作相似，但编剧在故事的叙述上则比前作要丰富多了。他在熊猫阿宝与五侠惩恶扬善的主线上，增添了对熊猫阿宝的背景追溯。

这不仅引出了影片的反派沈王爷，为他们的矛盾奠定基础，还增加了故事的趣味性。而正因为《功夫熊猫2》延续了前作高品质的制作，让这一中国风IP成为了不少人的心头好。

可惜，这一IP的高口碑并没有延续到《功夫熊猫4》中。

虽说影片在上映6天之后，就迅速斩获近2亿的票房，但是它的口碑却远不及前三部，豆瓣评分仅有6.6，成为了这一系列中口碑最差的一部。

其实，《功夫熊猫》系列口碑的崩盘，早在《功夫熊猫3》中初见端倪了。

在第三部作品中，尽管笑点依旧，动作戏部分也是精彩连连，可故事始终没有在前两部作品的基础上进行突破，没能给观众带来太大的惊喜，导致口碑有所下滑。

而这一缺点在《功夫熊猫4》中得以延续，不过这只是本片口碑远不如前几部作品的原因之一。

在《功夫熊猫》的前三部作品中，编剧不仅将主角团的人物性格刻画得有棱有角，比如高傲冷酷的虎妞，冰冷的外表下其实藏着一颗柔软的内心。阿宝在对付沈王爷时总是分神，为了不让阿宝牺牲，愤怒的她一把将阿宝丢在了地牢中。

同时，编剧也将反派人物刻画得丰满立体。比如一心想要成为神龙大侠的大龙，他想要成为神龙大侠的初衷不是为了向世人炫耀，而是希望得到师父的认可，成为师父的骄傲。可是乌龟大师对他的否决，师父对乌龟大师的认可，让他彻底黑化。

反观本片，尽管同样在剧情上笑点频出，可是对于人物的刻画却显得有些单薄，比如新登场的角色小狐狸。上一刻还对蜥蜴女王俯首称臣，下一刻却突然转变，与阿宝站在同一战线上。

这一人物缺少前后态度转变的铺垫，不仅让人觉得有些突兀，也让故事落入了套路中，让人物为了转变而转变。

《功夫熊猫》这一IP口碑从8.2到如今的6.6，从风靡全球到如今被人唱衰，这一IP的辉煌已经不复存在，留下只有套路化的故事，与脸谱化的人物，可见这一IP已经到头了。