汤显祖（1550年9月24日—1616年7月29日），字义仍，号海若、若士，晚号茧翁，别署清远道人，室名玉茗堂。江西临川县人。明代政治家、文学家、戏曲家、教育家。万历十一年（1583年）癸未科进士，历任南京太常寺博士、詹事府主簿、南京刑部主事、南京礼部祠祭清吏司主事，谪广东徐闻县典史、浙江遂昌县知县。其戏曲非常知名，乃与莎士比亚同期及影响力相若的伟大剧作家。除了戏曲之外，又擅长八章文，与王鏊、唐顺之、瞿景淳、归有光等并称明朝举业八大家。

七绝.广陵夜 明 · 汤显祖

金灯飒飒夜潮寒，楼观春阴海气残。

莫露乡心与离思，美人容易曲中弹。

广陵，即现在的扬州，历史悠久，风景秀丽，文人墨客常在此留下许多佳作。汤显祖的这首诗，以其独特的视角和细腻的笔触，描绘了广陵夜晚的景象，同时也传达了深深的情感。

首句“金灯飒飒夜潮寒”，以“金灯”和“夜潮”为意象，描绘出夜晚的广陵，金灯在夜色中摇曳，伴随着夜潮的寒意，营造出一种清冷而神秘的气氛。

次句“楼观春阴海气残”，转向广陵的楼观，春日的阴霾和残留的海气交织在一起，为整个画面增添了几分朦胧和深远。这里的“春阴”和“海气”也暗示了广陵的地理位置和气候特点。

后两句“莫露乡心与离思，美人容易曲中弹”，诗人突然转向情感的表达。他劝诫人们不要在这广陵的夜晚，流露出思乡和离别的情绪，因为这里的美人容易在曲中弹奏出这些情感，使得人们更加感伤。这里的“美人”不仅仅指美丽的女子，也指那些擅长音乐、能触动人心弦的艺术家。他们通过音乐，将人们的情感引发并放大，使得人们在夜晚更加容易感到孤独和思乡。

总的来说，汤显祖的这首诗以其独特的意象和深沉的情感，描绘了广陵夜晚的景象，同时也表达了深深的思乡和离别之情。这种情感与广陵的夜晚、金灯、夜潮、楼观、春阴、海气等意象交织在一起，形成了一幅独特而深刻的画面。

七绝.病酒答梅禹金 明 · 汤显祖

青楼明烛夜欢残，醉吐春衫倚画阑。

赖是美人能爱惜，双双红袖障轻寒。

首句“青楼明烛夜欢残”，诗人描绘了一个夜晚的场景：在青楼（古时指歌楼妓馆）中，明烛高照，但夜宴的欢乐已经接近尾声，气氛略显残破。这里的“青楼”不仅仅是一个地点，也暗示了诗人与友人之间的欢聚。

次句“醉吐春衫倚画阑”，诗人进一步描述了自己的状态：因为饮酒过量而醉倒，甚至吐在了春衫上，然后倚靠在画阑旁。这里的“醉吐”生动地表现了诗人饮酒过量的状态，而“春衫”和“画阑”则增添了一种雅致和文艺的氛围。

后两句“赖是美人能爱惜，双双红袖障轻寒”，诗人表达了对美人的感激之情。正是因为美人的爱惜和体贴，用她们双双的红袖为自己遮挡了夜晚的轻寒，才使得诗人在病酒之后依然感到温暖和安慰。这里的“双双红袖”不仅描绘了美人的温柔和体贴，也暗示了她们之间的默契和配合。

整首诗情感真挚，意境深远，通过描绘一个病酒之后的场景，展现了诗人与友人之间的深厚情谊以及美人的温柔体贴。同时，也体现了诗人对友情和爱情的珍视和感慨。

七绝.七夕醉答君东 明 · 汤显祖

玉茗堂开春翠屏，新词传唱《牡丹亭》。

伤心拍遍无人会，自掐檀痕教小伶。

首句“玉茗堂开春翠屏”，诗人以“玉茗堂”作为自己的创作之所，寓意其高雅与清丽。而“春翠屏”则形象地描绘了春天里生机勃勃、绿意盎然的景象，也暗示了诗人创作时的心情和环境。

次句“新词传唱《牡丹亭》”，直接点明了诗的主题——新作《牡丹亭》已经广为传唱。这里，“新词”既指《牡丹亭》这部戏曲作品，也暗含了诗人对戏曲艺术的创新追求。

第三句“伤心拍遍无人会”，诗人表达了自己在创作过程中的孤独和无奈。他将自己对戏曲艺术的深情厚意和独特见解融入作品中，但遗憾的是，这些“伤心”之处却无人能懂，无人能会。这种孤独感，不仅是对自己才华的无奈，更是对时代和社会的感慨。

最后一句“自掐檀痕教小伶”，诗人描绘了自己亲自指导伶人排练《牡丹亭》的情景。他用自己的手指在檀木上掐出痕迹，以此作为指导伶人表演的标记。这一细节不仅展现了诗人对戏曲艺术的执着追求和严谨态度，也反映了他对戏曲艺术的深厚感情和无私奉献。

整首诗情感深沉、意境悠远，既表达了诗人对戏曲艺术的热爱和追求，也展现了他在创作过程中的孤独和无奈。同时，这首诗也具有一定的历史价值和文化意义，为我们了解明代戏曲艺术的发展提供了重要的参考。