娱乐圈美女如云，但演技精湛的演员却屈指可数。在这方面，尤其值得一提的是近期在《风起霓裳》中表现失常的古力娜扎。

古娜的脸确实能打，五官精致且有着独特的异域风情，静态照片能让不少观众沉迷。但一到正式开拍，她的表演却让人大跌眼镜。

《风起霓裳》中的古娜可谓是名门千金，她却把角色演得五官乱飞，表情管理失败，整个人又蹦又跳，跟言情剧中无脑的傻白甜似的。

让人扶额的是她的招牌动作：瞪大眼睛、撅着嘴巴装无辜。古娜大概觉得这样很可爱，但在观众眼里，这表演水平简直是在挑战智商下限。

那时候拍哭戏，那画面实在太惨了，五官抽搐得简直跟抽筋一样。

杨颖的演技简直比古娜还要糟糕。她当年能在香港火起来主要靠颜值，但这些年她的作品实在让人难以评价。

最近央视热播的《风起陇西》就尤为能体现这一点。这部剧的演员阵容强大，演技出色，让人看得相当过瘾。但是，当杨颖出场时，就像是在一锅味道鲜美的汤中加入了过量的盐，直接使整部剧的品质降低。

最离谱的是她和刘德华合作的那场哭戏。

已经过去了十年，杨颖的演技水平仍未有明显提高，她的表演主要以瞪眼为主。

可是这样的演技水平，她竟然还敢放话要包揽各大奖项。网友直接将她封为"抠图女王"，见到她的剧就干脆弃了。

现观众眼睛越来越挑剔了，仅仅一张漂亮脸蛋已经难以吸引人。

现如今，观众们都更愿意选择看到演技出色的素人和“花瓶”之间选择后者。实在不明白这些只靠脸吃饭的演员，到底还能在这个圈子里“撑”多久呢？。

刘涛，是一个令人唏嘘的演技滑铁卢的例子。记得她早期在《天龙八部》里演阿朱时，那种灵动的气质令人着迷。

自那之后，《新还珠》中的缅甸公主凭借在线的演技和颜值，稳坐当时的流量体，风头无人能及。

没人能想到，以前那位受众人喜爱的"国民媳妇"，现在却成为了观众看到就想换台的女演员。这转型的速度之快简直令人难以置信。

以电视剧《大决战》为例，刘涛在其中饰演宋美龄。宋美龄是民国时期的风云人物，然而刘涛的表演却让人感到不伦不类，成为了整部剧的败笔。

就是那个《开端》里的杜局，塑造得太干瘪瘪的，看见他都想把头摇下来。

更让人无语的是她这两年的"装嫩"操作。43岁的人了，在 《大宋宫词》里非要演15岁的刘娥。这已经够不现实的了，到了《星辰大海》, 她又扮演了18岁的简爱。

刘涛一年之内两次因扮嫩造型引发群嘲，可见其敢玩敢挑战的性格。

你说这可怎么回事呢？原来她的演技和颜值都挺好的，怎么现在看起来越来越怪呢？有网友就分析得很好：这几年她光顾着抢戏、赶场子，有产量但质量不行，把她这么多年累积的观众缘都快败光了。

演员不能说是流水线上的产品，接戏越多并不是好事。观众是有着敏锐观察力的，他们心中自有一杆秤来衡量一个演员的演技。

刘涛的例子给我们敲响了警钟，演员这行当，上升容易，下滑同样容易。如果一味追求产量，而忽略了演技的打磨，观众对你的好感度就会像退潮的海水一样，哗啦啦地流失得无影无踪。

刘涛的表演现在已经很难让观众眼前一亮，这让我深感遗憾。我常常想对她说，与其装嫩饰演那些不适合的角色，还不如静静心，好好挑选适合自己的戏路。

毕竟观众更注重的不是数量，他们更关注的是质量。

可惜的是，在这个急功近利的娱乐圈中，能够静下心来好好沉淀自己演技的人是少之又少啊。

谈到演技争议，我们不得不提新生代演员中最令人无语的一位，那就是被粉丝们称之为"天赋型"的刘浩存。

作为观众缘最差的小花，刘浩存是张艺谋力捧的"谋女郎"，她出道后就斥巨资为她量身打造了三部爆款作品。那时，铺天盖地的通稿都在称赞她的小鹿眼、清纯系、小白花形象，可以说是资源丰富。

可惜的是这姑娘得天独厚，颜值超群，资源顶级，但演技实在是让人看不下去。就拿她在《四海》的表现来说，始终用无辜的眼睛瞅人，台词读得如同背诵课文。

说句实话，那场戏里乔杉撞车后，摩托车空转缓慢的动作都比她演得有灵魂。

最让人眼前一亮的是她的采访，实在是太优秀了。当央视综艺频道《六公主》请她回答“您认为自己算不算是个有天赋的演员”的问题时，她竟然反问说：“怎么可能不算呢？”这股子自信与坚韧，让人深感佩服。

更离谱的是，主持人让她点评张译和易烊千玺时，她居然用前辈的口吻说他们"很努力"。

最近《与君初相识》刚刚开播，而热巴的演技却在观众中引起了广泛的讨论。有一条热搜，"你可以永远相信热巴的演技"，但这句宣传词看起来却显得有些尴尬。

说了实话，迪丽热巴在红毯上的颜值确实很能打，但是在电视剧里面的表现却很一般。

当时她刚出道时，总觉得挺有灵气的，可越出镜越程式化，完全死板地按照剧本演。

现在的流量明星大多数都是靠粉丝刷数据来维持的。粉丝们说他们的演技爆表，甚至连声音都很好听，这不是睁眼说瞎话吗？。

新生代演员的问题在于他们过于浮躁。有的人凭借资源好，不努力也得到了收益。有的人凭借粉丝追捧，不接地气地表现着自己。

然而，娱乐圈这个地方，最终还是实力说话。

如果你的演技不够扎实，即使有再好的资源，也只能像镜花水月一样，转瞬即逝。

不知道这些年轻演员什么时候才能理解：演员的根基在于演技，而不是资源、流量和数据。

对于经典角色的翻车现象，李一桐版的黄蓉可谓让不少观众大跌眼镜。尽管有部分网友赞扬她的表演超越了经典，表现出了活泼可爱的一面，但如果细细品味，会发现她只是学到了黄蓉的一些表面功夫。

李一桐这张脸乍看确实惊艳，但细看却觉得不协调。尤其是那标志性的弯眼假笑，本意是表达甜美，结果却给人一种毛骨悚然的感觉。

那是她的声音和台词功底都不过关，在与陈建斌出演《爱我就别想太多》时，刚听她说出几句台词就让人感觉很违和了。

说到演技模式化，鞠婧祎无疑是一个教科书级别的例子。作为“四千年美女”，她依靠科技换头和半永久妆容，将自己的脸整得无可挑剔。

在《如意芳霏》中有一场绑架戏，简直太震撼了。有见过哪个被绑架的人，妆容还能精致得跟刚上完妆似的？嘴里咬着的抹布，随时都能吐出来。

她的头发一丝不乱，脸上没有任何杂物，看起来像在拍美妆广告。

这哪是在拍电视剧啊，这分明就是在拍一组720°无死角的美颜写真呢！那她为什么要这么做呢？可能是觉得自己的美貌是租来的，所以得抓紧时间好好利用，不能浪费。

不过不得不说，鞠婧祎在处理绯闻方面确实很有一套。这么多年来，负面新闻少得几乎可以忽略不计，给人的形象也是一种固定的状态。

但演员并非网红，不能仅依靠外貌维持自身的发展。当前观众品味日益提升，若演技不足，再俊美的脸也难以持久吸引观众。

这些模式化的表演，用最be济的方式说，就是在刷自己的存在感，观众根本不会被感动。

看看这些演员的经历就会发现，在演艺圈，塑造经典角色是让自己更亮眼的关键，如果演不好，那无异于砸自己的招牌。与其花时间在琢磨怎样保持完美妆容上，不如更深入的去打磨演技，毕竟观众真正想要看到的是一个真实、生动的角色，而并非一个只会行走的美颜相机。

当前的社会现实让人感叹“看脸的时代”，然而，娱乐圈的生存法则却在悄悄发生变化。观众的眼光变得越来越毒辣，不再满足于只看明星美丽的外表，更倾向于寻求演员的内在演技。

你看这七位女星，哪个颜值不在线呢？刘浩存有张艺谋保驾护航，迪丽热巴是金鹰视后，杨颖有“国民初恋”的标签，古力娜扎异域风情加成，鞠婧祎因“四千年美女”的头衔闻名，刘涛有“国民媳妇”的定位，李一桐还有“新黄蓉”的赞誉。

然而结果却是，一部剧一播出，观众看到她们的名字就想立即按退出键。为什么呢？因为再美丽的脸，也禁不起演技的拷问。仅凭资本运作和流量加持，确实可以在短期内占据热搜。

在这个圈子里想要长久发展，必须要有真材实料。

现在的观众都非常精明，不看你是谁捧的，也不管你营销手段如何，演技不好就不会买账。那种只会装嫩、瞪眼、假笑的表演手法，早就过时了。

事实上，这些演员的遭遇提醒整个演艺行业要回归到演技的本质上来。在这个更新换代迅速的娱乐圈，演员要想走得更远，演技比任何其他因素都重要。

与其花时间去研究怎么上热搜、怎么营销包装，不如好好沉下心来琢磨演技。

毕竟，观众的时间和金钱是有限的，所以将宝贵的时间浪费在那些叫人“忍不住想弃剧”的演员身上是不明智的。

总的来说，颜值虽然是进入演艺圈的敲门砖，但是要想在这个行业里立足，还得有真才实学。否则，再美的容颜也会被时间所淘汰，再好的资源也会被观众所抛弃。

这就是娱乐圈真实的面貌。