郭德纲带领麒麟剧社在济南演出《包公》和《济公活佛》，据说票房很好观众踊跃，现场欢笑声不断。
但是，演出结束后，网络上传出了一些郭德纲此次演出的视频片段，很快引起了一些争议。
一个视频片段是郭德纲在台上使用相声技巧进行砸挂，他在《济公活佛》里唱了一段《探清水河》，引起台下观众一阵欢呼。
另一个视频片段是麒麟剧社的演员在京剧表演中突然唱起了网络流行儿歌“在小小的花园里面挖呀挖呀挖”，台下观众更是哄堂大笑。
还有一个视频片段则是郭德纲带领演员们在台上一起扭秧歌。
从几段视频中能够听出来，现场观众的反应还是很活跃的，演出气氛很好，票房也好，看起来似乎是一次非常成功的“京剧”商演。
但是，这几段视频在网络上引起的争议很大，有人认为郭德纲此举是在拯救京剧，让年轻观众接受京剧并走进剧场看京剧，甚至愿意花高价，此举对整个京剧行业功德无量。
有网友这么说，郭德纲将会是曲艺界里程碑式的人物。
但是，也有网友认为，郭德纲这是在糟蹋京剧，如果是这种玩意儿，花一块钱都不去，一分钱不值。
对此，笔者认为，郭德纲的“魔改京剧”有其合理的一面，但此举不值得提倡，更没必要将其捧上神坛。
1、郭德纲的做法在商业上很合理
郭德纲曾在《潘杨讼》中演杨继业、佘太君、潘仁美和寇准四个角色，一台戏就辗转于花脸、老生、老旦三个行当，这个做法合理吗？
合理，这样可以最大限度利用郭德纲身上的流量，让现场观众看到他的次数越多时间越长，观众会觉得票价越值。
如果一台戏里郭德纲只是配角，上场时间很少，恐怕现场很多观众会不满，甚至会出现当年德云社演出《中国相声史》时的尴尬一幕，观众因为长时间看不到郭德纲相声高喊退票。
不合理，郭德纲真的已经打通京剧的任督二脉，可以随意在台上演绎任何唱腔和任何人物了吗？当然没有，他这种做法并不符合京剧艺术规律，同时也不是一种值得推广并能推广的做法。
很简单一个道理，换麒麟剧社其他人也这么唱，一台戏演四个角色，满场都是他自己，恐怕观众压根不会买账，他们要看的是郭德纲，不是其他演员。
同样的道理，观众去买郭德纲的京剧商演门票，是想听郭德纲的京剧唱腔吗？
当然不是，大部分观众是冲着郭德纲这个人买票，在他们的认知中，郭德纲是一个很搞笑的相声演员，他不光在相声里搞笑，也在综艺节目里搞笑，甚至在京剧里也能搞笑。
如果郭德纲就像演《中国相声史》一样来一场严肃艺术，在京剧舞台上严丝合缝表演一个人物，那他的京剧商演恐怕又要像《中国相声史》一样变成一地鸡毛。
从《中国相声史》这个滑铁卢之后，郭德纲就已经意识到，他的观众群体只要搞笑不要艺术，所以他才会在那之后不久抛出了“淘汰观众论”。
郭德纲很明白，当年那些能根据他的相声内容卡点叫好或集体叫“咦”的观众逐渐都走了，新进来的人都是喜欢喊“我要给你生猴子”的观众。
相声讲究“把点开春”，面对懂行的观众，郭德纲自然要拿出看家本领伺候着，面对不懂行的观众，郭德纲随便说点小笑话就能糊弄，不需要费劲。
郭德纲等于是把相声的“把点开春”挪到了京剧上，如果台下都是懂行的票友，他绝不敢乱改乱编，以免台下骂街。
如果台下都是不懂京剧的观众，他们就是冲着郭德纲搞笑来的，郭德纲自然可以胡改乱编，怎么搞笑怎么来，不搞笑的话，他也怕台下骂街。
从商业角度上看，不论是郭德纲在京剧台上说相声，还是麒麟剧社在台上唱“挖呀挖”，都有其合理性一面，这是显而易见的。
观众群体就是那个样子，欣赏水平上不去的话，演员就只能往低里演，观众爱听“挖呀挖”，演员就不能演正儿八经的京剧，具体问题具体分析，没毛病。
2、郭德纲的“魔改京剧”不值得过度推崇
上世纪四十年代，京剧界流行恶俗甚至还有些下流的“劈纺戏”，论场面和火爆程度比郭德纲魔改京剧还要厉害，连老舍都在话剧《茶馆》里给予痛批。
从商业角度讲，劈纺戏也是合理的，当时京剧的主要消费群体是由汉奸、买办和地痞流氓带动的，他们不爱看正经的京剧，就爱听不正经的，京剧演员社会地位低，为了一个班子的人能够活命，硬着头皮也得演，不演的话，吃不上饭事小，得罪不起汉奸流氓。
等到解放后，劈纺戏就不演了，后期演的也是改良的，演员们社会地位高了，正常的观众群体又回到了台下，正经的京剧艺术得到弘扬，劈纺戏也就没有了继续存在的必要，社会文明环境也不允许。
郭德纲的“魔改京剧”当然没有劈纺戏那么低级，但在性质上却有相通之处，都是为了迎合部分消费群体特意改的，演员也心知肚明这玩意并不正经。
所以，就像劈纺戏不能代表京剧的发展方向一样，郭德纲的“魔改京剧”也只适合现阶段的郭德纲、麒麟剧社和德云社，不会是也不可能是京剧的发展方向。
这也是郭德纲的相声和京剧经常引起巨大争议的原因，他们为了迎合观众和粉丝需要，经常魔改相声和京剧。
之前，他们让相声变成了“四不像”：不像相声、不像脱口秀、不像笑话、不像二人转。
现在，他们又让京剧变成了“四不像”：不像京剧、不像相声、不像谐剧、不像二人转。
郭德纲的拥趸可以放心大胆欣赏“魔改京剧”，没有什么不好意思的，郭德纲也可以继续搞他的“魔改京剧”，挣钱嘛，不丢人。
但是，有些人千万不要把郭德纲又推上“拯救京剧”的神坛，郭德纲能拯救的只是他自己、麒麟剧社和德云社。
艺术有些时候确实需要接地气，但不代表艺术要无底线向下迎合，如果京剧拯救出来的结果就是加入“挖呀挖”、相声和扭秧歌的话，那京剧才真的完了。
一场京剧三个小时。剧场里怎么才能让观众看的下去，才是大问题！
任何的艺术形式最后存在的意义就是服务于大众！一群连勾脸都画不出来的货，振振有词的在这里评价“京剧”，脸都不要了么？电视上一板一眼的相声、京剧倒是所谓高雅的紧，它有人看么？迎合观众而创新，它为什么就没有底线呢？不要刚把沾了泥的脚洗干净，穿两天白袜子就以为自己是上流人士了！拿手遮着你连裤子都挡不住的腚，就可以站在道德的制高点去评价别人么？难道买票去现场看的那些人都是道德底下、只有低级趣味的“下里巴人”么？你怎么敢的呀！
不妨把德云社的京剧称为郭氏京剧，没有必要往正统上靠，看做与时俱进的新品种好了，其实近些年的京剧中（如锁麟囊）丫鬟的说白也有加入好笑的新说词，並非不可雷越，至于拯救京剧更不要不坏好意的强加到郭身上
人家也没说拯救啊，还不如你们这些媒体赋予德云社的任务
拯救也不是人家自己说的？所谓艺术最早都是养家活口的工具！只是他让京剧变得流行化，使得剧场和演员虽然端着国粹的碗但是没米下锅的尴尬！
观众喜欢，没有低级趣味，将年轻人拉进京剧剧场，老郭很成功!
不这么干，戏曲只能演给鬼看了。你不得不否认，社会和市场导向前进，你不改变创新墨守成规，死的一定是你。别忘了曲艺的诞生是干嘛用的？它不是古董艺术品
也可以理解为相声剧，很早就演过唐伯虎点秋香和秦香莲，只不过里面借用了其它曲种的表现形式，有京剧，评剧，梆子等
郭德纲就算死了，你们也卖不出票去[得瑟]
这玩意儿，跟相声一样，不是相声火，是人家郭德纲，德云社火，郭德纲也不是拯救京剧，人家是带动自己剧团的演员，至于国粹，还是那个德行，束之高阁。
自己的剧社自己的剧场人家想唱啥唱啥有问题么[汗][汗][汗]
我以为码字的死了呢
就一饭圈而己，和华晨宇没区别。
你在发这个文章之前，发几张你买的京剧饿门票。什么，没有？那你踏马的发个鸡毛
郭德纲有说过要拯救京剧吗？
说最经典的谁看啊，就是一堆老人看，不培养年轻粉丝这么艺术就绝了，其他戏剧又是喜剧，爱情，科幻，修仙，穿越时空啥题材火人家演啥，戏曲如果不加些年轻人的东西，到时候就没了，只能进博物馆了
你是逢锅比黑。也不是个好东西，把欧美的双标学的淋漓尽致。
拯救？是你自己说的吧，人家自己都说了是自己的爱好，卖不卖座，卖好卖坏人家自己担着，真是瞎操心，正统的京剧别人唱了几十年，没见你买票进去听过一场，也没见你为京剧做点啥，人家自己改编一下，想创新点新东西，你就跳出来说人家毁了京剧，你死不死啊[笑着哭]
那会的郭可能真的想正兴相声，现在各位看官乐呵乐呵得了。
相声不是应该要教育人的吗？我们普通老百姓不配听，让他们天天去死刑犯牢房里给他们讲一讲相声，教育教育他们。
你真垃圾，郭德纲谈“拯救”了？？你也缺德，自己竖个假靶子，然后骂人家！！！
京剧表演已经死了！
说白了，就是圈钱
说白了，观众去看的是郭德纲而不是京剧
别扯什么内行不内行的，现在是能不能传承下去都是问题，为啥现在面临传承问题呢！各说各有理。
有人看才是最重要的
啥是内行，戏曲本来就是草根艺术，不扎根民间恐怕难以生存！
人家现在是艺人，做的是生意，买的是产品，讲的是供求。为曲艺，为京剧，他救了谁？救了他自己，他是越来越有钱了。
大家在捧郭德纲之前，先看看那篇曹云金的小作文
存在就有价值
京剧本来就是多批地方戏曲艺人在北京相遇融合而成的新剧种，一成不变还不如看录像带。
他不是国家剧团有国家经费养着不用超心，，现在年轻人本来对戏曲就不多感冒，他要不更新不创新活都活不下去，那么多京剧名家都在麒麟剧社你说他没传统？？？ 包括德云社相声也是一样，不整点新鲜好玩的，，，早黄了
呵呵
京剧就是京剧不需要进行魔改来留下观众，喜欢的自然会喜欢，不喜欢的也留不住。非要搞的四不像
说京剧高雅的，网络是个好东西，去搜搜49年前的京剧，比现在德云社的还低俗[笑着哭]
50年代的电影和现在的电影差别更大，别揪着郭德纲不放。
人家一开始就说了，得先吃饭呀
这玩意充其量算是相声剧，
要点碧莲吧，麒麟剧社一直都在赔钱，要不小编给补贴点？
京剧早没落了，一群腐朽的卫道士打着历史与文化的惆怅扇为了口饭吃还在强撑着，年轻人有几个去看的？快进博物馆了
本身 反串就是相声表演的一种形式，没必要太认真，粉墨登场 成本大戏 比较正规的唱，除了正式的京剧爱好者，能耐下心来听的 懂的 观众不多～慢慢来吧
郭德纲这些京剧表演方式根本没有创新，这种表演方式就是照搬民国三十年代周信芳的模式，照抄南派京剧表演方式，这属于海派京剧，海派京剧以角为主，看了封神榜周信芳和小杨月楼的剧照，太前卫了，要是现在那样演，会被骂死
但我的确是听了郭德纲的相声，才知道了王佩瑜，马连良，于槐智啊。
正统的京剧演出，如不送票，有多少人买票？如国家不给钱，请问有几家还能存在？该想想京剧怎么存活下去了！不要总想着有国家做后台，怎么都不会饿着。
什么玩意儿[笑着哭]洗钱而己
道理我都懂，但是人家就是不缺有钱的主打赏
京剧最大的改革勇气就是样板戏了[得瑟]
曾经有一个古装京剧是宣传安全生产的 各单位轮番组织观看 有怎么说
曲协的反击
专业的连钱都没本钱挣[笑着哭][笑着哭][笑着哭]
外行看热闹嘛。
无论京剧，还是相声，秦腔……各种！归根结底都是小众群体！现在网路发达，交通发达接触的人更多！当然那些原来的小众群体已经放到全国人民的眼皮底下！这时候还是原来的，肯定不行，因为很多人不喜欢听！这时候只有一个是通用的，那就是搞笑！无论京剧，相声，秦腔……你搞笑就有人！所以这些剧如果接受全国人民的喜欢，那就只有走向一个归宿！所有唱的，趋近于唱歌！所有表演趋近于搞笑！ok，这下全国人民都能看懂，都会去看了！话说回来，这样子的东西还是京剧，秦腔，相声……吗？不就是演唱会吗？
这是锅剧，和京剧没有任何关系
[点赞][点赞][点赞][点赞][点赞]
都要饭了，还嫌饭馊[哭笑不得]，先吃饱了再说别的吧。
老郭说过好几回吧 最气的就是中国相声史 他难得搞一个非常严肃有艺术的人家不看，那只能搞这种的了
有本事你们去搞
文艺也要与时俱进，别谈什么国粹，少论什么高雅，在高雅 封再多头衔，没有人欣赏，也迟早会被历史埋葬
郭德纲默默的做了这么多，就是为了把观众拉回到剧场！大多都是不为名不为利！为郭老师点赞！郭老师了不起！
说真的生活本就如此艰难，你还让大伙去捧京剧臭脚[点赞][点赞][点赞]一副高高在上的样子去演所谓的京剧真的是让国家那俩钱给他们惯的。
码字的 德云社做了什么你都出来反对，人家是恨铁不成钢 你却是恨纲恨到底
说实话，码子的真不是个好东西！
要不？先把吃饭的问题解决了，再来说拯救不拯救的事？[笑着哭][笑着哭]
会正经搭下茬的观众还以为当年德云社十几块钱门票的时候呢。挣钱吗，不丢人，又没人给德云社发工资。相声发展就应该靠主流。好比打仗不派正规军光指望雇佣兵赢吗。
如果这类传统艺术，需要大价钱来证明它还存在，那么没落也是早晚的事
人家从没有自诩拯救京剧